Die Begegnung von Tradition und zeitgenössischen Rhythmen

„Ai Long Dia“ ist ein experimentelles Kunstprojekt der Gruppe Entropy, das nicht einfach nur ein Kunststück ist, sondern ein Bestreben, das kulturelle Erbe im heutigen jungen und dynamischen Lebensstil weiterleben zu lassen.

Im flackernden Licht erklingt das Monochord; ein junges Publikum wird inmitten der dröhnenden elektronischen Musik von einem Auszug aus einem alten Theaterstück zu Tränen gerührt… Es scheint, als könnten sich die beiden Welten der traditionellen und modernen Kunst nicht berühren, doch „Ai Long Dia“ der Gruppe Entropy hat diese beiden gegensätzlichen Dinge zu einem Ganzen vereint.

Die Entropy Group ist eine Gruppe junger, kreativer Menschen, die ein nächtliches Kulturökosystem schaffen wollen, in dem traditionelle Kunst, elektronische Musik und zeitgenössische visuelle Formen koexistieren, aufeinandertreffen und sich zu neuen Erlebnissen wandeln. Aus diesem Wunsch entstand das Projekt „Ai Long Dia“. „Ai Long Dia“ bedeutet so viel wie „Liebe zum Drachenland“ und drückt die Liebe zu dem Land und seinem kulturellen Erbe aus, das die vietnamesische Seele geprägt hat.

Die Idee zum Projekt „Ai Long Dia“ ist das Ergebnis eines Prozesses der Beobachtung, der Reflexion und sogar der quälenden Auseinandersetzung mit jungen Menschen im Herzen von Hanoi . Das Projekt wirft eine dringende Frage auf: Wie können traditionelle Werte nicht nur in Museen oder Theatern bewahrt, sondern auch in als unkonventionell geltenden Räumen wiederbelebt, gefördert und die Herzen junger Menschen berührt werden?

Frau Tran Khanh Linh, die Initiatorin des Projekts, erklärte: „Wir möchten Tradition in scheinbar gegensätzliche Orte wie Bars und Clubs bringen, weil wir glauben, dass Kultur nicht nur bewahrt, sondern gelebt werden muss. Und Tradition, um wirklich lebendig zu sein, muss im Spannungsfeld realer Erfahrungen und Begegnungen mit anderen Kulturen stehen. Wir organisieren „Ai Long Dia“ nicht als eine Reihe von Unterhaltungsshows mit schrägen Effekten, um Aufmerksamkeit zu erregen. Im Gegenteil: Jede Aufführung, jede Kombination ist sorgfältig als ernsthaftes Kunstprojekt vorbereitet, in dem moderne elektronische Musik den Ton angibt und traditionelle Elemente den Kern bilden.“

Das 2024 gegründete Projekt „Ai Long Dia“ hat drei Aufführungen organisiert, die jeweils ein anderes traditionelles Kulturelement beleuchteten. Die erste Aufführung würdigte das Monochord, ein Symbol der vietnamesischen Musik.

Als jemand, die dem Monochord seit fast 14 Jahren eng verbunden ist, hat die Monochord-Künstlerin Au Thi Ha Anh viele verschiedene Wege beschritten, aber als sie die Einladung erhielt, für das Projekt „Ai Long Dia“ aufzutreten, war sie sehr überrascht: „Das bringt viele Herausforderungen für mich mit sich, aber es weckt auch meinen Ehrgeiz. Die Kombination von Monochord und elektronischer Musik bringt eine einzigartige neue Klangfarbe ein, die nicht nur den Wert der traditionellen Musik nicht mindert, sondern ihr auch hilft, sich stärker weiterzuentwickeln und jungen Menschen näherzukommen.“

Nach dem Monochord überrascht „Ai Long Dia“ das Publikum weiterhin, indem es den Raum der Gongs des zentralen Hochlands, eines von der UNESCO anerkannten Kulturerbes, öffnet und rituelle Klänge in der Welt des Lichts und des elektronischen Klangs neu erschafft. Und zuletzt ein kühnes Experiment mit Tuong – einer alten Theaterform.

