La vida eterna de una obra de teatro
Cualquiera que viva en Xuan Truong conoce la representación folclórica de Xuan Pha y conoce de memoria la leyenda del nacimiento de esta antigua danza. Cuenta la historia que, de camino a liderar al ejército para sofocar la rebelión de Ngo Xuong Xi en Binh Kieu Chau Ai (hoy Thanh Hoa ), el último caudillo de los doce, Dinh Bo Linh, al llegar a tierras de Quan Thanh, acampó, estacionó tropas allí y luego envió un enviado a pedir ayuda para el ejército, ganó la batalla y unificó el país.
El mensajero recibió la orden y viajó por agua, remontando el río Chu, pero se topó con una tormenta y tuvo que alojarse en el templo Xuan Pha. Este templo es un lugar de culto a Dai Hai Long Vuong, un dios muy sagrado según las creencias del pueblo Chau Ai. Por la noche, el dios de la aldea de Xuan Pha se apareció en un sueño del mensajero, indicándole una forma de derrotar al enemigo. Al ver el buen plan, Dinh Bo Linh lo siguió y derrotó al ejército de Ngo Xuong Xi, unificando el país.
El juego del lobo de las flores |
En memoria de los méritos del dios de la aldea, Xuan Pha, el rey Dinh Tien Hoang llevó posteriormente todos los tributos al templo Dai Hai Long Vuong. El rey Dinh encargó directamente a la reina Nguyet Nuong la enseñanza de las danzas de los aldeanos para que las interpretaran anualmente en el templo Xuan Pha durante el festival de la aldea. De ahí en adelante, nació la danza Xuan Pha, también conocida como "Ngu quoc neng bang do cong tien".
La obra Xuan Pha es una combinación de cinco obras: Hoa Lang, Chiem Thanh, Ai Lao, Ngo Quoc y Tu Huan (Luc Hon Nhung). Las obras representan escenas de las cinco direcciones que acuden a rendir homenaje, ofreciendo las mejores representaciones para felicitar al emperador del antiguo Vietnam.
Originariamente una danza real y posteriormente transmitida al pueblo, a lo largo de los siglos de existencia, la danza Xuan Pha ha perfeccionado gradualmente sus técnicas, vestuario, utilería, música y letras. En particular, las danzas y letras antiguas aún se conservan intactas. Este es el factor que crea la vitalidad y singularidad de la danza, transmitida de generación en generación a lo largo del proceso histórico de existencia y desarrollo en la antigua tierra de Tho Xuan.
Danza Chiem con trajes rojos |
Los instrumentos musicales utilizados en las danzas Xuan Pha son bastante sencillos, principalmente tambores, platillos y peces de madera, que crean sonidos alegres. Siguiendo el ritmo de los tambores, a veces apremiante, a veces pausado, los intérpretes realizan movimientos continuos, a veces con gracia y ritmo, a veces con fuerza y libertad.
Una característica especial que no ha cambiado en miles de años es que los "actores principales" de estas danzas son todos agricultores. En cuanto salen de sus campos y huertos, se sumergen en la obra, se visten con sus trajes de actuación y se transforman en sus personajes, bailando con entusiasmo al ritmo de los tambores, sumergiéndose en la melodía y la letra...
En el libro Thanh Hoa Gazetteer: Cultura - Sociedad, volumen 2, se escribió: "El Lang tro, especialmente la danza (danza Xuan Pha) es muy apreciada por los investigadores de arte, seleccionada en el plan de estudios de danza nacional de la dinastía Le y considerada como "el eco de la danza de los vasallos que venían a la corte" para alabar a Le Thai To, para alabar la victoria de nuestro pueblo sobre los invasores Ming en el siglo XV".
Cada año, los días 9 y 10 del segundo mes lunar, los habitantes de Xuan Pha recrean la danza ancestral en el festival local. En 1936, Xuan Pha fue invitado por el rey Bao Dai a actuar en la Feria de la Capital de Hue .
En el Festival Lam Kinh de 2018, el festival más importante de la provincia de Thanh Hoa, se representó la obra Xuan Pha con el propósito de inaugurar una época próspera y una vida feliz y próspera para el pueblo. Estas son evidencias de la perdurable vitalidad de la obra Xuan Pha en la vida espiritual y cultural del pueblo Thanh.
Los guardianes de la capital
También fue una suerte que, durante una visita a la antigua tierra de Tho Xuan, justo en el patio de la casa comunal de la aldea, tuviera la oportunidad de conocer a artesanos, "actores no profesionales", y observar sus prácticas y actuaciones. Y al hablar con ellos, comprendí que fue el amor y el orgullo por su tierra natal, transmitido de generación en generación, lo que motivó a la gente de aquí a preservar y conservar la antigua capital de sus antepasados.
Juego laosiano |
Los artesanos de la comuna de Xuan Truong explicaron que cada uno de los cinco actores de Xuan Pha vestía trajes de diferentes colores. El actor de Hoa Lang vestía camisas azul marino. El actor de Chiem Thanh vestía trajes rojos. El actor de Luc Hon vestía camisas índigo. El actor de Ngo Quoc vestía camisas azules. El actor de Ai Lao vestía pantalones largos y una blusa blanca, envuelto en leggings índigo, y lucía una pieza de brocado tejido con motivos laosianos, que le caía en diagonal desde el hombro derecho hasta la cadera izquierda.
Hay tres actos con máscaras. Hoa Lang lleva una máscara de cuero de vaca con nariz recta y alta, un sombrero de cuero negro puntiagudo y bigote. El acto de Champa lleva una máscara de madera pintada de rojo con nariz baja y corta, y dos ojos hechos de plumas de pavo real. Luc Hon lleva una máscara de madera pintada de blanco: la de barbilla puntiaguda representa a una mujer, la de barbilla redonda a un hombre, la de muchos dientes a un anciano y la de pocos dientes a un joven. Las máscaras de Luc Hon representan principalmente la edad.
El meritorio artista Bui Van Hung, director del grupo de arte tradicional Xuan Pha, dijo que en los años 60 y 70 del siglo pasado, debido a la guerra y el caos del país, organizar el festival y las actuaciones de Xuan Pha era muy difícil y, a veces, casi se interrumpía.
No fue hasta la década de 1990, cuando la vida comenzó a estabilizarse. El Estado implementó una política para restaurar y preservar el patrimonio cultural nacional. El gobierno y los habitantes de Xuan Pha se comprometieron a recuperar estas danzas. En aquel entonces, la comuna aún contaba con cinco o seis personas mayores, incluyendo a quienes, en su juventud, habían caminado desde Thanh Hoa hasta Phu Xuan para actuar en la corte real de Hue. Por lo tanto, la enseñanza se impartía con relativa fluidez.
El programa Tu Huan también es conocido como "Luc Hon Nhung". |
Actualmente, en Xuan Truong, hay unos 22 artistas que contribuyen a la preservación de las danzas Xuan Pha. Entre ellos, hay un Artista del Pueblo y 15 Artistas Meritorios. El artista galardonado con el título de Artista del Pueblo es el Sr. Do Dinh Ta, de más de 90 años.
Durante más de 40 años, el artista Bui Van Hung ha dedicado su vida a la preservación de la danza ancestral de su padre. Además de él, también está su esposa, la Sra. Phung Thi Lien, quien, si bien se considera "una persona de otro lugar, una nuera del pueblo", también siente pasión por este antiguo arte. A principios de los 90, cuando el Sr. Hung era secretario de la Unión de Jóvenes de la comuna, fue una de las primeras 20 personas en aprender la danza Xuan Pha con los ancianos.
Restaurar las danzas folclóricas originales parecía sencillo al principio, pero tras experimentarlo, nos dimos cuenta de que había demasiadas dificultades, como recrear el vestuario, la utilería para cada acto, los patrones, las máscaras... en general, era un verdadero dolor de cabeza. Después, seguimos adelante. El valor histórico, el significado de las obras y la labor de restaurar la antigua capital de la aldea de Xuan Pha también fueron reconocidos y honrados como corresponde.
“Las buenas noticias corren rápido”, alguien que vivía en Francia vio una foto de la danza Xuan Pha de 1936 expuesta en un museo francés, tomó una foto y se la envió al Sr. Hung. Esa foto le ayudó a obtener más información no solo sobre los trajes, sino también sobre los patrones de los trajes de la actuación. Posteriormente, algunos investigadores del folclore coreano también fueron a Xuan Pha para conocer la historia, ya que la danza Hoa Lang está relacionada con el antiguo pueblo coreano.
Artista Bui Van Hung |
Los artesanos de Xuan Pha no solo preservan, sino que también han comenzado a considerar la posibilidad de transmitir su arte a las siguientes generaciones. Por ello, los artesanos del grupo de danza han realizado numerosas presentaciones, presentando y acompañando a los niños del pueblo. Primero, se dirigieron a estudiantes de secundaria. El año pasado, experimentaron con audacia con estudiantes de primaria. También fue una alegría ver cómo los jóvenes del pueblo, entusiasmados por aprender, se ofrecieron como voluntarios para participar.
Artistas enseñan la antigua danza Xuan Pha en las escuelas del distrito |
El Sr. Do Ngoc Tung (aldea 2, comuna de Xuan Truong), actor del grupo de baile, comentó que se unió al grupo en 2010, cuando tenía tan solo 20 años. El sonido de los tambores parecía inspirar su determinación. Para él, haber podido unirse directamente al grupo es un honor, porque «como hijo de la ciudad natal de Xuan Truong, es fundamental conocer la danza Xuan Pha; desconocerla es un pecado». Tung aprendió los movimientos muy rápido, explicó: «Gracias a mi pasión, aprendí muy rápido; no fue difícil».
Tung es agricultor; su familia tiene 4 hectáreas de tierra donde cultiva arroz y árboles frutales. Cuando deja de cultivar, se dedica a la actuación. "Hace apenas unos días, fui a Hanói, a la televisión, a filmar", dijo.
Actualmente, la danza Xuan Pha ha sido interpretada por los aldeanos en muchos lugares como Quang Nam, Da Nang, Ciudad Ho Chi Minh, Thai Nguyen, Tuyen Quang, Hue, Nghe An, Hanoi...
El Artista Meritorio Bui Van Hung no solo mantiene la Compañía Artística y la promueve y presenta en todas las regiones, sino que también preserva las danzas Xuan Pha para las futuras generaciones mediante escritos y artefactos. Todo ello con el deseo de preservar el valor de las danzas Xuan Pha y transmitirlas a las futuras generaciones.
Fuente: https://www.anninhthudo.vn/xuan-pha-dieu-mua-va-tich-tro-co-nghin-nam-o-xu-thanh-post597083.antd
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