Ressentez l'harmonie nippo-vietnamienne

Se produisant pour la première fois au Vietnam, l'artiste Suzuki Ryutaro a été particulièrement impressionné par l'énergie positive émanant du pays et de son peuple. Dans un entretien accordé à TG&VN, ce jeune pianiste japonais prometteur a confié que la proximité des valeurs entre les deux pays contribue à une meilleure compréhension mutuelle dans de nombreux domaines artistiques, notamment la musique classique.

Nghệ sĩ piano Suzuki Ryutaro: Cảm nhận sự đồng điệu

L'artiste Suzuki Ryutaro prend une photo avec le vice-ministre de la Culture, des Sports et du Tourisme, Ta Quang Dong, et l'ambassadeur du Japon au Vietnam, Yamada Takio, lors de son spectacle à Hanoï en février 2024. (Source : ICD)

Chaque artiste talentueux suit son propre chemin vers une carrière musicale, et vous ?

En 2008, je suis venu du Japon en France pour étudier auprès de maîtres tels que Bruno Rigutto, Hortense Cartier-Bresson, Michel Beroff et Michel Dalberto au Conservatoire de Paris.

J'ai ensuite étudié avec l'artiste Eliso Virsaladze en Italie et j'ai débuté ma carrière professionnelle, qui se poursuit encore aujourd'hui.

Durant cette période, j'ai régulièrement reçu des conseils de pianistes de renommée mondiale tels que Murray Perahia et Stephen Kovacevich.

À ce jour, j'ai joué dans des festivals de musique tels que les Sommets-Musicaux de Gstaad et le Festival Chopin à Paris, avec des orchestres comme l'Orchestre symphonique de Tokyo, l'Orchestre symphonique national de Colombie, l'Orchestre symphonique national d'Odessa, l'Orchestre symphonique de Louisiane, l'Orchestre de Valence...

L'année dernière, j'ai sorti mon troisième album. Je suis principalement actif en France et j'ai effectué des tournées internationales au Japon, dans des pays européens, en Asie et en Amérique du Sud.

Par ailleurs, j'enseigne également à de jeunes étudiants dans des classes avancées à l'Université nationale des arts du Kazakhstan, au Conservatoire national central du Kirghizistan et à l'Université des Andes en Colombie...

Le pianiste Suzuki Ryutaro. (Photo : NVCC)

Quelle a été votre impression principale lors de votre première arrivée au Vietnam ?

Ce qui m'a le plus impressionné, c'est l'énergie positive des gens et de la ville ; les habitants étaient extrêmement sympathiques et la nourriture délicieuse.

Lors du concert au Vietnam, bien que beaucoup de personnes ne soient pas familières avec la musique classique, elles ont écouté attentivement du début à la fin et ont naturellement ressenti la beauté de la musique, ce qui a permis aux artistes de se produire avec un état d'esprit très serein.

En tant qu'artiste, cela me rend très heureux.

En tant que directeur artistique du projet « Collection de musique classique japonaise », pourriez-vous présenter ce projet afin que les personnes intéressées puissent mieux comprendre la vie musicale classique au pays des cerisiers en fleurs ?

Sous le thème « La musique classique avec une touche japonaise », ce projet réunit des milieux culturels, des artistes et la haute société qui les soutient du monde entier au Japon, dans le but de relancer les industries artistiques et culturelles du Japon et de ses régions.

En 2023, pour notre premier programme, nous organiserons une série d'événements sans interruption, comprenant des concerts, des dîners, des expériences culturelles et des cocktails conviviaux dans des temples de Kamakura et de Kyoto.

Bien que le concert ait eu lieu dans la salle principale d'un temple historique, tous les morceaux étaient de la musique française, le dîner était italien et l'expérience culturelle était japonaise.

Nous avons présenté un monde globalisé à travers une expérience unique que l'on ne trouve qu'au Japon, ce qui a valu à l'événement une grande attention, notamment de la part des médias.

D'un point de vue personnel en tant qu'artiste, je suis ravi de me produire en public avec Michel Dalberto, pianiste français de renom et l'un de mes professeurs.

Dans le cadre de ce projet, des représentations sont prévues à Kyoto, Nikko et Kamakura en octobre et novembre prochains. J'imagine qu'à l'avenir, ce projet sera mis en œuvre dans de nombreux endroits du monde.