Unter der Regie des verdienten Künstlers Tran Van Long vom vietnamesischen Tuong-Theater wurden zwei klassische Szenen aus dem Stück „On Dinh chop Ta“ in einer neuen Theaterform neu inszeniert. Dabei verschmelzen die Tuong-Performancetechniken der Künstler Trong Van, Dinh Thuan und Hai Van mit elektronischer Musik, zeitgenössischer Choreografie und einem von traditionellen bildenden Künsten inspirierten Lichtdesign.

Der verdiente Künstler Tran Van Long erklärte: „In einem Tanzsaal aufzutreten, ist eine Herausforderung. Doch seltsamerweise erleben wir die Oper nicht als ‚verzerrt‘, wenn wir die Bühne betreten – im Gegenteil, sie wird auf ganz neue Weise wahrgenommen. Junge Menschen experimentieren nicht nur mit Kunst, sondern stellen auch die gesellschaftliche Wahrnehmung traditioneller Kunst infrage. Lange Zeit war die Oper auf die Theaterbühne beschränkt und mit einer bestimmten Generation von Zuschauern verbunden. Doch mit Projekten wie ‚Ai Long Dia‘ wurde deutlich, dass traditionelle Kunst nicht überholt ist, sondern lediglich auf einen neuen Weg wartet, junge Menschen zu erreichen.“

Viele ausländische Besucher verfolgten aufmerksam die Tuong-Aufführungen zu elektronischer Musik. Sie verstanden zwar nicht jedes Wort, waren aber von jedem Knurren, jedem Schritt, jedem Blick gefesselt. Jame, ein britischer Tourist, sagte: „Ich hatte Bücher über Tuong gelesen und wusste, dass es eine einzigartige Form des traditionellen vietnamesischen Theaters ist. Aber das Erlebnis selbst hat meine Erwartungen übertroffen. Obwohl ich nicht alle Texte verstand, spürte ich die Kraft in jeder Bewegung und jedem Gesichtsausdruck der Künstler. Ich denke, das ist eine sehr wirkungsvolle Art, die vietnamesische Kultur einem internationalen Publikum näherzubringen.“

Frau Le Vu Thuy Linh (Hanoi) wollte nach der beeindruckenden Aufführung mehr über Tuong erfahren: „Ich habe mir das Theaterstück On Dinh chop Ta auf YouTube noch einmal angesehen, Artikel über Tuong-Kunst gelesen und mich gefragt: Warum beschäftige ich mich erst jetzt damit? Vielleicht, weil Tuong immer in Bereichen angesiedelt war, die junge Leute nicht betreten.“

„Ai Long Dia“ versteht sich nicht als Projekt zur Bewahrung des kulturellen Erbes, sondern als Raum für den Dialog mit diesem. Mit jeder Aufführung möchte Entropy ausloten, wie weit traditionelle Kunst in neuen Kontexten wirken kann. Es ist eine ernsthafte, experimentelle Reise, auf der das kulturelle Erbe in Bewegung gesetzt wird – nicht um seine Identität zu verlieren, sondern um lebendiger denn je zu werden.

Mit ihrer langjährigen Leidenschaft für traditionelle Kunstformen begrüßt die Komponistin und Journalistin Mai Van Lang dieses Projekt sehr: „Es ist gelungen, traditionelle Kunst einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. Angesichts der Namen der Künstler bin ich überzeugt, dass es sich um ein Projekt von hohem künstlerischem Wert handelt. Ich hoffe, dass neben der Erneuerung und der Entwicklung neuer Ansätze für die Tradition auch die Schönheit und die vietnamesische Seele jeder einzelnen Kunstform in jedem Programm bewahrt werden.“

Das Projekt der jungen Leute von Entropy wird weiter ausgebaut und plant, weitere Genres wie Cheo, Xam, Cai Luong oder Bergvolkskunst zu erschließen... "Ai Long Dia" hofft, mehr internationale Touristen zu erreichen und eine andere Geschichte über Vietnam zu erzählen.

Es zeigt sich, dass junge Menschen, wenn man ihnen Raum gibt, sie respektiert und ihnen die richtige „Sprache der Generation“ entgegenbringt, der Tradition nicht den Rücken kehren. Sie werden die Kultur auf zivilisierte, kreative und verantwortungsvolle Weise wiederbeleben.

KING'S BENEATHLETE

Quelle: https://nhandan.vn/cuoc-gap-go-giua-di-san-va-nhip-dieu-duong-dai-post887139.html