Eksperter løsner opp i ekteskapet for at berømt sanger skal undervise i musikk på skolen

På det nylige workshopen «Løsninger for å forbedre kvaliteten på musikkundervisningen i skolene» pekte mange eksperter, utdanningsledere og kunstnere på «flaskehalser» og foreslo praktiske løsninger for å gjøre kunst til et viktig fundament i prosessen med å utvikle elevenes omfattende evner.

Mange utfordringer er knyttet til musikkfaget på videregående skoler.

Dr. Pham Tuan Anh, nestleder for avdelingen for lærere og utdanningsledere i Kunnskapsdepartementet, sa at musikkundervisningen i skolene for tiden står overfor mange vanskeligheter på grunn av mangel på og svakheter blant musikk- og kunstlærere.

Spesielt etter at det generelle utdanningsprogrammet for 2018 ble tatt i bruk, er det i mange områder nesten ingen kunstlærere på videregående skoler; og det er også mangel på grunnskole- og videregående nivå.

I tillegg mangler det også utstyr, fasiliteter og spesialiserte klasserom. «For å undervise og lære kunstfag godt, trengs musikkinstrumenter. Men for skoler, spesielt i avsidesliggende områder, er dette fortsatt et veldig vanskelig problem», sa Tuan Anh.

Samtidig anser samfunnet, spesielt foreldre, fortsatt dette faget som sekundært og ikke brukt i opptaksprøver til universiteter, så de vier det lite oppmerksomhet. Disse tingene hindrer kunstundervisningen på videregående skoler.

For å undervise og lære kunstfag på en god måte, trengs musikkinstrumenter. *Foto: Thuy Nga*

Stilt overfor den ovennevnte situasjonen sa dr. Thai Van Tai, direktør for avdelingen for generell utdanning, at utdanningsdepartementet nylig har «strammet inn» forvaltningen av ekstra undervisning, ekstra læring og kunnskapsdekkende tilføyelse for å skape rom for at elevene skal ha tid til å utforske sine styrker og delta i kunstneriske aktiviteter.

Han mener at for å forbedre kvaliteten på musikkutdanningen er det nødvendig å endre måten undervisningen er organisert på, i retning av erfaring, og invitere kunstnere til å delta i pedagogiske aktiviteter.

«Studentene må bli «fordypet» i et kunstnerisk miljø for å uttrykke talentene og styrkene sine, og omsette kunnskap til egne evner», understreket dr. Tai.

Hvis kunstprogrammer i skolene er godt organisert, vil de ifølge ham bidra til å oppdage kunstneriske talenter tidlig og skape generasjoner av elever som utvikler seg mer helhetlig.

Inviter sangere til å undervise elevene

Som leder for pionerskolen som introduserte musikk- og kunstundervisning i læreplanen siden 2010, sa Dam Tien Nam, rektor ved Nguyen Binh Khiem Secondary and High School ( Hanoi ), at skolen i starten også møtte vanskeligheter som mangel på musikkinstrumenter, profesjonelle scener og standard øvingslokaler. Lærerstaben hadde bare 2–3 lærere, som hovedsakelig underviste i sang og grunnleggende musikkteori.

Skolen har imidlertid satt seg mål: Elever på barneskolen må vite hvordan de bruker et musikkinstrument, bli kjent med rytme, vokal og persepsjon; elever på ungdomsskolen må oppnå ferdigheter, kunne spille i ensembler, kor og opptre; elever på videregående skole vet hvordan de skal skape kunst, danne band, utføre teknikker og delta i store kunstprosjekter.

For å oppnå dette målet rekrutterer skolen lærere som er utdannede kunstnere fra kunstakademier, har utøvende erfaring og har moderne pedagogisk tenkning. Skolen legger til rette for at gjestelærere som er profesjonelle kunstnere kan delta i undervisning, utveksling og inspirasjon.

I tillegg investerer skolen i innkjøp av musikkinstrumenter, bygging av spesialiserte klasserom, profesjonelle scenelys- og lydsystemer, osv. Takket være dette kan elevene studere i et semi-profesjonelt miljø, bli veiledet av lærere som kunstrådgivere, ha kontakt med kunstnere – eksperter – og delta i praktiske prosjekter som kunstskoleelever.

«Studentene kan velge å lære seg musikkinstrumenter som piano, gitar, trommer, sitar, månelutt, monochord, fiolin; lære tradisjonell musikk, moderne musikk, teknologi og musikkproduksjon 4.0 ... Mange studenter har oppdaget, bekreftet og utviklet talentene sine. Mange har bestått opptaksprøven til Vietnam National Academy of Music, Central University of Art Education ...», delte Dam Tien Nam.

Mobilisering av håndverkere, kunstnere, idrettsutøvere ... til å delta i utdanningsaktiviteter. *Foto: Thuy Nga*

Som kunstner som har undervist ved flere skoler, har mastergraden Nguyen Thi Le Giang, foreleser ved avdelingen for tradisjonell musikk ved Vietnams nasjonale musikkakademi, erfart at studentene er svært interessert i å lære om profesjonell, strukturert musikk.

Hun mener at skolene må investere i lydtette klasserom og profesjonelt utstyr; samtidig bør kunstnere regelmessig koordinere og lære opp lærere for å forbedre sin ekspertise og inspirere elevene.

Mye opplæring, men fortsatt «ingen» musikk- og kunstlærere . En representant for Kunnskapsdepartementet påpekte den nåværende situasjonen på videregående nivå, hvor det nesten ikke er noen lærere til å undervise i de to fagene musikk og kunst, bortsett fra noen ikke-offentlige skoler eller skoler med utenlandske elementer.

Kommentar (0)