มุมมองจากคนใน

การสนทนาของเรากับภัณฑารักษ์บางคนช่วยวาดภาพสถานการณ์การจัดนิทรรศการศิลปะของเวียดนามในปัจจุบัน

ศิลปิน เหงียน นู ฮุย:

เยาวชนมีส่วนสนับสนุนเป็นอย่างมาก

ปัจจุบัน ศิลปะเวียดนามได้รับการพัฒนาอย่างแข็งแกร่ง ทั้งในด้านการสร้างสรรค์ การดูแลจัดการ ศิลปิน สาธารณชน และกิจกรรมนิทรรศการ มีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่ฝีมือเยี่ยมมากมาย พวกเขามีข้อได้เปรียบจากการศึกษาในต่างประเทศ มีความสัมพันธ์อันดีกับภัณฑารักษ์จากประเทศต่างๆ ในภูมิภาค ซึ่งเป็นสิ่งที่ภัณฑารักษ์ในอดีตอย่างคุณเจิ่น เลือง หรือผมไม่มี

ศิลปิน เหงียน นู ฮุย

ในช่วงแรกๆ เราต้องสร้างสรรค์งานศิลปะและค้นหาผู้ชมของเราเอง ปัจจุบัน พื้นที่ศิลปะเปิดกว้างมากขึ้นและมีความสัมพันธ์ที่ดีกับสาธารณชนมากขึ้น... นี่คือเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยต่อการปฏิบัติงานของภัณฑารักษ์ ซึ่งในยุคแรกๆ ไม่สามารถทำได้ ยกตัวอย่างเช่น เมื่อเร็วๆ นี้ คนหนุ่มสาวได้จัดเวิร์กช็อปเกี่ยวกับภัณฑารักษ์ ซึ่งดึงดูดภัณฑารักษ์ทั้งรุ่นเยาว์และรุ่นเยาว์ ซึ่งเป็นสิ่งที่เราทำไม่ได้เมื่อห้าหรือเจ็ดปีก่อน ประกอบกับศูนย์ศิลปะยังไม่เฟื่องฟู แต่ก็เห็นได้ชัดว่ามีโอกาสในการทำงานมากขึ้น และภัณฑารักษ์ก็ได้รับค่าตอบแทนจากศูนย์ศิลปะมากขึ้น

โชคดีที่เรามีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่ที่ปัจจุบันสามารถดำเนินงานในระดับโลกได้ ซึ่งบางคนได้รับเชิญให้ไปร่วมจัดแสดงงานศิลปะระดับนานาชาติที่สำคัญๆ เฉพาะในสาขาศิลปะภาพ ศิลปินร่วมสมัยชาวเวียดนามก็ได้ร่วมแสดงในเทศกาลศิลปะที่สำคัญและสำคัญๆ มากมาย เช่น Documenta, Venice Biennale... ผมรู้สึกซาบซึ้งใจภัณฑารักษ์ในเวียดนามเป็นอย่างยิ่งในปัจจุบัน พวกเขามีมรดกตกทอดและกำลังสร้างคุณูปการอันยิ่งใหญ่ทั้งต่อศิลปะร่วมสมัยและศิลปะดั้งเดิม

นางสาวเล ทวน อุเยน (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของศูนย์ศิลปะเอาท์โพสต์):

แต่ละภัณฑารักษ์จะมีสีของตัวเอง

นางสาวเล ทวน อุเยน (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ศูนย์ศิลปะเอาท์โพสต์)

ภายในปี 2567 ภัณฑารักษ์รุ่นต่อๆ มา เช่น เหงียน อันห์ ตวน, บิล เหงียน, วัน โด, โด เตือง ลินห์... มีเวลาทำงานมากขึ้น มีประสบการณ์มากขึ้น และมีภาพที่ชัดเจนเกี่ยวกับทิศทางการทำงานของตนเองมากขึ้น แม้ว่าจะยังไม่มีมาตรฐานที่ชัดเจน แต่เมื่อเทียบกับ 10 ปีก่อน พบว่ามีความหลากหลายในแนวคิดเชิงวิชาชีพและแนวทางสุนทรียศาสตร์เฉพาะบุคคลมากขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

กลุ่มศิลปินเองก็มีอายุที่แตกต่างกัน มีความสนใจหลากหลาย และมีรูปแบบการสร้างสรรค์ที่หลากหลาย... ภัณฑารักษ์แต่ละคนมักจะทำงานร่วมกับกลุ่มศิลปินที่แตกต่างกัน ซึ่งแต่ละกลุ่มจะพัฒนาเอกลักษณ์เฉพาะตัวของตนเอง บางคนชอบค้นคว้าและเขียน บางคนชอบจัดนิทรรศการ บางคนชอบเก็บเอกสาร...

