Opas Erhu und 100 durchquerte Länder
Ngo Hong Quang wurde 1983 in Hai Duong geboren. Sein Großvater spielte Erhu, und so flossen die Klänge der Volksmusik seit seiner Kindheit in seine Seele. Diese intensive Liebe wurde während seines elfjährigen Studiums traditioneller Musik am Hanoi Conservatory of Music weiter gepflegt, wo er die Möglichkeit hatte, viele verschiedene Arten vietnamesischer Volksmusik sowie diverse Musikkulturen aus aller Welt kennenzulernen. Dies waren wichtige Grundlagen, die ihn dazu führten, vietnamesische Volksmusik weltweit bekannt zu machen.
Künstler Ngo Hong Quang. Foto: NVCC
Nach vierjährigem Auslandsstudium am Amsterdamer Konservatorium und am Königlichen Konservatorium Den Haag in den Niederlanden schloss Ngo Hong Quang sein Studium mit Auszeichnung ab. Der Künstler hat sich für die unabhängige Komposition und Aufführung entschieden, reist um die Welt und bringt die vietnamesische Musikkultur in die Welt und in die zeitgenössische Kunstszene. Ngo Hong Quangs vielfältige Talente kommen in seinem Gesang sowie in seinem Spiel auf monophonen und polyphonen Instrumenten wie der zweisaitigen Geige, dem Monochord, der K'ny, der Maultrommel und der Tinh-Laute zum Ausdruck.
Vor zehn Jahren wurde der Künstler Ngo Hong Quang auf seiner künstlerischen Reise hauptsächlich von Freunden in den Vierzigern und mittleren Alters begleitet. Doch nun erreichen seine Leidenschaft und sein Engagement mehr Zuhörer unterschiedlichen Alters und über Landesgrenzen hinaus. Das ist ein gutes Zeichen, denn nun haben seine Gedanken, Gefühle und seine Kreativität die Möglichkeit, die neue Generation zu erreichen, zur vietnamesischen Musik und Kultur beizutragen und ein zeitgenössisches Musikumfeld mit vietnamesischer Identität für die Zukunft zu schaffen.
„Während meines Studiums und meiner Arbeit in europäischen Ländern habe ich mich nützlich gemacht und durch Musik zur Förderung des kulturellen Images des Landes beigetragen“, erzählte Ngo Hong Quang. Er fügte hinzu: „Das ist wirklich lohnenswert, und ich möchte diese Richtung stets an die nächste Generation weitergeben, insbesondere an junge Menschen, die denselben Weg wie ich verfolgen.“
Ngo Hong Quang debütiert mit der Band Thien Thanh. Foto: NVCC
Im Gespräch mit Dan Viet sagte Ngo Hong Quang: „Viele Jahre lang bin ich um die Welt gereist, um die Quintessenz der Weltmusik zu erlernen. Jetzt ist es für mich an der Zeit, das Gelernte in meine Heimat zurückzubringen, um es zu verbreiten und weiterzugeben.“
Der Musikforscher Nguyen Quang Long vertraute Dan Viet an, dass Ngo Hong Quang ein „seltenes Juwel“ in der Musikindustrie sei, da er Volksmusik komponiere, aufführe und erforsche. Nach dem Tod des Professors Tran Van Khe hat der Musiker Nguyen Le … Ngo Hong Quang die Lücken der vietnamesischen Volksmusik gefüllt, als er sich der Welt näherte. Er hat große Beiträge zur Erforschung und Popularisierung von Volksinstrumenten geleistet. Er ist zudem ein in vielen Ländern bei Zuhörern bekannter Volksinstrumentenmusiker. Er liebt nicht nur Volksmusik, sondern hat auch ein großes Verständnis für Volksmusik, sodass er weiß, wie er seinen eigenen Weg in der Kunst gehen kann. Seine Musik ist eine Balance zwischen populärer und akademischer Musik.
Im Laufe der Jahre hat Ngo Hong Quang sowohl in Vietnam als auch in Europa gearbeitet, komponiert und konzertiert. Wohin er auch ging, wo immer er auftrat, hat er die Schönheit traditioneller vietnamesischer Musik unter elitären Musikliebhabern verbreitet. Nach Ngo Hong Quangs Erinnerungen ist er in fast 100 Ländern aufgetreten.
Die meisten Aufführungen mit Ngo Hong Quangs Beteiligung finden in Theatern statt. Darüber hinaus nimmt er an zahlreichen Musikfestivals und Seminaren teil, um die vietnamesische Musikkultur zu vermitteln. Diese kulturellen und künstlerischen Programme werden aufgrund des Geistes der kulturellen Verbundenheit oft von einem internationalen Publikum herzlich begrüßt und tragen dazu bei, das Bild Vietnams bei Freunden auf der ganzen Welt zu verschönern.
Ngo Hong Quang gründete die Band Thien Thanh
Nach langjähriger Tätigkeit in den Niederlanden kehrte der Künstler Ngo Hong Quang Ende 2023 nach Hanoi zurück, um das Musikleben in seiner Heimat näher kennenzulernen. Ihm wurde bewusst, dass es für moderne Folkmusiker an Raum (Umgebung) zum Arbeiten, Komponieren und Auftreten mangelte. Um seine über viele Jahre gesammelten Erfahrungen zu teilen und weiterzugeben, kam er auf die Idee, eine Folkband aus jungen Studenten und Absolventen zu gründen, um ein neues Folkmusikumfeld zu schaffen.
