มุมมองจากคนวงใน

การสนทนาของเรากับภัณฑารักษ์บางคนช่วยวาดภาพสถานการณ์การจัดนิทรรศการศิลปะของเวียดนามในปัจจุบัน

ศิลปิน เหงียน นู ฮุย:

เยาวชนมีส่วนสนับสนุนเป็นอย่างมาก

ปัจจุบัน ศิลปะเวียดนาม ครอบคลุมทั้งด้านการสร้างสรรค์ การดูแลจัดการ ศิลปิน กิจกรรมสาธารณะ และนิทรรศการ ล้วนพัฒนาอย่างแข็งแกร่ง มีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่ฝีมือเยี่ยมมากมายที่เข้าร่วมงาน พวกเขามีข้อได้เปรียบจากการศึกษาในต่างประเทศ มีความสัมพันธ์อันดีกับภัณฑารักษ์จากประเทศต่างๆ ในภูมิภาค ซึ่งเป็นสิ่งที่ภัณฑารักษ์ในอดีตอย่างคุณเจิ่น เลือง หรือผมไม่มี

ศิลปิน เหงียน นู ฮุย

ในช่วงแรกๆ เราต้องสร้างสรรค์งานศิลปะด้วยตัวเองและค้นหาผู้ชมของเราเอง ปัจจุบัน พื้นที่ศิลปะเปิดกว้างมากขึ้น และมีความสัมพันธ์ที่ดีกับสาธารณชนมากขึ้น... นี่คือเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยต่อการปฏิบัติงานของภัณฑารักษ์ ซึ่งในยุคแรกๆ ไม่สามารถทำได้ ยกตัวอย่างเช่น เมื่อเร็วๆ นี้ คนหนุ่มสาวได้จัดเวิร์กช็อปเกี่ยวกับภัณฑารักษ์ ซึ่งดึงดูดภัณฑารักษ์ทั้งรุ่นเยาว์และรุ่นเยาว์ ซึ่งเป็นสิ่งที่เราทำไม่ได้เมื่อห้าหรือเจ็ดปีก่อน ประกอบกับศูนย์ศิลปะยังไม่เฟื่องฟู แต่ก็เห็นได้ชัดว่ามีโอกาสในการทำงานมากขึ้น และภัณฑารักษ์ก็ได้รับค่าตอบแทนจากศูนย์ศิลปะมากขึ้น

โชคดีที่เรามีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่ที่ปัจจุบันสามารถดำเนินงานในระดับโลกได้ ซึ่งบางคนได้รับเชิญให้ไปร่วมจัดแสดงงานศิลปะระดับนานาชาติที่สำคัญๆ เฉพาะในสาขาศิลปะภาพ ศิลปินร่วมสมัยชาวเวียดนามก็ได้ร่วมแสดงในเทศกาลศิลปะที่สำคัญและสำคัญๆ มากมาย เช่น Documenta, Venice Biennale... ผมรู้สึกซาบซึ้งใจภัณฑารักษ์ในเวียดนามเป็นอย่างยิ่งในปัจจุบัน พวกเขามีมรดกตกทอดและกำลังสร้างคุณูปการอันยิ่งใหญ่ทั้งในภาคศิลปะร่วมสมัยและศิลปะดั้งเดิม

คุณเล ทวน อุเยน (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ศูนย์ศิลปะเอาท์โพสต์):

แต่ละภัณฑารักษ์จะมีสีของตัวเอง

คุณเล ทวน อุเยน (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ศูนย์ศิลปะเอาท์โพสต์)

ภายในปี 2567 ภัณฑารักษ์รุ่นต่อๆ มา เช่น เหงียน อันห์ ตวน, บิล เหงียน, วัน โด, โด เตือง ลินห์ ฯลฯ มีเวลาทำงานมากขึ้น มีประสบการณ์มากขึ้น และมีภาพที่ชัดเจนเกี่ยวกับทิศทางการทำงานของตนเองมากขึ้น แม้ว่าจะยังไม่มีมาตรฐานที่ชัดเจน แต่เมื่อเทียบกับ 10 ปีก่อน จะเห็นได้ว่าแนวคิดเชิงวิชาชีพและแนวทางสุนทรียศาสตร์เฉพาะบุคคลมีความหลากหลายมากขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

กลุ่มศิลปินเองก็มีอายุที่แตกต่างกัน มีความสนใจหลากหลาย และมีรูปแบบการสร้างสรรค์ที่หลากหลาย... ภัณฑารักษ์แต่ละคนมักจะทำงานร่วมกับกลุ่มศิลปินที่แตกต่างกัน ซึ่งพวกเขาได้พัฒนาเอกลักษณ์เฉพาะตัวขึ้นมา บางคนมักจะค้นคว้าและเขียน บางคนมักจะจัดนิทรรศการ บางคนมักจะเก็บผลงานไว้...

