Muzyka oparta na sztucznej inteligencji podbija świat muzyki: Czy muzycy stracą pracę, a wirtualni piosenkarze przyćmią „prawdziwych chłopaków i dziewczyny”?

(Gazeta Dan Tri) - Muzyk Nguyen Ngoc Thien stwierdził, że zastosowanie sztucznej inteligencji (AI) w muzyce ma potencjał, aby stworzyć wokale, które będą niemal perfekcyjne pod względem technicznym.

W ostatnich latach technologia sztucznej inteligencji (AI) znalazła szerokie zastosowanie w przemyśle muzycznym . W niektórych krajach produkty muzyczne wykorzystujące wokale AI przyciągają miliony słuchaczy, a nawet wirtualni piosenkarze i gwiazdy stworzone przez firmy rozrywkowe mogą bezpośrednio konkurować z prawdziwymi artystami na listach przebojów.

W Wietnamie niedawne pojawienie się utworów skomponowanych i wykonanych przez sztuczną inteligencję przyciągnęło znaczną uwagę zarówno publiczności, jak i profesjonalistów, wywołując ożywioną debatę. Wraz ze wzrostem potęgi muzyki opartej na sztucznej inteligencji, jaką pozycję zajmą artyści w erze cyfrowej?

Czy wirtualni piosenkarze mogą śpiewać lepiej niż „przystojni faceci i piękne dziewczyny”?

Sztuczna inteligencja przyczynia się do rozwoju muzyki wietnamskiej, ale trend „inwazji” sztucznej inteligencji na świat sztuki wywołuje także mieszane reakcje.

Wiele osób sprzeciwia się muzyce tworzonej przez sztuczną inteligencję, argumentując, że jej wykorzystanie służy wyłącznie rozrywce i eksperymentom, a nie prawdziwej sztuce. Uważa się, że utwory muzyczne tworzone z wykorzystaniem sztucznej inteligencji pozbawione są głębi i emocji.

Niektórzy twierdzą jednak, że publiczność musi jedynie ocenić, czy muzyka jest dobra czy zła, niezależnie od tego, czy została skomponowana przez sztuczną inteligencję, czy stworzona przez ludzi.

W obliczu ostatnich, przyciągających uwagę teledysków z udziałem sztucznej inteligencji, takich jak „Say a Lifetime Because of You”, „Afternoon Rain ” (wersja rockowa) czy „ Is It Still Raining in Da Lat, My Dear?”, wielu twierdzi, że choć sztuczna inteligencja jest wirtualna, to połączenie między muzyką stworzoną przez AI a publicznością jest realne. Niektórzy twierdzą nawet, że AI śpiewa dobrze i wywołuje emocje nie mniej niż ludzie.

Muzyk Nguyen Ngoc Thien jest członkiem Komitetu Wykonawczego Stowarzyszenia Muzyków Miasta Ho Chi Minh (zdjęcie: zrzut ekranu).

Muzyk Nguyen Ngoc Thien w rozmowie z reporterem gazety Dan Tri stwierdził, że największą zaletą oprogramowania do produkcji muzyki opartego na sztucznej inteligencji jest możliwość poprawy jakości nagrania oraz dostosowywania i odtwarzania partii wokalnych według potrzeb.

Dzięki elastycznym możliwościom personalizacji wokale AI są technicznie niemal doskonałe: eliminują błędy związane z rytmem i zapierające dech w piersiach, tworząc bogaty, dźwięczny i potężny głos — coś, co bardzo trudno osiągnąć w przypadku prawdziwych śpiewaków.

„Myślę, że wokale generowane przez sztuczną inteligencję są niesamowicie doskonałe. Na przykład, sztuczna inteligencja potrafi tworzyć nagrania z wokalami sięgającymi nawet dwóch oktaw, pełnymi mocy i intensywności. Zazwyczaj tylko śpiewacy chóralni, tenorzy i sopraniści potrafią osiągnąć te wysokie tony; niewielu śpiewakom mainstreamowym udaje się je osiągnąć”.

Ponadto Wietnamczycy mają cienkie gardła, więc w prawdziwym życiu tylko nieliczni śpiewacy potrafią śpiewać tak wysokie dźwięki, jak Elvis Phuong, Huynh Loi i Tung Duong... Jeśli chodzi o śpiewaków w „Anh trai say hi” i „Chi dep dap gio ”, nie sądzę, aby ich głosy były szczególnie wyjątkowe; nie potrafią śpiewać z taką mocą jak AI, a ich atrakcyjność wynika głównie z efektów scenicznych i wykonania” – stwierdził muzyk Nguyen Ngoc Thien.

Kompozytor Nguyen Ngoc Thien przytoczył przykłady, zauważając, że głosy sztucznej inteligencji w niektórych utworach „przewyższają występy na żywo prawdziwych śpiewaków”. „Na przykład w utworze „ Say Mot Doi Vi Em” (Powiedz sobie całe życie) uważam, że śpiewacy tacy jak Nguyen Vu i Ho Le Thu śpiewają dobrze, ale w drugiej części refrenu głos sztucznej inteligencji nadal nie „osiąga” punktu kulminacyjnego” – powiedział kompozytor.