Die Mitglieder der Thien Thanh-Band haben alle eine besondere Liebe zu traditionellen Musikinstrumenten. Foto: NVCC
„Vor nicht allzu langer Zeit teilte ich einem Freund an der Vietnam National Academy of Music die Idee mit, eine traditionelle Jugendband zu gründen. Und vor über drei Monaten wurde die Thien Thanh-Band gegründet, die ausschließlich aus jungen Leuten besteht; der Älteste ist 30 Jahre alt. Die Mitglieder studieren alle traditionelle Musikinstrumente an der Vietnam National Academy of Music, darunter die folgenden Fächer: Bambusflöte, Monochord, Pipa, Zither, zweisaitige Geige, Schlagzeug … Ich habe niemanden gecastet, weil ich niemanden ausschließen wollte“, sagte Ngo Hong Quang.
Ngo Hong Quang erklärte den Namen Thien Thanh: „Thien Thanh steht für die hohen Töne, die von der vietnamesischen Kultur- und Musiksprache durchdrungen sind und die jugendliche Frische und Vitalität einer Gruppe kulturliebender Künstler zum Ausdruck bringen.“
Thien Thanh besteht aus 9 Mitgliedern: Nguyen Mai Ngoc (36-saitige Zither), Dam Thai Ha (Pipa), Nguyen Dinh Duc (Erhu), Trinh Nhat Minh (Mono), Le Thanh Xuan (Bambusflöte, Flöte), Pham Van Anh (Mondlaute, Gesang), Nguyen Minh Hieu (Schlagzeug), Chu Thuy Anh (Zither), Nguyen Quoc Bao Khang (Prüfungsgesang).
Laut Ngo Hong Quang wurde die Band mit dem Wunsch gegründet, den Wert traditioneller vietnamesischer Musik durch zeitgenössische Musiksprache und -stil aufzuwerten.
„Während meiner gesamten künstlerischen Karriere und der Bewahrung der traditionellen Musikkultur habe ich stets eine aufrichtige Liebe zur vietnamesischen Musik gehegt und gepflegt, indem ich traditionelle Musikinstrumente und Werke auf meine eigene, einzigartige Weise geschaffen und aufgeführt habe.
Ausgehend von der Liebe zur Schönheit, der Offenheit für Kreativität und dem Respekt für die kulturellen Werte der Ureinwohner wird die Musiksprache der Gruppe eine Kombination aus traditionellen und modernen Musikelementen sein. Sie wird sowohl traditionelle vietnamesische Musikinstrumente und Volksmusikwerke als auch neue Kompositionen unter Verwendung alter Materialien in einem zeitgenössischen und internationalen Stil aufführen.
Je nach Inhalt des Musikprojekts unterscheiden sich die Aufführungsformen der Gruppe und die Art der verwendeten Musikinstrumente. Es können ausländische Werke auf traditionellen Musikinstrumenten gespielt werden oder Aufführungen mit westlichen Musikinstrumenten, um kulturelle und musikalische Resonanz und einen Austausch mit Ländern auf der ganzen Welt zu schaffen, die jedoch immer noch von traditionellen vietnamesischen Musikelementen durchdrungen sind.
Die Bandmitglieder werden bei der Musiknacht „Ve Kinh Bac“ auftreten. Foto: NVCC
„Durch die Betonung des Rhythmus in der traditionellen Musik wird jedes Werk, das unter Verwendung von Volksmaterialien neu arrangiert oder neu komponiert wird, nicht nur hinsichtlich der Harmonie transformiert, sondern es werden auch unterschiedliche rhythmische Genres genutzt, wodurch ein frischer, jugendlicher und vielfältiger musikalischer Raum entsteht, der zur zeitgenössischen Musikästhetik passt“, fügte Ngo Hong Quang hinzu.
Am 27. April um 20 Uhr gibt die Gruppe Thien Thanh im Hong Ha Theater (51 Duong Thanh, Cua Dong, Hoan Kiem, Hanoi) ihr offizielles Debüt und tritt im Rahmen der besonderen Musiknacht „Ve Kinh Bac“ auf. Die Show präsentiert ein Vokalensemble in neuer Harmonie, das die Rolle der Instrumente auf ein neues Niveau hebt und die Solorolle, Improvisation und persönliche Kreativität des Künstlers in den Vordergrund stellt.
„Ve Kinh Bac“ wird von der Thien Thanh Band mit dem Beatboxer/New-Media-Künstler Trung Bao und dem amerikanischen Cellisten Bryan Charles Wilson aufgeführt. Sie werden den Auftritt der Gruppe begleiten, um eine Brücke zwischen Musikkultur und Begeisterung für das Publikum zu schlagen. Diese Instrumente und Interaktionen verschmelzen zu einem vietnamesischen Musikraum, der einheimisch, kreativ und international vielfältig ist.
Die Show umfasst 12 Werke, darunter: Going to the festival (Trommelensemble), The pretty bamboo tree (Ensemble), Still having fate (Ensemble und Gesang), Lung lieng (Ensemble), Quyet chi tu than (Xam-Gesang), Se chi thong kim (Ensemble), Tinh me (Van-Gesang), Sitting leaning on the boat's side (Ensemble und Gesang), Muc ha vo nhan (Xam-Gesang), Beo dat may troi (Ensemble mit Cello), Ivy (Ensemble), Trong com (Gesang und Ensemble).
Diese Werke wurden alle von Ngo Hong Quang in einem neuen Aufführungsformat neu arrangiert, wobei die Aufführung, Rhythmik und Improvisation des Ensembles von Musikinstrumenten im Vordergrund standen und die Quintessenz der traditionellen Musik des nördlichen Deltas bewahrt werden sollte.
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Quelle: https://danviet.vn/ngo-hong-quang-tieng-dan-nhi-cua-ong-noi-va-hanh-trinh-mang-am-nhac-dan-toc-di-qua-100-nuoc-20240416221127048.htm
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