Van een verloren ambachtsdorp naar de reis van het 'ontwaken' van herinneringen

Kim Hoang-schilderijen ontstonden in de tweede helft van de 18e eeuw en waren afkomstig van de familie Nguyen Si in Thanh Hoa . Zij brachten het houtsnijwerk en de drukkunst naar Kim Hoang om er een eigen bedrijf te beginnen. Van hun kant werd de verfijnde houtsnedetechniek doorgegeven en ontwikkeld tot een apart genre. Anders dan Dong Ho-schilderijen gedrukt op wit diep-papier of Hang Trong-schilderijen met een stedelijke uitstraling, worden Kim Hoang-schilderijen gedrukt op felrood papier, wat een warme, briljante en levendige toon creëert, net als de lente in de Vietnamese cultuur.

Elk Kim Hoang-schilderij dat tijdens de Tet-vakantie in elk huis hangt, dient niet alleen ter decoratie, maar brengt ook wensen voor geluk, voorspoed en vrede over. Daarmee weerspiegelt het het geloof van de Vietnamese bevolking in de harmonie tussen mens, natuur en hemel en aarde.

Het schilderij "God Rooster" werd gerestaureerd door de kunstenaar Dao Dinh Chung.

In 1915 spoelde een grote overstroming de meeste houtblokken van het dorp weg. Na 1945 ging het Kim Hoang-schilderkunstenambacht volledig verloren.

De in dat land geboren ambachtsman Dao Dinh Chung kon niet anders dan trots zijn toen hij over de traditie hoorde en was bedroefd toen hij zag dat er in zijn dorp geen mensen meer waren die schilderijen maakten en dat de rode kleur van Tet niet meer hing zoals de oude mensen. "Ik groeide op met herinneringen aan het oude beroep en vroeg me altijd af: waarom konden mijn voorouders het wel, maar mijn nakomelingen zijn het kwijtgeraakt?", zei hij.

In 2014, tijdens een ontmoeting met onderzoeker Nguyen Thi Thu Hoa, raakte Chung geïnspireerd om het verloren gegane genre van de schilderkunst te herstellen. Ze begonnen aan een moeizame reis: het vinden van oude gravures, het herstellen van kleuren en vooral het herscheppen van rood papier – de ziel van de schilderijen van Kim Hoang. "We moesten honderden keren verven en drogen om de originele rode kleur te krijgen. Deze rode kleur staat niet alleen voor schoonheid, het is de kleur van geluk, geloof en leven", herinnerde de kunstenaar zich.

Het beroep behouden is als het behouden van een deel van de Vietnamese ziel

Nadat hij het rode papier had, ging Chung verder met het restaureren van de drukblokken op basis van oude documenten en oude schetsen. Elke graveerlijn en elke inktlaag werd zorgvuldig berekend. In 2015 werd het eerste schilderij "Than Ke" voltooid. Dit was een belangrijke mijlpaal die bevestigde dat het Kim Hoang-schildergenre echt kon herleven.

Sindsdien heeft hij meer dan 40 schilderijen gerestaureerd, waaronder alle 12 dieren in de dierenriem, met vele creatieve thema's, maar toch de volksgeest behouden. "Schilderijen van Kim Hoang zijn moeilijk omdat de rode achtergrondkleur erg sterk is; als ze niet goed gemengd worden, zal de afdruk overschaduwd raken. We moeten zowel oude technieken behouden als moderne kleuren onderzoeken, zodat de schilderijen zowel correct als levendig zijn", aldus Chung.

Voor ambachtsman Dao Dinh Chung is het maken van schilderijen niet alleen een artistieke bezigheid, maar ook een manier om een ​​stukje Vietnamese cultuur te behouden. Elke fase, van het mengen van kleuren, het snijden, het drukken tot het drogen, vereist geduld en nauwkeurigheid. De ambachtsman vertelde: "Als het vochtig weer is, is het papier zacht en plakt de kleur niet; alleen als de zon schijnt, is de inkt egaal. De schilderijen van Kim Hoang zijn schilderijen van de natuur, van hemel en aarde, en van het hart van de maker."

Hij restaureerde niet alleen het ambacht, maar opende ook een ruimte om de schilderijen van Kim Hoang te ervaren, waar studenten, scholieren en toeristen konden oefenen met printen en schilderen. De kunstenaar gelooft dat alleen wanneer jongeren de houtblokken kunnen aanraken en de kleuren op de houtblokken kunnen zien, ze de waarde van het erfgoed echt kunnen voelen.

Kunstenaar Dao Dinh Chung werkt aan de tekening.

Tegenwoordig zijn de schilderijen van Kim Hoang te zien op vele tentoonstellingen en culturele beurzen. Tijdens de Tet-vakantie worden de felrode schilderijen in veel huizen feestelijk opgehangen als een wens voor vrede en voorspoed.

De weg naar het behoud van het ambacht is echter nog steeds moeilijk. De productie is volledig handmatig, wat resulteert in een klein aantal schilderijen en hoge prijzen; de productie is voornamelijk afhankelijk van bestellingen en toeristen. Toch blijft ambachtsman Dao Dinh Chung volharden: "Ik maak niet alleen schilderijen om te verkopen, maar om een ​​stukje van de Vietnamese ziel te bewaren. Als ik dat niet doe, zullen mijn nakomelingen niet meer weten wat Kim Hoang is."

De rode kleur van Kim Hoang is niet alleen de kleur van papier, maar ook de kleur van herinnering en geloof. Dit bewijst dat, ongeacht hoeveel tijd er verloren is gegaan, volkswaarden nog steeds kunnen herleven als er mensen zijn met genoeg hart en doorzettingsvermogen om ze te behouden. Vanuit de handen van de ambachtsman schittert de rode kleur van Kim Hoang weer helder en draagt ​​de adem van het oude ambachtsdorp mee naar het nieuwe levensritme. Het is niet alleen de reis om een ​​reeks schilderijen te restaureren, maar ook de heropleving van het Vietnamese culturele geheugen, waarbij een ambachtsman in stilte vervagende waarden bewaart - zodat die rode schilderijen het verhaal van geloof, doorzettingsvermogen en liefde voor het erfgoed van het hedendaagse Vietnamees volk blijven vertellen.

Artikel en foto's: TRAN KHANH HUYEN

    Bron: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hanh-trinh-hoi-sinh-sac-do-kim-hoang-882619