Stem på den 30. Golden Apricot Awards – 2024: 4 iscenesettelsesteknikker for å skape et vakkert inntrykk

Hvilket skuespill blir tildelt Den gylne aprikosstatue for 30. gang – 2024? Svaret blir gitt 8. januar 2025.

På årets avstemningsliste er det mange nye skuespill på to festivaler (dramaer i Ho Chi Minh-byen og reformert opera i Can Tho City), men i kategorien Forestillinger er det fire skuespill som er interessante for publikum og lesere, inkludert: «Den siste drømmen» – Hoang Thai Thanh-scenen, «Tapt i Bangkok» – Thanh Nien-teateret, «Mannen med ni dødsdom» – WE Entertainment Company Limited og «Teaterspøkelser» – Thien Dang-scenen.

Ny milepæl i «Den siste lidenskapen»

Một cảnh trong vở “Cơn mê cuối cùng” - Sân khấu Hoàng Thái Thanh — En scene fra stykket «Den siste drømmen» – Hoang Thai Thanh-scenen

Journalisten Linh Doan (Tuoi Tre Newspaper) kommenterte at «Den siste drømmen» med 2024-versjonen av Hoang Thai Thanh Stage har hatt mange endringer som gjør publikum mer engstelige. Regissør Ai Nhu beviser fortsatt sin evne til å iscenesette detaljer for å berike publikums følelser gjennom hver forestilling. «Den siste drømmen» har ikke dårlige karakterer, men livets hardhet får dem til å kjempe i urettferdighetens nett, noe som får publikum til å gråte, føle anger og vondt over livene i stykket.

I det stykket ga den fortjente kunstneren Thanh Hoi og regissøren Ai Nhu dristig roller med psykologisk tyngde til unge mennesker. Kunstneren Tri Quang spilte selvsikkert rollen som Hai Khuong, Ma Ran Do spilte rollen som en lege... «Denne avgjørelsen virker risikabel, for hvis man ikke er forsiktig, vil den redusere stykkets effektivitet. De unge skuespillerne ble imidlertid utfordret til å få muligheten til å lære yrket og strebe etter å overvinne seg selv. Det er det dyrebare hjertet til de eldre som bryr seg om og elsker sine yngre», kommenterte journalisten Linh Doan.

Den fortjente kunstneren Ca Le Hong mener at den nye retningen til Hoang Thai Thanh Stage er å investere i unge skuespillere for å engasjere seg i skuespill med psykologisk tyngde. «Stykket har skapt en synkron effekt i den livlige og lyriske iscenesettelsesteknikken. Dette kreative rommet har gitt unge mennesker selvtilliten til å opptre autentisk og friskt, og dermed fremme talentene deres, og satt et nytt preg på Hoang Thai Thanh Stage» – understreket den fortjente kunstneren Ca Le Hong.

Journalisten Nguyen Dinh Khiem (HTV Literature and Arts Magazine) kommenterte: «Stykket er godt iscenesatt og engasjerende. Karakterenes psykologi utnyttes nøye og berører publikums følelser. Stykkets innhold handler om familie, fremmer moralske verdier og når publikums hjerter. Dette er et av de gode stykkene fra 2024.»

«Lost in Bangkok» er morsom og meningsfull

Một cảnh trong vở “Lạc lối ở Bangkok” - Nhà hát Thanh Niên Ảnh: IDECAF — En scene fra stykket «Lost in Bangkok» - Thanh Nien Theater (Foto: IDECAF)

Regissør Ton That Can, permanent visepresident i Ho Chi Minh-byens teaterforening, kommenterte at Thanh Nien-teateret har hatt mange skuespill som tiltrekker seg mange unge mennesker til å se skuespill, og at det er det unike med denne scenen, der «Lost in Bangkok» har underholdningselementer, men er full av menneskelighet og mening.

Journalisten Hoang Kim (Thanh Nien Newspaper) sa at stykket alltid oppdaterer aktuell informasjon fra sosiale nettverk, slik at karakterene kan kritisere dem forsiktig, men svært satirisk og sarkastisk. «Skuespillerne i dette stykket er alltid ungdommelige og skaper forfriskende latter, og måten regissør Hong Ngoc iscenesetter stykket på skaper alltid ungdommelighet og sjarm», kommenterte journalisten Hoang Kim.

