Kulturerbefeld von Quoc Trung und Nguyen Xinh Xo

„Heritage Fields“ ist eine langsame, dunkle, nachdenkliche und melancholische Klangreise, die in jedem einzelnen Track Energie aufbaut und sich wie ein aufziehender Sturm durch das gesamte Album zieht.

Das Album Heritage Fields besteht aus zwei separaten Kreativalben, die auch zwei verschiedene Teile einer Geschichte sind.

Es ist 20 Jahre her, dass Quoc Trung mit einem Studioalbum zurückkehrte, seit Duong xa van dam im Jahr 2005, das voller Weltmusik mit vietnamesischen Folk-Elementen war.

Nguyen Xinh Xo, der Schöpfer scharfer und zeitgenössischer elektronischer Klänge, war lange Zeit „abwesend“, ist aber vor kurzem mit der charmanten EP „Hanoi Waltz“ zurückgekehrt.

Dieses Mal begaben sich die beiden zu den historischen Feldern und nahmen das Publikum mit auf eine überwältigende und intime Klangreise, von der Klarheit und Brillanz der Berge und Wälder des Nordwestens bis hin zum Lärm und der Stille der Straßen der Stadt.

Dort sind die Musikstücke wie ein Tagebuch der Zeit und des Raumes, in dem sie entstanden sind, und die beiden Künstler sind wie fleißige Notizenmacher.

Es wird noch einige weitere Beiträge geben, um dies zu vervollständigen, aber dies ist wirklich das „umfassendste“ Projekt, das ich je gemacht habe.

Musiker Quoc Trung

Die letzten Momente

Das Album entstand aus einem Projekt, das erstmals im Rahmen des Monsoon International Music Festival 2023 vorgestellt wurde. Damals spielten Quoc Trung und Nguyen Xinh Xo ein Set von The Field of Heritage – The Field of Heritage voller Jonglage und Sublimation zwischen Musik und visuellen Effekten.

Aufgrund der Kürze des Albums mussten Musikliebhaber jedoch bis zur Veröffentlichung warten, um es vollständig und zufriedenstellend „anfassen“ zu können. Im Vergleich zu diesem Performance-Set überwältigt der Klang des Albums die visuelle Kunst und erweitert beim Anhören auch die räumliche Vorstellungskraft stärker.

„Heritage Fields“ ist im Wesentlichen ein Doppelalbum mit zwei separaten Kreativalben, die auch zwei verschiedene Teile einer Geschichte sind.

Quoc Trungs Album „The Field of Heritage: Life on high“ umfasst vier Titel: „The Sun“, „Misty Twilight“, „On Mother’s Back“ und „Cloud“, die die Weite und Schönheit des Lebens und der Kultur der ethnischen Gruppen im Hochland darstellen.

Das Album „The Field of Heritage: City Life“ von Nguyen Xinh Xo umfasst sieben Titel: „Dream of Distant Village“, „Street that Awake at Night“, „Morning in the city“, „Where He Belongs“, „Leaving the Village“, „Rhythm of the Soil“ und „Boulevard He’s Never Seen“. Es thematisiert die Gedanken von Hochlandbewohnern, die in die Stadt zogen, um ihren Lebensunterhalt zu verdienen, und sich immer Sorgen machten, weit weg von zu Hause zu sein.

Die beiden Künstler erzählen Geschichten von Menschen aus abgelegenen Gebieten, die in die Städte ziehen und ihre Dörfer und Wurzeln zurücklassen. Im Glanz und Glanz des Bergerbes gibt es verblassende und unwiederbringliche Verluste …

Sie möchten aufnehmen, um sich zu erinnern, um zu leben, um die letzten Momente mit demselben Klangerbe zu bewahren und es mit reinem analogen elektronischen Sound weiterzuentwickeln.

Dabei wird die Migrationsreise der jungen Generation in die Berge des Nordwestens geschildert, ruhig, aber voller Sorgen, wo der Wald allmählich vor den Betonblöcken zurückweicht, wo die Menschen im Kampf zwischen Erinnerung und Realität stehen.

