
Die „virtuelle“ Band namens The Velvet Sundown – Foto: Rolling Stone
Im Juni 2025 tauchte The Velvet Sundown plötzlich in den internationalen Musikcharts auf. Ungefähr zur gleichen Zeit erreichte eine ähnliche KI-Band namens The Devil Inside ebenfalls Millionen von Streams auf Spotify.
Zwei „virtuelle Stars“ sorgen in der Musikindustrie für Furore.
Beide Bands werden als Psychedelic-Rock-Bands mit einem Musikstil vorgestellt, der an die 1970er Jahre erinnert. Sie veröffentlichen professionell vermarktete Alben mit Covergestaltung und vollständigen Spotify-Profilen.
Nach Überprüfung durch die Medien kam die Wahrheit ans Licht: Keines der vier Mitglieder war eine reale Person.

Das Bild der „virtuellen“ Band The Devil Inside – Foto: The Devil Inside

Laut öffentlich zugänglichen Daten gab es auf The Velvet Sundown mehrere Songs, die massive Streamingzahlen erreichten, allen voran Dust on the Wind, das auf Spotify über eine Million Mal abgespielt wurde.
Laut offizieller Beschreibung werden Musik, Gesang und visuelle Elemente mithilfe künstlicher Intelligenz (KI) unter der Leitung eines kleinen Teams im Hintergrund erstellt. Auf der Beschreibungsseite von Spotify heißt es:
„Ein von Menschen geleitetes Projekt für synthetische Musik, das jedoch mithilfe von KI komponiert, aufgeführt und gestaltet wird.“
Gleichzeitig erregte das Projekt „The Devil Inside“ mit dem Song „Bones in the River“ ebenfalls Aufsehen und erreichte mehr als 1,6 Millionen Streams.
Diese Zahlen zeigen, dass „virtuelle Bands“ durchaus in der Lage sind, ein Publikum in kommerziellem Umfang zu erreichen, obwohl ihre Identität und ihre kreativen Ursprünge weiterhin umstritten sind.
Technologie verändert die Musik und das Konzept des Künstlers
Laut The Guardian und CNBC beschreiben viele Experten KI-Musik als „unheimlich perfekt“: sauberer Klang, technisch korrekt, aber ohne menschliche Emotionen.
Jason Palamara, Assistenzprofessor für Musiktechnologie am Herron College (USA), kommentierte auf The Conversation : „Ihre Sorge lässt sich in einem Satz zusammenfassen: KI wird eine Welt schaffen, in der Musik im Überfluss vorhanden ist, Musiker aber an den Rand gedrängt werden.“

Er glaubt, dass die heutigen KI-Systeme Struktur, Harmonie und Rhythmus erlernen und neue Werke im Stil von Tausenden von Künstlern generieren können – Foto: The Velvet Sundown
Mit dem Aufstieg KI-gestützter Musik geht eine Welle von Klagen einher. Die drei großen Plattenfirmen, Sony Music, Universal Music Group und Warner Records, haben die beiden KI-Musikproduktionsfirmen Suno und Udio verklagt und ihnen vorgeworfen, urheberrechtlich geschützte Daten zum Trainieren von KI-Modellen verwendet zu haben.
Laut dem Magazin der Weltorganisation für geistiges Eigentum (WIPO) (2025):
„Während Napster die Art und Weise, wie Musik vertrieben und verkauft wurde, in Frage stellte, bedrohen KI-generierte Werke, Deepfakes, Tracks und Performances die Grundfesten der musikalischen Komposition und des Urheberrechts.“
Angesichts dieses Drucks entwickeln Spotify und internationale Musikkonzerne eine Reihe von Regeln für „verantwortungsvolle KI“, die Transparenz hinsichtlich der Herkunft, klare Umsatzbeteiligung und Kennzeichnung für maschinell generierte Lieder vorschreiben.
Einige andere Plattformen wie Deezer haben damit begonnen, einen Warnhinweis zu testen: „Ein Teil des Inhalts dieses Albums wurde möglicherweise von KI generiert.“
Der Aufstieg von The Velvet Sundown und The Devil Inside ist nur die Spitze des Eisbergs.
Da Tools wie Suno oder Udio immer beliebter werden, kann jeder für nur etwa 30 Dollar im Monat professionelle Musik erstellen, ohne über musikalische Vorkenntnisse zu verfügen.
Sogar namhafte Produzenten wie Timbaland mischen mit, beispielsweise mit dem Stage Zero-Projekt „KI-generierte Popstars“.
Künstliche Intelligenz verändert die Musikindustrie: schneller, billiger und effizienter, aber auch auf Kosten des Wertvollsten: menschlicher Emotionen.
Quelle: https://tuoitre.vn/khiep-dam-vi-su-hoan-hao-cua-am-nhac-ai-20251020111401935.htm










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