ยกตัวอย่างเช่น เหงียน อันห์ ตวน มักให้ความสำคัญกับโครงการจดหมายเหตุและโครงการพำนัก หรือ ลินห์ เล ในนครโฮจิมินห์ สนใจงานเขียนและงานวิจัย วัน โดะ สนใจความเป็นไปได้ของการจัดนิทรรศการในพื้นที่ และผมสนใจตัวละครที่เบี่ยงเบนไปจากวาทกรรมของผู้คน และมองว่าการจัดนิทรรศการเป็นช่องทางในการขยายขอบเขตของผู้ชมงานศิลปะ หรือ ตรัน เลือง สนใจในการสร้างพื้นที่ กระตุ้นให้ศิลปินขยายขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของตนเอง...

ภัณฑารักษ์แต่ละคนมีแนวปฏิบัติของตนเอง ดังนั้นจึงเห็นได้ว่ารูปแบบการเป็นภัณฑารักษ์ในยุคนี้เปิดกว้างกว่ามาก เหมือนกับเมื่อ 10 ปีก่อน ตอนที่ผมเข้าสู่วงการ มีจุดอ้างอิงน้อยมาก มีแค่ไม่กี่คน แต่จนถึงตอนนี้ หากคนหนุ่มสาวคนไหนมาอยู่ในตำแหน่งเดียวกับผมเมื่อ 10 ปีก่อน ถือว่าได้เปรียบกว่าอย่างเห็นได้ชัด เมื่อไม่มีระบบการฝึกอบรม การมีบรรพบุรุษมากมายให้ดู เรียนรู้ สังเกต และสรุป การมีจุดอ้างอิงมากขึ้นจะเป็นประโยชน์อย่างมากสำหรับพวกเขา

อย่างไรก็ตาม จนถึงขณะนี้ ความยากลำบากของภัณฑารักษ์ยังคงมีอยู่มาก ในความเป็นจริง งานของภัณฑารักษ์มีความซับซ้อนและมีเรื่องเล็กน้อยๆ มากมาย ซึ่งผมขอเรียกเป็นการชั่วคราวว่า “น้ำปลาเค็มกับผักดอง” ดังนั้นจึงมักนำไปสู่ความเข้าใจผิดสองประการ ประการแรกคือภัณฑารักษ์เป็นเพียงผู้จัดงาน และอีกประการหนึ่งคืองานของภัณฑารักษ์นั้นเบาบางและเต็มไปด้วยแนวคิดทางศิลปะ ในความเป็นจริง ภัณฑารักษ์มีงานที่ “น่าเบื่อ” มากมาย ซึ่งมักเกี่ยวข้องกับงานบริหาร การสำรวจทางสังคม หรืองานทางเทคนิคล้วนๆ

ส่วนตัวผมคิดว่าเพื่อเอาชนะความน่าเบื่อหน่ายของงานนั้น ภัณฑารักษ์จำเป็นต้องตระหนักถึงสิ่งที่กำลังทำและเหตุผลที่ทำ หากพวกเขาทำแบบ “ทำเอง” แค่เติมพื้นที่ว่าง ผู้ชมก็จะวิจารณ์ ศิลปินก็จะบ่น หรือนิทรรศการก็จะว่างเปล่า ซึ่งอาจนำไปสู่ความท้อแท้ได้ง่าย

นิทรรศการ “Becoming Alice: Through the metal tunnel” ที่ The Outpost Art Center

ยกตัวอย่างเช่น ถึงแม้พื้นที่ The Outpost จะดูคุ้นเคย แต่ทุกครั้งที่ผมจัดนิทรรศการ ผมกลับรู้สึกลำบากใจทุกครั้ง ผมต้องเผชิญกับความท้าทายในการจัดการพื้นที่ จนแทบจะต้องเรียนรู้วิธีการจัดการกับวัสดุของผลงานเสียใหม่ นอกจากนี้ยังมีนักเขียนที่ผมเคยร่วมงานด้วยเมื่อ 5 ปีก่อน ซึ่งผมคิดว่าพวกเขาคุ้นเคย แต่ตอนนี้ผมค้นพบมุมมองใหม่ๆ... ดังนั้น งานภัณฑารักษ์จึงสร้างความตื่นเต้น เพราะผมมองโลก อย่างเปิดกว้าง ไม่ใช่ยึดติดกับกรอบเดิมๆ...