AI śpiewa „Diem Xua” zmarłego muzyka Trinh Cong Son (wideo: AI Love Songs).

Autor utworu „Oh! Beloved Life” uważa również, że oprogramowanie AI, oprócz możliwości regulacji siły głosu, otwiera nowe możliwości i wspiera muzyków.

Młodzi muzycy lub osoby o ograniczonych zasobach finansowych , jeśli potrafią korzystać ze sztucznej inteligencji, zaoszczędzą znaczną ilość pieniędzy w procesie produkcji i będą mogli łatwiej dzielić się swoją twórczością z publicznością.

Zazwyczaj produkcja muzyczna dla muzyków jest bardzo kosztowna. Nagranie jednego utworu kosztuje 6-10 milionów VND, a nagranie albumu z 10 utworami – 70-100 milionów VND, nie licząc kosztów nakręcenia teledysku. Co więcej, znalezienie odpowiedniego wokalisty z głosem pasującym do jego utworu jest bardzo trudne i czasochłonne.

Tymczasem dzięki dzisiejszej zaawansowanej technologii producenci nie muszą zatrudniać profesjonalnych wokalistów do nagrywania. Mogą zoptymalizować proces, korzystając z nagrywania wspomaganego sztuczną inteligencją, odsłuchując wiele wersji roboczych w preferowanym stylu wokalnym, a następnie kończąc postprodukcję i przesyłając nagranie na platformy za bardzo niskie koszty” – powiedział muzyk.

Czy sztuczna inteligencja zagraża źródłom utrzymania artystów?

„Inwazja” sztucznej inteligencji wywiera ogromną presję na artystów. Ponieważ nagrania generowane przez sztuczną inteligencję są szybsze, bardziej ekonomiczne i charakteryzują się wysoką jakością dźwięku, wielu piosenkarzy i autorów tekstów – zwłaszcza młodych, uznanych artystów – stoi w obliczu ryzyka wycofania się z branży.

Kompozytor Nguyen Ngoc Thien stwierdził, że zjawisko „utraty pracy przez muzyków z powodu sztucznej inteligencji” zaczęło się pojawiać. Wiele programów, firm i ekip filmowych może teraz wykorzystywać sztuczną inteligencję do samodzielnego tworzenia utworów promocyjnych, zamiast zatrudniać muzyków do komponowania. Nawet sesje nagraniowe nie wymagają już udziału zespołów grających na żywo, ponieważ narzędzia oparte na sztucznej inteligencji coraz częściej symulują instrumenty muzyczne z wyższą jakością.

Muzyk Nguyen Ngoc Thien podkreślił jednak, że pomimo wyższości sztucznej inteligencji, czynnik ludzki nadal odgrywa kluczową rolę i nie da się go całkowicie zastąpić.

„Aby skutecznie wykorzystać sztuczną inteligencję, użytkownicy oprogramowania muszą umieć pisać polecenia. Aby stworzyć świetną piosenkę, którą pokocha publiczność, użytkownicy muszą również rozumieć nuty, wymyślać konkretne pomysły i być kreatywni. Dlatego ludzie nie mogą być w 100% zależni od technologii” – powiedział muzyk.

Kompozytor Nguyen Phuc Thien jest twórcą wielu znanych piosenek, takich jak: „Bong Bong Bang Bang”, „Don't Love Anymore, I'm Tired”, „You're Not Wrong, We're Wrong”... (Zdjęcie: Facebook tej osoby).

Omawiając zjawisko rywalizacji świata sztuki z rozwojem sztucznej inteligencji, muzyk Nguyen Phuc Thien – twórca hitów muzyki wietnamskiej – powiedział reporterowi gazety Dan Tri: „Wszystko ma dwie strony medalu. Nie boję się sztucznej inteligencji ani jej nie sprzeciwiam, ale też nie zachęcam do nadużywania tej technologii”.

Sztuczna inteligencja to narzędzie, które ułatwia początkującym proces produkcji muzyki. Dzięki oprogramowaniu opartemu na sztucznej inteligencji młodzi muzycy oszczędzają czas i koszty produkcji, a także zdobywają więcej pomysłów. Jednak poleganie wyłącznie na sztucznej inteligencji będzie hamować rozwój przemysłu muzycznego. Zamiast tworzyć muzykę poprzez sztukę, utwory staną się nudnymi, pozbawionymi inspiracji produktami.

Utwory muzyczne generowane przez sztuczną inteligencję zalewają platformę TikTok (Zdjęcie: Zrzut ekranu).

Jednym z problemów muzyków jest zdolność sztucznej inteligencji do uczenia się i naśladowania stylów kompozytorskich. Stwarza to wiele wyzwań w zakresie praw autorskich i oryginalności w muzyce. Na niezwykle konkurencyjnym rynku, takim jak Wietnam, pojawienie się muzyki generowanej przez sztuczną inteligencję sprawia, że ​​kwestia własności intelektualnej i pracy artystycznej staje się jeszcze bardziej paląca.

