Ai Nhu: «Far er som taket, mor er søylen»

Regissør og skuespillerinne Ai Nhu, en veteranfigur fra sørstatsteaterscenen, skapte nylig oppstyr da hun våget seg inn i filmverdenen med rollen som mor i filmen «Disrupting Mother's Birthday». Før dette hadde hun mange elskede morroller i skuespill som «Half a Lifetime of Fragrance and Powder», «The Rose Pinned to the Dress», «A Story Only Now Told», «The Sweet Sea of ​​​​Yesteryear» og «Lost in the Current»...

Ai Nhu hadde en interessant samtale med Thanh Nien om reisen hennes med å bli mor.

Kan jeg spørre om hovedrollen i «Spoiling Mom's Birthday » var din første rolle i en spillefilm?

Regissør Ai Nhu: (ler) Jeg spilte faktisk i en film en gang for flere tiår siden, men … ingen husker det. Fordi det var en mindre rolle som du ikke engang ville lagt merke til hvis du ikke så nøye etter.

Å, så hun «avsto» fullstendig fra skuespill etter det?

Fordi Thành Hội og jeg grunnla Hoàng Thái Thanh-teatret (Ho Chi Minh-byen), var vi for opptatt og ville bare fokusere på teatret, så vi turte ikke å takke ja til noen andre invitasjoner. Men tilbake i 2024 kjøpte Phương Nam Film Company rettighetene til trilogien med skuespill – «Trying to Love Again», «The Color of Love» og «Thank You for Loving Me» – for å adaptere dem til en TV-serie, «The Color of Love », og inviterte Thành Hội og meg til å spille to roller i den. Vel, det er et skuespill fra teatret vårt, så kjent at vi bestemte oss for å delta.

Regissør Ai Nhu

FOTO: HOANG THAI THANH

Jeg er helt annerledes i virkeligheten og på scenen. Men vi er fortsatt like på én måte: vi elsker begge barna våre og familiene våre. Nesten alle mødre har den egenskapen i seg, så bare ta det med fra hjertet og opptre.

Alle mødre elsker barnet sitt, bare måten de viser den kjærligheten på er forskjellig.

Du har spilt mange morroller på scenen, og nå spiller du en mor i en film. Ser du noen forskjell? Vil det å gjenta den samme rollen bli repetitivt?

Jeg tror at uansett hvor forskjellige historiene er, forblir det sentrale temaet en mors kjærlighet til barna sine, en grenseløs hengivenhet og offer. En mors hjerte er alltid rettet mot barnet sitt, selv dyr gjør det, ikke bare mennesker. De eneste forskjellene ligger i måten hun viser sin kjærlighet på og omstendighetene og historiene til karakterene, som er det publikum vil oppfatte forskjellig. For å unngå repetisjon streber vi kunstnere alltid etter kreativitet gjennom hver karakters identitet og personlighet.

Å spille så mange morroller må ha gitt deg mye erfaring, ikke sant?

Jeg lever heller karakteren i stedet for bare å opptre. Jeg kan leve på skjermen og på scenen akkurat som jeg lever i det virkelige liv. Og det flotte er at noen ganger tenker en morkarakter i det virkelige liv kanskje bare på det, men når hun kommer inn i kunstens verden, har hun muligheten til å uttrykke det umiddelbart. Og publikum vil også at jeg skal portrettere karakteren slik at de kan forstå henne og lære av hennes livserfaringer.

Ai Nhu (moren) og Hong Anh (som spiller Huong) i stykket « Halvt liv med duft og pulver».

FOTO: HK

Og min erfaring med å spille mødre er som lag med stalaktitter som setter sammen mitt profesjonelle liv, slik at jeg kan se mødre, enten de er hovedpersoner eller antagonister, som mennesker med dybde å lære av.

Det virker som om hun med sitt snille og milde ansikt er mer egnet til å spille positive morroller enn negative?

Det finnes selvsagt skurker. Som fru Thêm i stykket «Rau Răm Ở Lại», som hadde en affære og falskt anklaget mannen sin, noe som fikk ham til å lide i over et tiår mens han lette etter det tapte barnet deres. Eller fru Hai (i stykket « Half a Life in Bewilderment ») som sendte svigersønnen sin i fengsel slik at datteren hennes kunne gifte seg med en rik mann; til slutt spontanaborterte datteren, ble infertil og bodde i utlandet i 15 år uten lykke. I virkeligheten elsker fru Hai datteren sin på sin egen måte, noe som kan være grusomt. Hun er også et annet slags «morsportrett».

Av alle morrollene du har spilt, hvilken liker du best?

Egentlig liker jeg alle rollene fordi de tilbyr forskjellige og interessante opplevelser. Selv den skurkeaktige morrollen har sin egen unike sjarm. Du må elske rollen, elske karakteren, for å portrettere den effektivt og få publikum til å hate henne. Hvis du ikke liker karakteren, kan du ikke finne tid og krefter til å spille den bra.

BRINGER «MATERIALET» FRA VIRKELIGE MØDRERSKAP TIL SCENEN

Er din virkelige mor lik mødrene du portretterer på scenen? Har du innlemmet elementer fra det virkelige liv i karakterene dine?

Jeg er helt annerledes i virkeligheten og på scenen. Men til syvende og sist er vi like på én måte: vi elsker begge barna våre og familiene våre. Nesten alle mødre har den egenskapen i seg, så bare ta det fra hjertet ditt og spill det ut; karakteren vil føles veldig ekte.

Har du noen gang spilt mor før du ble mor?

Nei. Før jeg fikk familie, møtte jeg hindringer som hindret meg i å fortsette teaterstudiene mine. Jeg kom ikke tilbake til skolen før jeg fikk familie. Så jeg spilte bare morroller etter at jeg fikk barn, noe som også var fordelaktig fordi det ga meg erfaring fra det virkelige liv.

Hoang Thai Thanh-teatret har mange skuespill med familietemaer, så det vil helt sikkert være mange morroller du og andre kunstnere kan spille. Nå som Vu Lan-sesongen nærmer seg, hva synes du om morens rolle i familien?

Folk sammenligner ofte en far med taket som gir ly til kone og barn, men jeg tror en mor er som en søyle som støtter mange ting. En mor styrer alt i huset, fra økonomi, matlaging, rengjøring, barneoppdragelse og til og med å jobbe for å tjene penger. Derfor vil jeg i løpet av Vu Lan-sesongen uttrykke min takknemlighet til mødre og håpe at alle kvinner, enten de er tradisjonelle eller moderne, vil strebe etter å oppfylle sin rolle for en lykkelig familie. Det er virkelig hardt arbeid og offer, men til gjengjeld bringer det enorm glede og varme; det er ingen reell ulempe.

Samtidig er Vu Lan-rosen ikke bare for mødre, men også for fedre, selv om folk ofte glemmer det. Fedre jobber også hardt for å forsørge familiene sine og er fulle av kjærlighet til barna sine. Derfor vil Hoang Thai Thanh Theatre i år sette opp fire forestillinger av «Rosen festet til skjorten» og «Korianderen forblir» over to uker i midten av juli i månekalenderen. Ett skuespill handler om morskjærlighet, et annet om farskjærlighet, som fullt ut legemliggjør barnslig fromhet. Og spesielt, for hver to billetter som kjøpes, vil én billett bli gitt bort. Hvert år under Vu Lan fremfører vi disse meningsfulle skuespillene om barnslig fromhet, og publikum er veldig mottakelige for dem.

Takk skal du ha!

Kilde: https://thanhnien.vn/ai-nhu-cha-nhu-noc-nha-me-la-cay-cot-185250906194833848.htm