Musiker Nguyen Xinh Xo und Musiker Quoc Trung (rechts) – Foto: FBNV

Filmische Felder mit Musik

„Native“ Quoc Trung teilte mit, dass er ein Produkt mit „vielen Nuancen und emotionalen Tönen wollte, um einen Raum zu schaffen, der die Fantasie anregt“.

Die Lieder auf dem Album sind alle recht einfach bis sehr einfach, haben meist nur vier Noten, insbesondere einige Lieder haben im Mix nur fünf Spuren, sind aber keineswegs eintönig.

Zu den vier Stücken von Quoc Trung gehört das Lied „Misty Twilight“ , in dem der Künstler vier Noten im Gong-Stil des Muong-Volkes verwendet. Die Gong-Klänge verändern sich jedoch mit unterschiedlichen Klangfarben, während der Künstler spielt. Manchmal sind die hohen Töne klar, manchmal werden sie von tiefen Tönen begleitet.

Nguyen Xinh Xo und Quoc Trung im Performance-Set The Field of Heritage – The Field of Heritage beim Monsoon International Music Festival 2023 – Foto: FBNV

Das Produkt ist das Werk von Folk-Künstlern in ihren 70ern, die immer noch sehr gut singen. Sie wirken wie Solisten, obwohl ihre Stimmen nicht konstant sind, gelegentlich widerhallen, aber dennoch den gesamten Raum einhüllen. Es klingt distanziert, majestätisch wie zu der Zeit, als Land und Wasser geboren wurden.

Als Nguyen Xinh Xo „Heritage Fields“ schuf, hatte er noch nie einen Fuß in den Nordwesten gesetzt. Da er seit seiner Kindheit klassische Musik studierte, hatte er kaum Kontakt zur Musik des Hochlandes. Der Künstler musste seine Fantasie und viele unterbewusste Gefühle einsetzen, um sieben Musikstücke zu kreieren, die die gesamten „Heritage Fields“ ausmachen, die wir heute kennen.

Doch wenn Xinh Xo über junge Menschen spricht, die ihre Dörfer verlassen und in die Stadt ziehen, erinnert er sich unabsichtlich an seine eigene Reise, als er Vietnam verließ und die schönen Kindheitserinnerungen, die fernen Träume der Jugend und die Traurigkeit über den Verlust geliebter Menschen hinter sich ließ, um ein neues, seltsames Leben voller Einsamkeit und Zerbrochenheit zu beginnen.

Wenn er auftritt, sieht er manchmal einen Teil von sich selbst in der Geschichte, in der Nostalgie, in der Kluft zwischen Ursprung und Gegenwart.

Xinh Xo wählte in ihrem Album die Meo-Flöte als Hauptklang, weil ihr Timbre sehr einzigartig ist, manchmal zähflüssig, manchmal hoch, schluchzend, zögerlich und sehr ausdrucksstark. Sie drückt die Gefühle der Verstorbenen direkt und ohne „Filter“ aus.

Zwei Folk-Künstler haben ihre Stimmen zum Album Heritage Fields beigetragen – Foto: FBNV

Heritage Fields von Quoc Trung und Nguyen Xinh Xo kombiniert elektronische Rhythmen mit Folk- und Ambient-Sounds und erzeugt so das Gefühl einer Reise, die sowohl fremd als auch vertraut, intim, aber auch prekär, zerbrechlich und leicht aufzulösen ist.

Alles rollte in einen natürlichen Sturm, der immer größer, blühender und schöner wurde. Begleitet wird er von einem brillanten filmischen Klangraum, der uns viel über einen goldenen Streifen im Klangerbe, dem kulturellen Erbe der Nation, erzählt.

Das Album schöpft Inspiration aus der Vergangenheit und erkundet die einzigartige Klanglandschaft des Nordwestens. Von den Klängen der Berge und Wälder, der lokalen Literatur und Kultur bis hin zu traditionellen Liedern und Sprachen. Das Ergebnis sind insgesamt 11 wunderschöne Titel, die die Entwicklung der Perspektiven und kulturellen Reflexionen der beiden Künstler zeigen.

BOHNEN

Quelle: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm