Merkmale der M'nong-Volksmusik und Tanzperformancekunst

Darstellende Künste sind Formen öffentlicher Aufführungen. Ein Merkmal der Volkskunst ist, dass das Publikum sowohl Zuschauer (Objekt) als auch Darsteller (Subjekt) und sogar Schöpfer (Schöpfer) sein kann.

Performance umfasst viele verschiedene Kunstformen: Musikdarbietungen, Tanzdarbietungen, Puppentheater, Gesangsdarbietungen...

Alle genannten Aufführungselemente werden innerhalb oder außerhalb der Stelzenhäuser, auf den Feldern oder in den Gräbern aufgeführt und mit bildender Kunst (Kostüme, Zeremonialpfähle, Holzschnitzereien usw.), Kochkunst (Gerichte, Getränke, Rauchen) sowie literarischen Elementen (Märchenerzählung, Kindererziehung, Gesang, Rezitation von Epen usw.) kombiniert, um eine Synthese des Kulturraums der lokalen ethnischen Minderheiten im zentralen Hochland zu schaffen. Die darstellenden Künste der M’nong sind ebenfalls Teil dieses Raums.

Neben dem Volksgesang, der fast ausschließlich aus gesprochenem Gesang besteht, umfassen die darstellenden Künste der M'nong auch:

M'nong-Tanzaufführung auf der Bühne in Dänemark.

Obwohl die M'nong-Volksgruppe weniger Musikinstrumente besitzt als andere ethnische Gruppen, ist sie dennoch sehr musikalisch vielfältig.

Ein zentrales Element des kulturellen Erbes sind die Gongsets. Die M'nong-Gongsets in Dak Nong und Dak Lak kennen zwei Arten: ein Set aus drei Gongs mit Knöpfen, genannt Gongs, und ein Set aus sechs Gongs ohne Knöpfe, genannt Chung (oder Cheng). Anders als einige ethnische Gruppen wie die Ede, J'rai, Xe Dang und Ba Na, die sowohl Gongs mit als auch ohne Knöpfe verwenden, ähneln die M'nong den ethnischen Gruppen der K'Ho, Cil, Chau Ma und Stieng darin, dass sie entweder die drei Gongs mit Knöpfen oder die sechs Cheng (Gongs ohne Knöpfe) separat spielen.

Das Bu Nong (M'nông) Preh Gong-Set besteht aus sechs Gongs. Bei der Aufführung geben zwei Gongs den Rhythmus der Bassstimme vor: Der Me-Gong spielt einen einfachen Rhythmus, der Ng'ram-Gong einen doppelten. Der kleinste Gong ist ebenfalls ein durchgehender Gong, der jedoch synchron mit den beiden großen Gongs erklingt. Die drei mittleren Gongs tragen die Melodie. Die Pu Nong Preh lehren den Umgang mit den Gongs nicht nur durch Spielanleitungen, sondern auch durch das Vorlesen der Gongnamen anhand der Melodie der jeweiligen Gonglieder, zum Beispiel n'dọt, n'ọt, tr'u, tr'ơ… Doch gerade durch dieses mündliche Vorlesen sind einige alte Gonglieder mit schwierigen Rhythmen verloren gegangen, da sich niemand mehr an die Melodie erinnert.

Neben den Ching Bo- und Gong Ching-Sets besitzen die M'nong in Dak Nong auch das Ching Prak-Set. Dieses besteht aus drei Paaren bronzener Gongs mit Knöpfen, die wie zwei umgedrehte Schalen geformt sind und den Hap Xoa der Tieflandbewohner ähneln, jedoch dicker sind. Das äußerst seltene Ching Prak-Set wird nur bei besonderen Zeremonien von Familien verwendet, denen Macht über ein großes Gebiet zugeschrieben wird.

Neben den Bronzegongsets wurden in den Siedlungsgebieten der M'nong (Lak, Dak Rlap usw.) Steinstäbe entdeckt, die so behauen und angeordnet wurden, dass sie Klänge und Rhythmen erzeugen, die den Bronzegongsets entsprechen. Diese werden Gong Lu (Steingong) genannt. Es gibt sogar die Ansicht, dass die M'nong die eigentlichen Besitzer dieser Steingongsets – Lithophone – sind.