ยกตัวอย่างเช่น เหงียน อันห์ ตวน มักให้ความสำคัญกับโครงการจดหมายเหตุและโครงการพำนัก หรือ ลินห์ เล ในนครโฮจิมินห์ สนใจงานเขียนและงานวิจัย วัน โดะ สนใจความเป็นไปได้ของการจัดนิทรรศการในพื้นที่ และผมสนใจตัวละครที่เบี่ยงเบนไปจากวาทกรรมของผู้คน และมองว่าการจัดนิทรรศการเป็นช่องทางในการขยายขอบเขตของผู้ชมงานศิลปะ หรือ ตรัน เลือง สนใจในการสร้างพื้นที่ กระตุ้นให้ศิลปินขยายขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของตนเอง...

ภัณฑารักษ์แต่ละคนมีแนวปฏิบัติของตนเอง ดังนั้นจึงเห็นได้ว่ารูปแบบการเป็นภัณฑารักษ์ในยุคนี้เปิดกว้างกว่ามาก เหมือนกับเมื่อ 10 ปีก่อน ตอนที่ผมเข้าสู่วงการ มีจุดอ้างอิงน้อยมาก มีแค่ไม่กี่คน แต่จนถึงตอนนี้ หากคนหนุ่มสาวคนไหนมาอยู่ในตำแหน่งเดียวกับผมเมื่อ 10 ปีก่อน ถือว่าได้เปรียบกว่าอย่างเห็นได้ชัด เมื่อไม่มีระบบการฝึกอบรม การมีรุ่นพี่หลายคนให้ดู เรียนรู้ สังเกต และสรุป การมีจุดอ้างอิงมากขึ้นจะเป็นประโยชน์อย่างมากสำหรับพวกเขา

อย่างไรก็ตาม จนถึงขณะนี้ ความยากลำบากของภัณฑารักษ์ยังคงมีอยู่มาก ในความเป็นจริง งานของภัณฑารักษ์มีความซับซ้อนและมีเรื่องจุกจิกมากมาย ซึ่งผมเรียกเป็นการชั่วคราวว่า "น้ำปลาเค็มกับผักดอง" ดังนั้น จึงมักนำไปสู่ความเข้าใจผิดสองประการ ประการแรกคือภัณฑารักษ์เป็นเพียงผู้จัดงาน และอีกประการหนึ่งคือ งานของภัณฑารักษ์นั้นเบาบางและเต็มไปด้วยแนวคิดทางศิลปะ ในความเป็นจริง ภัณฑารักษ์มีงานที่ "น่าเบื่อ" มากมาย ซึ่งมักเกี่ยวข้องกับงานบริหาร การสำรวจทางสังคม หรืองานทางเทคนิคล้วนๆ

ส่วนตัวผมคิดว่าเพื่อเอาชนะความเบื่อหน่ายจากงานนั้น ภัณฑารักษ์จำเป็นต้องตระหนักถึงสิ่งที่กำลังทำและเหตุผลที่ทำ หากพวกเขาทำแบบ “ลงมือทำ” เพียงแค่เติมพื้นที่ว่าง พวกเขาจะถูกวิพากษ์วิจารณ์จากผู้ชม ถูกศิลปินบ่น หรือนิทรรศการก็จะว่างเปล่า ซึ่งอาจนำไปสู่ความท้อแท้ได้ง่าย

นิทรรศการ “Becoming Alice: Through the Metal Tunnel” ที่ The Outpost Art Center

ยกตัวอย่างเช่น ถึงแม้พื้นที่ The Outpost จะดูคุ้นเคย แต่ทุกครั้งที่ผมจัดนิทรรศการ ผมกลับรู้สึกลำบากใจทุกครั้ง ผมต้องเผชิญกับความท้าทายในการจัดการพื้นที่ จนแทบจะต้องเรียนรู้วิธีการจัดการกับวัสดุของผลงานเสียใหม่ นอกจากนี้ยังมีนักเขียนที่ผมเคยร่วมงานด้วยเมื่อ 5 ปีก่อน ซึ่งผมคิดว่าพวกเขาคุ้นเคย แต่ตอนนี้ผมค้นพบมุมมองใหม่ๆ... ดังนั้น การเป็นภัณฑารักษ์จึงสร้างความตื่นเต้น เพราะผมมอง โลก ในแง่กว้าง ไม่ยึดติดกับกรอบเดิมๆ...

