Kultbilder entstanden aus der Dankbarkeit ethnischer Gruppen gegenüber den Göttern, die ihnen nach den stürmischen Wanderungen Schutz und Obdach gewährten. In den nördlichen Bergprovinzen sind Kultbilder allgegenwärtig und spielen eine wichtige Rolle im spirituellen Leben und Glauben vieler ethnischer Gruppen wie Tay, Nung, Dao, Cao Lan, San Chay, San Chi... Von den Ritualen des Betens für die Ernte, des Danksagens, des Aufstiegs zum Hohepriester, Tet Nhay, bis hin zu den Bräuchen von Beerdigungen, vegetarischen Zeremonien von Familien, Clans... Kultbilder werden alle an den feierlichsten Stellen aufgehängt, als Zeichen der Gegenwart und des Zeugnisses der Götter.
Ly Sinh Tinh, ein Bewohner des Dorfes Yen Son, eines von drei Dao-Dörfern in der Gemeinde Ba Vi (Bezirk Ba Vi, Hanoi ), erzählte, dass seine Familie nach fast sieben Jahren Trennung vom Ahnentempel in diesem Jahr gerade genug Andachtsbilder wie Tam Thanh und Hanh Su gekauft habe, um Tet Nhay zu veranstalten – eine besondere Zeremonie zum Gedenken an die Ahnen. Andachtsbilder sind ein unverzichtbarer Teil der Tet Nhay-Zeremonie, denn durch sie werden die Götter Zeuge der Aufrichtigkeit der Familie. Um diese Andachtsbilder zu bekommen, musste er den ganzen Weg nach Tuyen Quang reisen, um sie malen zu lassen, und dann einen Schamanen bitten, sie zu weihen.
Die religiösen Gemälde ethnischer Gruppen sind sehr vielfältig. Neben ihrer spirituellen Bedeutung helfen sie den Menschen auch, Gutes zu tun und ihre Lebensziele zum Ausdruck zu bringen. So hat beispielsweise die Gemäldeserie „Zehn Höllenkönige“ des Nung-Volkes eine starke pädagogische Bedeutung und betont das Gesetz von Ursache und Wirkung: Wer Böses tut, wird in die Hölle geschickt. Dadurch werden die Menschen daran erinnert, nach dem Guten zu streben. Die San Chay hingegen drücken ihre Wünsche für eine gute Ernte durch die Gemäldeserie „Than Nong und Dia Trach“ aus, die oft in Ritualen erscheinen, in denen für eine gute Ernte gebetet und auf ein erfolgreiches neues Jahr gehofft wird.
Der einzigartige Malstil der religiösen Gemälde trägt ebenfalls zum Wert des Kulturerbes bei. Mit einem realistischen Stil malen die Künstler nach den Vorstellungen der Menschen und der Gemeinschaft, ohne den Regeln der Malerei zu folgen. Auf derselben Leinwand kann man je nach Vorstellungskraft des Malers viele Götter, Dämonen und sogar Menschen sehen. Dadurch werden religiöse Gemälde geheimnisvoll, einzigartig und zu einem wichtigen und unverzichtbaren Teil des religiösen Lebens der Menschen.
„Vor einigen Jahrzehnten wurden antike Kultgemälde verkauft. In Thanh Oai (Hanoi) gab es ein ganzes Dorf, das sich darauf spezialisiert hatte, im Hochland typische ethnische Gegenstände, darunter auch Kultgemälde, zu kaufen. Anschließend brachten sie diese zurück und verkauften sie an Antiquitätenläden. Ich erinnere mich an ein Geschäft in der Hang Bun Street, das zu Spitzenzeiten etwa 2.000 antike Kultgemälde besaß. Heute gibt es in den Dörfern kaum noch antike Kultgemälde“, sagte Pham Duc Sy, ein Forscher und Sammler antiker Kultgemälde.
Warum gelingt es alten Kultgemälden, die als „Schätze“ des Dorfes gelten, so leicht, vom Dorf in die Stadt zu gelangen? Laut dem Künstler und Kulturforscher Phan Cam Thuong werden alte Kultgemälde hauptsächlich von Schamanen und Zauberern aufbewahrt. Nach deren Tod gibt es jedoch niemanden, der diese Aufgabe übernimmt. Ihre Nachkommen sind sich des Wertes der Gemälde nicht ganz bewusst und verkaufen sie daher. Manche Menschen bevorzugen neue Gemälde, da alte Gemälde mit der Zeit leicht beschädigt werden. Wenn also jemand alte Kultgemälde zu einem hohen Preis kauft, sind die Leute bereit, sie zu verkaufen.
In den Köpfen der ethnischen Minderheiten in der nördlichen Bergregion gelten Kultgemälde als Bindeglied zwischen Menschen und Göttern.
Da das Bewusstsein der Bevölkerung begrenzt ist und antike Kultgemälde vielerorts nicht ernst genommen werden, wurde in den letzten Jahren offen mit antiken Kultgemälden gehandelt, ohne dass es einen Plan zum Schutz dieses Kulturerbes gäbe. Um die Geschichte des Handels mit Kultgemälden besser zu verstehen, gingen wir in ein Geschäft in der Hang Be Straße (Bezirk Hoan Kiem, Hanoi). Als wir das Geschäft betraten, sahen wir überall ausgestellte Sätze von Kultgemälden. Als wir wussten, dass wir sie kaufen und ins Ausland mitnehmen wollten, stellte uns der Ladenbesitzer sie sehr professionell vor. Die Sätze von Kultgemälden hier sind alle mehrere Jahrzehnte bis Hunderte von Jahren alt und stellen hauptsächlich ethnische Gruppen wie Dao, Tay, Nung usw. dar. Der Preis für einen Satz von sieben Gemälden beträgt etwa 19 Millionen VND. Bei einzelnen Gemälden schwankt er um etwa 2,9 Millionen VND pro Blatt.
Da wir uns immer noch fragten, ob der Kauf antiker religiöser Gemälde gegen das Gesetz verstößt und ob die Behörden sie konfiszieren und einbehalten würden, wenn wir sie ins Ausland bringen würden, bestätigte der Ladenbesitzer: „Ich verkaufe seit vielen Jahren religiöse Gemälde, hauptsächlich für Touristen, die sie ins Ausland mitnehmen. Sie können also sicher sein, dass diese Art von Gemälden frei gekauft und verkauft werden kann und nicht verboten ist.“
An der richtigen Stelle im Ritual der Hochlandbewohner platziert, vermitteln diese Gemälde den Glauben der gesamten Gemeinschaft. In Geschäften sind sie für Touristen einfach einzigartige, seltsame und irgendwie geheimnisvolle Gemälde. Dr. Tran Huu Son, Direktor des Instituts für angewandte Volkskulturforschung, erinnert sich, dass ich früher, als ich Direktor des Ministeriums für Kultur, Sport und Tourismus der Provinz Lao Cai war, die alten Kultgemälde zum Schutz mit dem Stempel „Immaterielles Kulturerbe“ versehen musste, damit ausländische Besucher oder Kunsthändler sie nicht kaufen konnten. Nur so können die Jahrhunderte alten Kultgemälde im Dorf erhalten bleiben.
Als Forscher, der sich seit vielen Jahren für den Erhalt der Kultur ethnischer Minderheiten einsetzt, wurde Dr. Tran Huu Son auf seinen Exkursionen einmal Zeuge einer Dao-Gemeinschaft, die seit 60 Jahren keine Kultgemälde mehr besaß. Bei all ihren Ritualen fehlten die Gemälde. Dieser Identitätsverlust bereitete ihm Sorgen: „Es muss einen Mechanismus geben, der klar zwischen alten Kultgemälden, die geschützt werden müssen, und neu geschaffenen Gemälden, die gekauft und verkauft werden können, unterscheidet. Eine klarere Abgrenzung trägt dazu bei, alte Kultgemälde vor dem ungezügelten Handel zu schützen.“
Seit Generationen bilden religiöse Gemälde eine Brücke zwischen Menschen und Göttern und vermitteln den Glauben an das Gute. Damit dieser Glaube ewig währt, müssen religiöse Gemälde im kulturellen Raum des Dorfes verankert und von den Menschen, die diesen Glauben praktizieren, bewahrt werden. Neben der Sensibilisierung der Bevölkerung ist eine koordinierte Beteiligung aller Ebenen und Sektoren erforderlich, damit religiöse Gemälde wiederbelebt werden können.
Quelle: https://nhandan.vn/khong-giant-cho-tranh-tho-cua-dong-bao-vung-cao-post881211.html
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