คุณวัน โด - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ A Space:

ภัณฑารักษ์สร้างโอกาสให้เยาวชนได้สร้างสรรค์

ผมอยู่ในแวดวงภัณฑารักษ์มาเพียง 5 ปี ซึ่งถือว่าเป็นช่วงอายุน้อยในวงการนี้ ปัจจุบันเรามีข้อได้เปรียบหลายประการ ข้อได้เปรียบที่ชัดเจนที่สุดคือการสนับสนุนงานภัณฑารักษ์ที่เพิ่มขึ้นจากวงการศิลปะ ในขณะเดียวกัน งานภัณฑารักษ์ของนิทรรศการศิลปะร่วมสมัยก็ไม่ได้ถูก “บรรจุ” ไว้ในรูปแบบเดิมๆ ดังนั้นจึงยังคงมี “ช่องว่าง” มากมายสำหรับความคิดสร้างสรรค์

คุณวัน โด - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์แห่ง A Space

ภัณฑารักษ์สามารถกำหนดนิยามงานของตนเองได้ และขึ้นอยู่กับพวกเขาเองว่าจะ “ขยาย” “ขยาย” หรือ “ย่อ” เพราะไม่มีแบบจำลอง “ตายตัว” คอยชี้นำ ฉันคิดว่าในอนาคต ภัณฑารักษ์จะเป็นงานที่น่าดึงดูด โดยเฉพาะสำหรับคนรุ่นใหม่ เพราะต้องใช้ทักษะและความรู้มากมาย และสร้างโอกาสให้พวกเขาได้สร้างสรรค์และพัฒนาตนเองอยู่เสมอ

อย่างไรก็ตาม ปัญหาที่เรากำลังเผชิญอยู่นั้นก็เป็นเรื่องปกติของวงการศิลปะเช่นกัน นั่นคือไม่มีเงินทุนสนับสนุนมากนัก แง่มุมทางกฎหมายบางครั้งก็ "ติดขัด" แนวคิดเรื่อง "ศิลปะร่วมสมัย" หรือ "ภัณฑารักษ์" ยังคงเป็นหัวข้อที่ค่อนข้างใหม่ แม้แต่ในแวดวงการจัดการ สิ่งที่ทำให้การเป็นภัณฑารักษ์ในปัจจุบันไม่น่าดึงดูดใจสำหรับเยาวชนในปัจจุบันก็คือ การสร้างรายได้ที่ดีให้กับผู้ที่ทำงานในสายอาชีพนี้เป็นเรื่องยาก

คุณเหงียน อันห์ ตวน - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Heritage Space:

แนวทางปฏิบัติด้านการดูแลจัดการเริ่มได้รับการให้ความสำคัญอย่างจริงจัง

การเป็นภัณฑารักษ์เป็นอาชีพที่ “ทรงพลัง” และต้องอาศัยความรู้และทักษะที่ครอบคลุมอย่างสูง อีกทั้งยังต้องใช้เวลาอย่างมากในการวางตำแหน่งตัวเองและได้รับการยอมรับจากชุมชนในฐานะภัณฑารักษ์ที่มีคุณสมบัติเหมาะสม ดังนั้น เราจึงเห็นงานภัณฑารักษ์มากมายในประเทศในปัจจุบัน แต่ผู้ที่ประกอบอาชีพภัณฑารักษ์ยังมีน้อยมาก

อย่างไรก็ตาม จำนวนภัณฑารักษ์เพิ่มขึ้นอย่างมาก ในการประชุมเชิงปฏิบัติการภัณฑารักษ์ที่จัดขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ ณ ศูนย์ศิลปะดิเอาท์โพสต์ ภัณฑารักษ์ หวู ดึ๊ก ตวน เล่าว่าในปี พ.ศ. 2548 เมื่อเขาขอเขียนวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับภัณฑารักษ์เวียดนาม อาจารย์ของเขา “ไม่อนุญาต” เพราะในขณะนั้นหัวข้อวิจัยมีเพียงเรื่องของตรัน เลืองเท่านั้น

แต่ในปี 2024 การประชุมครั้งนี้แม้จะมีผู้เข้าร่วมไม่ครบจำนวน แต่ก็มีผู้เข้าร่วมมากกว่า 20 คน เห็นได้ชัดว่ามีการพัฒนาเกิดขึ้น แม้ว่านี่จะเป็นสาขาวิชาชีพใหม่ และที่สำคัญยิ่งกว่านั้นคือ มีการเปลี่ยนแปลงในด้านความตระหนักรู้และความหลากหลายในการปฏิบัติงานด้านภัณฑารักษ์

คุณเหงียน อันห์ ตวน – ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Heritage Space

จุดเด่นอย่างหนึ่งคือในช่วงห้าปีที่ผ่านมา คนหนุ่มสาวจำนวนมากเริ่มสนใจและคิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับงานภัณฑารักษ์ มีภัณฑารักษ์รุ่นใหม่เกิดขึ้น บางคนเคยทำงานในสถาบันศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในภูมิภาคและทั่วโลก บางคนผ่านการฝึกอบรมในโครงการที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ

ลักษณะทั่วไปของคนรุ่นนี้คือ พวกเขายังอายุน้อย มีพื้นฐานภาษาต่างประเทศที่ดี มีมุมมองทางศิลปะเป็นของตัวเอง และกระตือรือร้นมากที่สุด รองลงมาคือคนรุ่นใหม่ อายุประมาณ 25 ปี คนเหล่านี้เกิดในประเทศที่พัฒนาแล้ว ฝึกฝนในต่างประเทศ แล้วกลับมาทำงานที่เวียดนาม พวกเขามีการผสมผสานและแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระหว่างตะวันออกและตะวันตกอย่างมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ในส่วนของสังคม แนวทางปฏิบัติของภัณฑารักษ์เริ่มได้รับการเคารพนับถือ และชื่อของบุคคลที่ทำงานด้านนี้เริ่มปรากฏให้เห็นอย่างจริงจังและสม่ำเสมอในสื่อมวลชน ทิ้งร่องรอยไว้ในการรับรู้ของสาธารณชน ภัณฑารักษ์เป็นอาชีพที่ค่อยๆ แทรกซึมเข้าไปในโครงสร้างของการดำเนินงานด้านสังคม และยังคงมีพื้นที่ในการพัฒนาอย่างกว้างขวางในเวียดนาม

นายเหงียน เดอะ ซอน - อาจารย์ประจำคณะ วิทยาศาสตร์ และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย):

การปฏิบัติศิลปะควบคู่ไปกับ การศึกษา และการฝึกอบรม

นายเหงียน เดอะ ซอน - อาจารย์ประจำคณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย)

ตัวผมเองไม่ได้เป็นภัณฑารักษ์มืออาชีพ แต่เคยศึกษาปริญญาโทที่สถาบันศิลปะกลาง (Central Academy of Fine Arts) ในประเทศจีน สภาพแวดล้อม การฝึกอบรม และการปฏิบัติงานศิลปะร่วมสมัยที่นั่นค่อนข้างเป็นระบบ ส่วนภัณฑารักษ์ ชาวจีนไม่ได้ใช้คำว่า "ภัณฑารักษ์" แต่ใช้คำว่า "นักพัฒนาหนังสือ" (ผู้วางแผนกลยุทธ์การจัดนิทรรศการ)

ระหว่างสี่ปีที่ฉันอยู่ที่วิทยาลัยศิลปะกลางแห่งประเทศจีน ฉันได้เห็นอาจารย์และวิทยากรคอยให้คำแนะนำและดูแลนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาของตนเอง เมื่อกลับถึงบ้านในช่วงที่ยังเป็นครู ฉันก็ตระหนักว่านักศึกษาหลายคนต้องลาออกจากงานหลังจากสำเร็จการศึกษา สาเหตุหนึ่งคือการขาดแคลนภัณฑารักษ์มืออาชีพ ในความคิดของฉัน หากนักศึกษาได้รับการสนับสนุนจากวิทยากร สามารถจัดแสดงและฝึกฝนในงานศิลปะตั้งแต่เนิ่นๆ พวกเขาอาจมีอาชีพส่วนตัวในอนาคต

มุมหนึ่งของนิทรรศการ “Barrier Breakers, Rebels and Freaks” ณ The Outpost Art Center

นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมในช่วง 4-5 ปีที่ผ่านมา ฉันจึงเริ่มรวมงานในโรงเรียนเข้ากับโครงการเพื่อสังคมเฉพาะด้าน โครงการเหล่านี้มีจุดร่วมคือ ไม่ได้คัดเลือกศิลปินที่ประสบความสำเร็จที่มีผลงานมาจัดนิทรรศการ

วิธีการทำงานของผมคือการอยู่เคียงข้างพวกเขาตั้งแต่ศูนย์ จากศูนย์สู่ศูนย์ ผ่านกระบวนการให้คำปรึกษา ฝึกอบรม หรือโครงการเวิร์กช็อปที่ใช้เวลา 1 ถึง 5-6 เดือน ผลลัพธ์ของโครงการจะเป็นนิทรรศการ หรือผมอาจไปเป็นพี่เลี้ยงให้กับกลุ่มผู้ด้อยโอกาสในองค์กรพัฒนาเอกชน (NGO) ประมาณ 2 เดือน แล้วจึงค่อยดูแลจัดการเวิร์กช็อปเหล่านั้น งานภัณฑารักษ์ของผมมักจะเกี่ยวข้องกับงานให้คำปรึกษาและฝึกอบรม ซึ่งค่อนข้างแตกต่างจากงานของภัณฑารักษ์คนอื่นๆ

Khanh Ngoc (การดำเนินการ)

ที่มา: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html