ปัจจุบัน ในขณะที่ละครเพลงแบบดั้งเดิมกำลังเผชิญกับความยากลำบากทั่วไป และจัดแสดงเพียงนานๆ ครั้ง แต่ละครเพลงแบบร่วมสมัยกลับดูคึกคักกว่า มีการแสดงใหม่ๆ ออกมาอย่างสม่ำเสมอ และขายตั๋วได้ค่อนข้างดี คณะที่ยังคงดำเนินกิจกรรมนี้อยู่ ได้แก่ คณะหวิญหลง คณะมินห์โต เวทีจี๋หลิน-วันฮา เวทีเลอเหงียนเจื่องเจียง และเวทีคิมตูหลง ทั้งหมดเป็นเวทีของสังคมที่กำลังดิ้นรนเพื่อความอยู่รอด ซึ่งนับเป็นจุดที่น่าชื่นชม อย่างไรก็ตาม ก็ยังมีปัญหาบางอย่างที่ทำให้ผู้คนต้องคิดพิจารณา
(จากซ้ายไปขวา) ศิลปิน ซวน ตรุก, ตู ซวง และ ทันห์ เถา แสดงบทบาทบางส่วนจากละครเรื่อง "บทกวีแห่งอานม้า" ในงานสัมมนาเช้าวันที่ 18 กันยายน
ภาพ: ฮ่องกง
ประการแรก การสัมมนาได้ย้ำคำว่า "งิ้วคลาสสิก" ซึ่งตามที่ ดร.ไม มี่ ดวน กล่าวว่า "เป็นผลงานสำคัญของศิลปินแห่งชาติ ทันห์ ตง หลังปี 1975 เพื่อหลีกเลี่ยงคำว่า 'โฮ กวาง' คณะละครจึงเปลี่ยนมาเขียนและแสดงละครประวัติศาสตร์เวียดนาม จึงใช้ชื่อ 'งิ้วคลาสสิก' เพื่อให้ได้รับการยอมรับได้ง่ายขึ้น" ที่จริงแล้ว ในระหว่างการสัมมนานี้ ผู้ชมได้ชมส่วนหนึ่งจากละคร เรื่อง "บทกวีอานม้า " ซึ่งเขียนและแสดงโดยทันห์ ตง และได้กลายเป็นแบบอย่างให้กับคณะมินห์ โต และวงการละครไก๋หลง (งิ้วพื้นบ้านเวียดนาม) ทั้งหมด ทุกคนต่างยอมรับในเสน่ห์อันน่าหลงใหลของละครเรื่องนี้ โดยได้ชมมาแล้วหลายสิบครั้งตลอดเกือบครึ่งศตวรรษ และยังคงประทับใจอยู่เสมอ นี่เป็นการพิสูจน์ให้เห็นถึงพลังอันไม่อาจปฏิเสธได้ของงิ้วคลาสสิกในการดึงดูดใจผู้ชม หลังจากนั้นก็เกิดกระแสการสร้างบทละครประวัติศาสตร์เวียดนามอย่างแพร่หลาย และศิลปิน บัค ไม จากคณะละครหวิญลอง ก็กลายเป็นชื่อที่โดดเด่นต่อจาก ทันห์ ตง ด้วยบทละครคุณภาพเยี่ยมหลายเรื่อง
แต่แล้วสถานการณ์ก็สงบลงเมื่อนักข่าว Thanh Hiep หัวหน้าคณะกรรมการทฤษฎีและวิจารณ์ของสมาคมโรงละครนครโฮจิมินห์ กล่าวว่า "ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ ละครโอเปราเวียดนามดั้งเดิมได้กลับไปสู่รูปแบบเดิม หมายความว่ารูปแบบของละครโฮกวางครอบงำทุกอย่าง ตั้งแต่บทละคร ดนตรี เครื่องแต่งกาย และบางครั้งถึงขั้นดัดแปลงภาพยนตร์มาเป็นละคร" และทุกๆ เทศกาลตรุษจีน ตารางการแสดงของคณะละครโอเปราดั้งเดิมจะแน่นขนัดตั้งแต่วันที่ 1 ถึงวันที่ 15 ของเดือนตามปฏิทินจันทรคติ โดยนำเสนอเฉพาะเรื่องราวของจีนที่มีการลงทุนมหาศาล ซึ่ง inevitably ก่อให้เกิดความกังวลในหมู่นักศิลปะ
แต่จากความกังวลไปสู่การหาทางออกนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ศิลปินแห่งชาติ ตรัน มินห์ ง็อก กล่าวว่า "เราจำเป็นต้องกำจัดองค์ประกอบที่ไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณของชาติ นั่นก็คือดนตรีโฮกวาง" และศิลปินแห่งชาติ เกว ตรัน ก็ได้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนแล้ว ในส่วนหนึ่งของ บทกวีเยน งัว ที่ผู้ชมเพิ่งได้ชมไปนั้น มีทำนองเพลง ลี คาย บอง ที่ศิลปินแห่งชาติ ทันห์ ตง สอดแทรกเข้าไปอย่างชาญฉลาด และนักดนตรี ดึ๊ก ฟู ได้ดัดแปลงอย่างสร้างสรรค์ แต่ยังคงเข้ากันได้ดีกับงิ้วแบบดั้งเดิม ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ กา เล ฮง อดีตอธิการบดีมหาวิทยาลัยการละครและภาพยนตร์โฮจิมินห์ กล่าวเสริมว่า "ขุมทรัพย์ทำนองเพลงไฉ่หลงของเรานั้นอุดมสมบูรณ์มาก หากเรามีผู้ที่มีความสามารถ เราจะใช้มันอย่างเหมาะสมเพื่อลดทอนทำนองเพลงโฮกวางลง"
แต่คนรุ่นใหม่จะประสบความสำเร็จได้เช่นเดียวกับ Thanh Tòng, Đức Phú และ Thanh Dũng แห่งวงการงิ้วดั้งเดิมรุ่นเก่าได้หรือไม่? อาจารย์ Diệu Đức ผู้ทรงคุณวุฒิกล่าวว่า "เราต้องลงทุนในการฝึกฝนกลุ่มลูกหลานของศิลปินงิ้วดั้งเดิมกลุ่มหลักที่ต้องการเดินตามรอยเท้าพ่อแม่ของพวกเขา ส่วนดนตรีที่ประพันธ์และดัดแปลงโดยนักดนตรี Đức Phú เพื่อให้บทเพลง Hồ Quảng มีกลิ่นอายแบบเวียดนามนั้น จำเป็นต้องมีการถอดเสียงและเผยแพร่อย่างกว้างขวาง"
อย่างไรก็ตาม ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดยังคงอยู่ที่การหาเงินทุนเพื่อให้คณะละครเอกชนเหล่านี้อยู่รอดได้ ความเป็นจริงก็คือ การแสดงละครจีนขายตั๋วได้ง่ายกว่าเพราะมีสีสันสดใส ในขณะที่การแสดงละครประวัติศาสตร์เวียดนามมักดึงดูดผู้ชมได้น้อยกว่า บางครั้งถึงขั้นขาดทุน หลายคนหวังว่ารัฐบาลจะให้การสนับสนุนทางการเงินเพื่อให้สามารถแสดงละครประวัติศาสตร์เวียดนามในโรงเรียนมัธยมและมหาวิทยาลัยได้ ซึ่งจะช่วยให้คณะละครเหล่านี้อยู่รอดได้ และผู้ชมรุ่นเยาว์จะได้เรียนรู้ประวัติศาสตร์ในวิธีที่น่าสนใจ
ที่มา: https://thanhnien.vn/tim-giai-phap-phat-trien-cai-luong-tuong-co-185240918202518302.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)