คุณวัน โด - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ A Space:

ภัณฑารักษ์สร้างโอกาสให้เยาวชนได้สร้างสรรค์

ผมอยู่ในแวดวงภัณฑารักษ์มาเพียง 5 ปี ซึ่งถือว่าเป็นช่วงอายุน้อยในวงการนี้ ปัจจุบันเรามีข้อได้เปรียบหลายประการ ข้อได้เปรียบที่เห็นได้ชัดที่สุดคือการสนับสนุนงานภัณฑารักษ์ที่เพิ่มขึ้นจากวงการศิลปะ ในขณะเดียวกัน งานภัณฑารักษ์ของนิทรรศการศิลปะร่วมสมัยก็ไม่ได้ถูก “บรรจุ” ไว้ในรูปแบบเดิมๆ ดังนั้นจึงยังคงมี “ช่องว่าง” มากมายสำหรับความคิดสร้างสรรค์

คุณวัน โด - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์แห่ง A Space

ภัณฑารักษ์สามารถกำหนดนิยามงานของตนเองได้ การตัดสินใจที่จะ “ขยาย” “ขยาย” หรือ “ลดขนาด” ขึ้นอยู่กับพวกเขาโดยสิ้นเชิง เพราะไม่มีแบบจำลองที่ “ตายตัว” คอยชี้นำ ฉันคิดว่าในอนาคต ภัณฑารักษ์จะเป็นงานที่น่าดึงดูดใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคนหนุ่มสาว เพราะต้องใช้ทักษะและความรู้มากมาย และสร้างโอกาสให้พวกเขาได้สร้างสรรค์และพัฒนาตนเองอยู่เสมอ

อย่างไรก็ตาม ความยากลำบากที่เรากำลังเผชิญอยู่นั้นเป็นปัญหาทั่วไปของวงการศิลปะ นั่นคือ เงินทุนสนับสนุนมีไม่มากนัก แง่มุมทางกฎหมายบางครั้งก็ "ติดขัด" แนวคิดเรื่อง "ศิลปะร่วมสมัย" หรือ "ภัณฑารักษ์" ยังคงเป็นหัวข้อที่ค่อนข้างใหม่ แม้แต่สำหรับบริษัทจัดการงานศิลปะก็ตาม และสิ่งที่ทำให้การเป็นภัณฑารักษ์ในปัจจุบันไม่น่าดึงดูดใจสำหรับคนรุ่นใหม่ก็คือ การสร้างรายได้ที่ดีให้กับผู้ที่ทำงานในอาชีพนี้เป็นเรื่องยาก

คุณเหงียน อันห์ ตวน - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Heritage Space:

แนวทางปฏิบัติด้านการดูแลจัดการเริ่มได้รับการให้ความสำคัญอย่างจริงจัง

การเป็นภัณฑารักษ์เป็นอาชีพที่ “ทรงพลัง” และต้องอาศัยความรู้และทักษะที่ครอบคลุมอย่างสูง อีกทั้งยังต้องใช้เวลาอย่างมากในการวางตำแหน่งตัวเองและได้รับการยอมรับจากชุมชนในฐานะภัณฑารักษ์ที่มีคุณสมบัติเหมาะสม ดังนั้น เราจึงเห็นงานภัณฑารักษ์มากมายในประเทศในปัจจุบัน แต่ผู้ที่ประกอบอาชีพภัณฑารักษ์ยังมีน้อยมาก

อย่างไรก็ตาม จำนวนภัณฑารักษ์ได้เพิ่มขึ้นอย่างมาก ในการประชุมเชิงปฏิบัติการภัณฑารักษ์ที่จัดขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ ณ ศูนย์ศิลปะดิเอาท์โพสต์ ภัณฑารักษ์ หวู ดึ๊ก ตวน เล่าว่าในปี พ.ศ. 2548 เมื่อเขาขอเขียนวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับภัณฑารักษ์เวียดนาม อาจารย์ “ไม่อนุญาต” เพราะในขณะนั้นหัวข้อวิจัยมีเพียงเรื่องของตรัน เลืองเท่านั้น

แต่ในปี 2024 การประชุมครั้งนี้แม้จะมีผู้เข้าร่วมไม่ครบจำนวน แต่ก็มีผู้เข้าร่วมมากกว่า 20 คน เห็นได้ชัดว่ามีการพัฒนาเกิดขึ้น แม้ว่านี่จะเป็นสาขาวิชาชีพใหม่ และที่สำคัญยิ่งกว่านั้นคือ มีการเปลี่ยนแปลงในด้านความตระหนักรู้และความหลากหลายในการปฏิบัติงานด้านภัณฑารักษ์

คุณเหงียน อันห์ ตวน – ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Heritage Space

จุดเด่นอย่างหนึ่งคือในช่วง 5 ปีที่ผ่านมา คนหนุ่มสาวจำนวนมากเริ่มสนใจและคิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับงานภัณฑารักษ์ มีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่เกิดขึ้น บางคนเคยทำงานในสถาบันศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในภูมิภาคและทั่วโลก บางคนผ่านการฝึกอบรมในโครงการที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ

ลักษณะทั่วไปของคนรุ่นนี้คือ พวกเขายังอายุน้อย มีพื้นฐานภาษาต่างประเทศที่ดี มีมุมมองทางศิลปะเป็นของตัวเอง และกระตือรือร้นมากที่สุด รองลงมาคือคนรุ่นใหม่ อายุประมาณ 25 ปี คนเหล่านี้เกิดในประเทศที่พัฒนาแล้ว ฝึกฝนในต่างประเทศ แล้วกลับมาทำงานที่เวียดนาม พวกเขามีการผสมผสานและแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระหว่างตะวันออกและตะวันตกอย่างเป็นเอกลักษณ์

ในส่วนของสังคม แนวทางปฏิบัติของภัณฑารักษ์เริ่มได้รับการเคารพนับถือ และชื่อของบุคคลที่ทำงานด้านนี้เริ่มปรากฏให้เห็นอย่างจริงจังและสม่ำเสมอในสื่อมวลชน ทิ้งร่องรอยไว้ในการรับรู้ของสาธารณชน ภัณฑารักษ์เป็นอาชีพที่ค่อยๆ แทรกซึมเข้าไปในโครงสร้างของการดำเนินงานด้านสังคม และยังคงมีพื้นที่ในการพัฒนาอย่างกว้างขวางในเวียดนาม

นายเหงียน เดอะ ซอน - อาจารย์ประจำคณะ วิทยาศาสตร์ และศิลปศาสตร์สหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติฮานอย):

การปฏิบัติศิลปะควบคู่ไปกับ การศึกษา และการฝึกอบรม

นายเหงียน เดอะ ซอน - อาจารย์ประจำคณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย)

ตัวผมเองไม่ได้เป็นภัณฑารักษ์มืออาชีพ แต่ผมก็สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทจากวิทยาลัยศิลปะกลางแห่งประเทศจีน ที่นั่น สภาพแวดล้อม การฝึกอบรม และการปฏิบัติงานศิลปะร่วมสมัยค่อนข้างเป็นระบบ ส่วนภัณฑารักษ์ ชาวจีนไม่ได้ใช้คำว่า "ภัณฑารักษ์" แต่เรียกว่า "sach trien nhan" (ผู้วางแผนกลยุทธ์สำหรับนิทรรศการ)

ในช่วงสี่ปีที่ผมเรียนอยู่ที่วิทยาลัยศิลปะกลางแห่งประเทศจีน ผมได้เห็นอาจารย์และวิทยากรในสถาบันคอยให้คำแนะนำและดูแลนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาของตนเอง เมื่อผมกลับถึงบ้าน ระหว่างที่สอนหนังสือ ผมตระหนักว่านักศึกษาหลายคนต้องลาออกจากงานหลังจากเรียนจบ หนึ่งในเหตุผลก็คือการขาดภัณฑารักษ์มืออาชีพ ในความคิดของผม หากนักศึกษาได้รับการสนับสนุนจากวิทยากร สามารถจัดแสดงและฝึกฝนในงานศิลปะตั้งแต่เนิ่นๆ พวกเขาอาจมีอาชีพส่วนตัวในอนาคต

มุมหนึ่งของนิทรรศการ “The Barrier Breaker, the Rebel and the Freak” ที่ The Outpost Arts Center

นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมในช่วง 4-5 ปีที่ผ่านมา ฉันจึงเริ่มรวมงานในโรงเรียนเข้ากับโครงการเพื่อสังคมเฉพาะด้าน โครงการเหล่านี้มีจุดร่วมคือ ไม่ได้เลือกศิลปินที่ประสบความสำเร็จแล้วและเคยสร้างสรรค์ผลงานมาแล้วมาจัดนิทรรศการ

วิธีการทำงานของผมคือการอยู่เคียงข้างพวกเขาตั้งแต่ศูนย์ จากศูนย์สู่ศูนย์ ผ่านกระบวนการให้คำปรึกษา ฝึกอบรม หรือโครงการเวิร์กช็อปที่ใช้เวลา 1 ถึง 5-6 เดือน ผลลัพธ์ของโครงการจะเป็นนิทรรศการ หรือผมอาจไปเป็นพี่เลี้ยงให้กับกลุ่มผู้ด้อยโอกาสในองค์กรพัฒนาเอกชน (NGO) ประมาณ 2 เดือน แล้วจึงค่อยดูแลจัดการเวิร์กช็อปเหล่านั้น งานภัณฑารักษ์ของผมมักจะเกี่ยวข้องกับงานให้คำปรึกษาและฝึกอบรม ซึ่งค่อนข้างแตกต่างจากงานของภัณฑารักษ์คนอื่นๆ

Khanh Ngoc (การดำเนินการ)

ที่มา: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html