Организаторы выставки представляют публике три основные группы картин: народную живопись, картины известных деятелей Нгуен Чая и буддийскую живопись. Народная живопись выполнена с использованием насыщенных красок и совершенно нового творческого материала: резного лака.
Публика посещает выставку.
На выставке зрители смогут увидеть знакомые картины, такие как «Тхан Ке» из живописной деревни Ким Хоанг, одна из знаменитых отреставрированных картин, которая, по их мнению, приносила удачу и отгоняла злых духов. Картина «Нгу Хо» (живопись Ханг Чонг) была связана древними с законом пяти стихий в год Тигра, что означает желание доверить людям пять сторон света, чтобы отпугивать злые силы.
Музей Ханоя и компания Latoa Indochine объединили усилия, чтобы превратить портрет Нгуена Трая в лакированную скульптуру размером 106 x 106 см для выставки. Это портрет Нгуена Трая из Музея Ханоя, написанный гуашью на холсте в 1917 году и подписанный автором: PDTUE, 1.01.1917. Оригинальная картина имеет длину 220 см и ширину 200 см.
Резьба по лаку — это творческое и уникальное сочетание двух традиционных методов живописи: лакирования и резьбы. Проходя множество этапов, от резьбы и покраски лаком до кропотливого золочения и серебрения, и занимая от 2 до 3 месяцев, изображение на картине достигает чёткости и глубины, а при внимательном рассмотрении можно увидеть множество слоёв роскошных и красивых цветов.
Кроме того, Ханойский музей и Latoa Indochine знакомят публики с картинами, вдохновленными буддизмом, такими как «Чрук Лам Дай Си Сюат Сон До» и «Хыонг Ван Дай Дау Да».
Примечательно, что на выставке представлена репродукция картины «Чук Лам Дай Си Сюат Сон До», написанной в XIV веке. Картина изображает событие, когда буддийский император Чан Нян Тонг достиг просветления и вернулся из пещеры Ву Лам, а король Чан Ань Тонг и его приближенные приветствуют его. «Чук Лам Дай Си Сюат Сон До» выполнена в стиле длинного свитка, состоящего из двух частей. На картине изображены 82 персонажа, включая монахов, конфуцианских учёных и даосов, что ясно выражает идею «уважения трёх религий» во времена династии Чан.
Художник Лыонг Минь Хоа в процессе создания. Фото: NVCC.
По словам автора картины «Чрук Лам Дай Си Сюат Сон До» Лыонг Минь Хоа: «Каждая работа сначала рисуется на компьютере, затем с помощью инструмента он вырезает каждую деталь, создавая чёрные линии, как в традиционной народной живописи. Затем художник наносит лак, золото, серебро, каждый цвет — слой, после чего полирует. Весь процесс создания работы включает 15-20 этапов и занимает около трёх месяцев».
Туристы любуются работой «Бамбуковый лес. Великий ученый выходит из горы».
Лаковая живопись с народными мотивами сохранила черты и душу народной живописи, но придала ей новые нюансы благодаря резьбе и технике золочения и серебрения. Лаковая живопись с золочением и серебрением создает контрастные и яркие цветовые блоки, придавая народной живописи новый, более роскошный и ценный вид.
Сохранение культурной красоты
Работы, представленные на выставке, являются творениями художников Латоа из Индокитая, которые долго изучали, исследовали, сочиняли и экспериментировали с народной живописью и лаком, стремясь сохранить и распространить культурное наследие, оставленное нашими предками, и в то же время повысить ценность вьетнамской народной живописи на резном лаковом материале.
Председатель Latoa Indochine Фам Нгок Лонг сказал: «Это путешествие, которое Latoa Indochine долго лелеяла, путешествие, созданное людьми, которые любят и ценят красоту национальной культуры. В то же время мы хотим сохранить культурные и художественные ценности, национальные ценности и ценности фэн-шуй, заложенные в каждой древней народной картине, и поднять их на новый уровень, используя традиционный лаковый материал. Ведь это не просто обычный материал, но, более того, народная живопись – это часть культурного наследия, сохраняющая и отражающая нюансы, обычаи и практики каждого региона на S-образной полосе земли».
Высоко оценив проект, исследователь и художник Фан Нгок Кхуэ сказал, что народная живопись воплощена на лаковом материале, поэтому помимо ознакомления отечественной и зарубежной публики с народной живописью, он также знакомит с традиционными техниками лаковой живописи.
Позолоченные и посеребренные лаковые росписи создают контрастные и яркие цветовые блоки, придавая народной росписи новый, более роскошный и ценный вид. Это поистине значимый проект по сохранению и популяризации народной живописи, который необходимо расширять и развивать.
По словам директора Ханойского музея Нгуен Тиен Да: «Выставка — очень значимое событие, вносящее значительный вклад в проект сохранения вьетнамской народной живописи. С помощью выставки оргкомитет хочет познакомить зрителей с «концом традиции», с эпохой древней народной живописи, чтобы они могли любоваться, чувствовать и ценить некогда великолепную красоту. А затем вместе сохранить и распространить её, направив на путь активного развития эпохи».
Выставка продлится до 31 декабря в Музее Ханоя, улица Фам Хунг, квартал Ме Три, район Нам Ту Лием, Ханой.
Студия Latoa Indochine была основана в июне 2022 года, объединив художников с одинаковой страстью и энтузиазмом к традиционному лакированию и народной культуре, известных в мире искусства, таких как Лыонг Минь Хоа, Нгуен Ван Фук (HTPhuc). При участии технических специалистов Нгуен Мань Ха, Хоанг Динь Зуй, Нгуен Чонг Кханг, Фам Хюи Туан, Динь Куанг Хунг и Нгуен Ван Дьен.
Комментарий (0)