Le Vietnam et le Japon coopèrent de plus en plus dans de nombreux domaines, notamment les échanges culturels et artistiques. Que pensez-vous des possibilités de partage et d'échange de musique classique entre les deux pays ?

L'artiste Ryutaro Suzuki est né à Kamakura, a débuté sa carrière à l'âge de 9 ans au Japon, puis s'est installé à Paris en 2008 pour étudier au Conservatoire de Paris.

Il a reçu de nombreux prix lors de concours internationaux de piano : le premier prix du 17e Concours international de piano d’Île-de-France, le deuxième prix du 6e Concours international de piano en mémoire d’Emil Gilels, le prix Maurice Ravel à l’Académie internationale Ravel, deux prix spéciaux au 6e Concours international de piano de Tbilissi et le prix de la meilleure interprétation de musique espagnole au 27e Concours international de piano de Ciudad de Ferrol. En 2021, il a obtenu le troisième prix et le prix Beethoven au 21e Concours international de piano José Iturbi.

Je comprends que le Vietnam et le Japon présentent de grandes similitudes qui découlent de nombreux liens anciens.

L'une de ces similitudes est le maintien d'un « certain équilibre entre liberté et discipline » et le fait de « ne ménager aucun effort pour perfectionner ses compétences si nécessaire ».

Cet argument joue un rôle très important dans le développement de la musique classique au Vietnam et au Japon, un genre musical originaire d'Occident mais devenu partie intégrante de la culture mondiale.

En effet, l'apprentissage de la musique classique requiert non seulement du talent et une inspiration artistique, mais aussi l'acquisition de techniques et de théories fondamentales. Un effort quotidien et un équilibre entre ces différents facteurs sont essentiels. Les caractéristiques nationales des deux pays présentent des similitudes à cet égard.

Par ailleurs, les échanges artistiques, notamment dans le domaine de la musique classique, entre le Japon et le Vietnam, deux pays d'Asie de l'Est, revêtent une grande importance et symbolisent le point de rencontre entre mondialisation et tradition.

L'une des raisons du succès de la musique classique en Occident par le passé réside dans l'utilisation, par des compositeurs tels que Mozart et Schubert, des mélodies nationales d'Europe de l'Est et de Turquie, alors considérées comme novatrices. Plus tard, des compositeurs comme Dvořák, Grieg, Albéniz et Chopin ont exprimé les mélodies et les rythmes de leurs pays dans le style classique et ont rencontré un vif succès auprès du public.

Bien sûr, les compositeurs cités plus haut ne sont que quelques exemples. En réalité, la plupart des œuvres de musique classique comportent des éléments de mélodies ou de rythmes folkloriques. Ces pièces seront interprétées par des personnes de différentes nationalités. On peut dire qu'il s'agit d'une synthèse entre mondialisation et tradition.

La région de l'Asie de l'Est – où la musique classique a été introduite de la fin du XIXe siècle au début du XXe siècle – a eu tendance à absorber les aspects théoriques et méthodologiques de la musique classique, ainsi qu'à mettre l'accent sur l'interprétation d'œuvres occidentales, mais il y avait encore quelques artistes qui introduisaient des « mélodies et des rythmes nationaux » dans les œuvres de musique classique, comme mentionné ci-dessus.

Par exemple, la « Suite japonaise » d’Hisatada Otaka (composée en 1936), que j’ai interprétée lors de ma récente tournée au Vietnam. De plus, l’opéra « Princesse Anio », coproduit par le Japon et le Vietnam en 2023, peut être considéré comme un développement ultérieur de ce style de composition.

Une prestation du pianiste Suzuki Ryutaro. (Photo : NVCC)

À l'avenir, nous entrerons dans une ère où les traditions et les valeurs japonaises et vietnamiennes se répandront à travers le monde grâce au genre universel et aux techniques de composition de la musique classique.

Je pense que les deux pays partagent des valeurs proches et peuvent donc se comprendre sur de nombreux aspects artistiques.

Alors, après ce premier voyage, comptez-vous retourner au Vietnam ?

Je n'ai pas de projets précis pour le moment, mais ce séjour a été une expérience tellement enrichissante que j'aimerais revenir bientôt au Vietnam pour me produire sur scène. Je n'ai visité que quelques endroits, alors j'ai hâte d'y retourner.

Merci beaucoup, artiste !

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