M'nong-Gongs sind eine Form dynamischer Aufführung. Bei der Aufführung bewegt sich das gesamte Ensemble üblicherweise gegen den Uhrzeigersinn um die Gêng-Säule (außerhalb des Hauses) oder innerhalb des Stelzenhauses. Nur der Gong Lu, der auf Feldern oder an Bächen gespielt wird, muss an einem Baum oder einer Aufhängung befestigt werden, und das Ensemble muss während der Aufführung an Ort und Stelle bleiben.

Darüber hinaus ist auch die musikalische Darbietung sehr beliebt, wobei viele Arten von Bambusinstrumenten zum Einsatz kommen, die durch Blasen (rlet, m'buot, wao, nung, guach, n'ôm...), durch Schlagen mit den Händen oder Schlägeln (ding gor, gor) oder durch Zupfen mit den Händen (goong kla, goong ring) gespielt werden... sehr vielfältig.

Die Form einiger Musikinstrumente der M'nong mag denen anderer ethnischer Gruppen im zentralen Hochland ähneln, so ähnelt beispielsweise das Wao dem Dinh Buot und Dinh Klia der Ede, das Gong Kla dem Gong Reng und das Nung dem Kipah (Ede) bzw. Po Nung Ngkae (K'Ho). Der Kontext ihrer Aufführung ist jedoch mitunter unterschiedlich. So ähneln sich beispielsweise die fünfsaitige Trompete (Ede), das M'Buot (M'nong) und das K'Mbuot (K'Ho) in Form und bestehen aus sechs Bambusrohren. Die Ede-Instrumente werden jedoch nur außerhalb des Grabes bei Beerdigungen gespielt, während bei den M'nong im frühen Morgennebel, im lauten Knattern des Reises, der von den fleißigen Frauen verrichtet wird, der melodische Klang des M'Buot erklingt, mit dem die Väter ihre Kinder in den Schlaf wiegen.

Der M'nong-Tanz kommt nur bei wenigen Ritualen vor, etwa bei Initiationsriten für Söhne und Töchter wohlhabender Familien, insbesondere bei gemeinschaftlichen Büffel-Esszeremonien.

Während bei den Tänzen der Ede, J'rai, Ba Na, Xe Dang usw. Männer und Frauen gleichermaßen mitwirken, ist die Tanzkunst der M'nong eine Inszenierung, die die Schönheit und den Körper der Frauen zur Schau stellt; Männertänze sind eher selten. Bei der Büffelessenszeremonie, zu der viele Dörfer anreisen, kommt es jedoch häufig zu einem Gong-Wettkampf zwischen den Gruppen. Dabei bewegen alle Beteiligten, Zuschauer wie Tänzer, ihren ganzen Körper (Beine, Hüften, Gesäß) im Rhythmus der Gongschläge. Je schneller der Gongrhythmus, desto intensiver die Bewegungen.

Der Tanz der M'nong ähnelt dem anderer ethnischer Gruppen im zentralen Hochland dadurch, dass er mehr Hand- und Gesäßbewegungen als Fußbewegungen einsetzt. Die Tanzbewegungen imitieren natürliche Formen aus der menschlichen Lebenswelt (den wedelnden Schwanz einer Bachstelze, die gleitenden Flügel eines Falken, die springenden Schritte eines Affen usw.) oder Arbeitsbewegungen (Reisdreschen, Reisklopfen, Unkrautjäten, Weben usw.).

Obwohl die Tanzbewegungen der M'nong wenige und eher einfach sind, sind sie doch sehr einzigartig und unterscheiden sich von denen der umliegenden ethnischen Gruppen. Beispielsweise sind die Bewegungen bei den Yang-Verehrungszeremonien oft von hoch erhobenem Kopf und gebeugtem Rücken geprägt – eine respektvolle, aber gleichzeitig sehr freizügige Geste, die die Brüste und den runden Po der Mädchen zur Schau stellt. Oder die äußerst verführerischen, wackelnden Brüste beim Tanz der Mädchen zur Volljährigkeit; oder die Armbewegungen und das Klatschen der kräftigen Bizepse bei den Jungen zur Volljährigkeit.

Quelle: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202506/dac-trung-nghe-thuat-dien-xuong-nhac-va-mua-dan-gian-mnong-abd043a/