Nieuchronnie sztuczna inteligencja będzie się rozwijać i stawać coraz bardziej zaawansowana. Rozwój sztucznej inteligencji stopniowo staje się siłą napędową, która skłania artystów w Wietnamie do samodoskonalenia i znajdowania rozwiązań, które pozwolą im się dostosować.

Kompozytor Nguyen Van Chung podzielił się swoją perspektywą: „Ten rozwój technologiczny to wyzwanie, z którym musi zmierzyć się każda branża, zmagająca się z presją konkurencji, a nawet ryzykiem zastąpienia. Postrzegam to jako motywację do doskonalenia mojego stylu pisania piosenek, poszukiwania bardziej unikalnych akcentów i uczynienia moich utworów jeszcze lepszymi i bardziej wyjątkowymi”.

Muzyk Nguyen Van Chung niedawno wzbudził sensację swoją piosenką „Continuing the Story of Peace” (zdjęcie: Facebook artysty).

Pomimo obaw o przyszłość komponowania i wykonywania muzyki, muzycy wciąż twierdzą, że niezależnie od zaawansowania technologii, to człowiek pozostaje w centrum sztuki. Muzyka to nie tylko precyzyjne technicznie dźwięki, ale także historia i dusza wykonawcy. To coś, czego nawet najbardziej zaawansowana technologia nigdy nie będzie w stanie w pełni odtworzyć.

Emocje i doświadczenia kompozytora są kluczowe dla utworu muzycznego, czego sztuczna inteligencja nie jest w stanie odtworzyć. Dla pasjonatów sztuki, korzystanie z prawdziwych instrumentów muzycznych zawsze różni się od tworzenia dźwięków i melodii za pomocą sztucznej inteligencji.

„Sztuczna inteligencja nigdy nie będzie w stanie w pełni uchwycić emocji muzyka; jakość dźwięku, harmonia i aranżacja nigdy nie dorównają temu, co tworzą ludzie. Ostatecznie muzyka to sztuka, a sztuczna inteligencja to tylko technologia” – powiedział muzyk Nguyen Phuc Thien.

Kompozytor Nguyen Van Chung stwierdził również, że komponowanie muzyki należy do sfery emocji i kreatywności, podczas gdy sztuczna inteligencja (AI) to narzędzie algorytmiczne, którego funkcją jest gromadzenie danych i tworzenie produktów z syntetyzowanego źródła informacji. Dlatego, zdaniem kompozytora, „muzyki AI nie można nazwać produktem kreatywnym”.

„To prawda, że ​​muzyka oparta na sztucznej inteligencji zyskuje ostatnio na popularności, rozbudzając ciekawość i przyciągając słuchaczy. Ale aby utwór miał trwałą wartość i zapadł w serca słuchaczy, tylko oni mogą odpowiedzieć na to pytanie” – powiedział Nguyen Van Chung.

Odpowiadając na pytanie reportera Dan Tri o to, jak piosenkarze i muzycy powinni podchodzić do sztucznej inteligencji, aby uniknąć zastąpienia, a jednocześnie wykorzystać jej zalety, Tran Thang Long – dyrektor ds. muzyki i marketingu artystów wietnamskich w Universal Music Vietnam – powiedział: „W dużej mierze zależy to od globalnej polityki rządów, aby zrównoważyć korzyści płynące z technologii ze zrównoważonym rozwojem branż i rynku pracy, a nie tylko od wysiłków i świadomości jednostek”.

Podobnie jak w przypadku wszystkich poprzednich przełomów technologicznych w społeczeństwie, takich jak telewizja, Internet czy media społecznościowe, myślę, że w przypadku sztucznej inteligencji musimy być otwarci na szybką naukę i adaptację, ale musimy też zachować czujność i ostrożność w związku z ryzykiem i negatywnymi skutkami, jakie może ona ze sobą nieść.

Pan Long podkreślił również, że w niedalekiej przyszłości na wietnamskim rynku muzycznym raczej nie pojawią się „wirtualne gwiazdy”, jak na niektórych rynkach muzycznych na świecie.

„Możemy tworzyć przyciągające uwagę hity, ale to nie oznacza, że ​​będziemy mieli „wirtualnego artystę”, którego publiczność rozpozna po nazwisku. W rzeczywistości wielu piosenkarzy miało popularne piosenki, ale pozostają stosunkowo nieznani publiczności”.

„Przejście od znanego przeboju do stania się artystą o wyrazistej tożsamości, z rzeszą fanów i miejscem w sercu publiczności to długi proces, który wymaga ogromnego wysiłku. Z AI ta droga jest jeszcze trudniejsza niż dla artystów z krwi i kości” – powiedział Long.

Source: https://dantri.com.vn/giai-tri/nhac-ai-gay-sot-nhac-si-mat-viec-ca-si-ao-se-lan-at-anh-trai-chi-dep-20251008160204726.htm