«Mannen med 9 dødsdommer» – En attraktiv vietnamesisk historisk opera

Một cảnh trong vở “Người mang 9 án tử” - Công ty TNHH Giải trí WE — En scene fra stykket «Mannen med 9 dødsdommer» - WE Entertainment Company Limited

Journalisten Linh Doan sa at dette er et av Cai Luong-skuespillene som ble rost på den nasjonale Cai Luong-festivalen i 2024. Stykket var nøye og seriøst iscenesatt og viste også forgjengernes hjerte for den yngre generasjonen. Regissør Hoa Ha, dramatikeren Hoang Song Viet, skuespillerne Bao Tri, Van Ha ... har helhjertet støttet unge skuespillere som Hoang Hai, Thy Trang, Vo Minh Lam ... for å få flere gode roller på deres kunstneriske reise. «Hver karakter i stykket er nøye utformet for å skape imponerende forestillinger.»

Spesielt Hoang Hai, i rollen som Le Van Duyet, fikk mange «øvelser» av regissør Hoa Ha som kanskje var litt for mye, i håp om at han ville gjøre mest mulig innsats og utnytte sine sang- og skuespillerferdigheter. «Personen som bærer 9 dødsdommer» er ikke bare et godt cai luong-skuespill, som skildrer bildet av den talentfulle og dydige Ta Quan Le Van Duyet i hjertene til folket i Gia Dinh, men også en mulighet for unge mennesker til å lære av gode lærere og bli mer modne i sitt yrke», understreket journalisten Linh Doan.

Journalisten Thuy Trang (Culture Newspaper) delte de samme tankene og kommenterte: «Stykket utnytter historien om Le Van Duyets rettssak mot Huynh Cong Ly, og skildrer det edle bildet av en patriotisk og menneskekjær mandarin, assosiert med Saigons heroiske historie – Gia Dinh. Stykket bringer til publikum intense og dype følelser om dydene til en stor mandarin. Kanskje det er derfor stykket fortsatt beholder sin nåværende verdi.»

Under ledelse av regissør Hoa Ha opprettholder stykket ikke bare den tradisjonelle rytmen, men innlemmer også mange moderne elementer, noe som hjelper publikum å tydelig føle Le Van Duyets kjærlighet og offer for folket.

"Teaterets spøkelser" - Thanh Locs sterke preg

Một cảnh trong vở “Những con ma nhà hát” - Sân khấu Thiên Đăng — En scene fra stykket «Operaens spøkelser» – Thien Dang Stage

Den fortjente kunstneren Ca Le Hong liker måten situasjonene i stykket «Teaterets spøkelser» på Thien Dang Stage er arrangert for å tiltrekke seere, kombinert med interaktive effekter, som både overrasker og drar publikum inn i historien om showbiz' mørke side.

«Stykkets suksess skyldes kombinasjonen av mange nye elementer fra musikk , scenografi og fremfor alt Thanh Locs svært standard skuespillerregi», sa den fortjente kunstneren Ca Le Hong.

Ifølge regissør Ton That Can berørte regissør Thanh Loc publikums hjerter og fant sympati med sin subtile historiefortelling: han skapte både bitter latter og et budskap som viser at faktorene årsak og virkning, godt og ondt i livet er til stede på en svært overbevisende måte bak underholdningsindustriens glans.

Med Thanh Locs særegne iscenesettelsesteknikker har stykket gjort fremskritt og skapt kreativ sublimering for rollebesetningen på Thien Dang Stage.

Publikum vil være de som avgjør hvilket verk som vinner den 30. Golden Apricot Awards. De fire verkene som kom til avstemningsrunden har gjort et godt inntrykk, og viser innsatsen til drama og reformerte operasjefer som alltid sikter mot publikum som elsker scenen.

Spesielt gjennom fire verk har de unge skuespillernes prestasjoner vist stor fremgang. De fire regissørene har skapt emosjonell sublimering, og dermed skapt muligheter for unge skuespillere til å skinne, og dermed satt sin lit til en solid arv. Det er også det Golden Apricot Awards alltid sikter mot.