Développer un artisanat ao dai durable

L'Ao Dai est un symbole culturel et une source de fierté pour le peuple vietnamien. Préserver et diffuser sa valeur dans la vie contemporaine est aussi un moyen de préserver une part de l'âme de la nation, notamment en favorisant le développement durable de l'artisanat ao dai.

Pour de nombreux créateurs, artisans, ambassadeurs de l'ao dai ou tailleurs de l'ao dai à travers le pays, la fierté et l'amour de l'ao dai sont toujours présents dans chaque trait, chaque pli de tissu, chaque aiguille et chaque fil... reliant la créativité à la préservation des valeurs traditionnelles inhérentes à l'ao dai.

Préserver une partie de l'âme vietnamienne

Apparaissant toujours en public avec un ao dai soigné et gracieux, l'artiste émérite Hai Phuong, chef du département de musique traditionnelle du Conservatoire de musique de Hô Chi Minh -Ville, a un amour particulier pour l'ao dai.

« En tant qu'artiste jouant d'instruments de musique traditionnels, je choisis naturellement l'ao dai pour monter sur scène. L'ao dai permet au public de reconnaître les artistes vietnamiens et de façonner la culture et l'identité vietnamiennes lors de leurs déplacements internationaux », a déclaré l'artiste émérite Hai Phuong.

Créateurs, artisans et ambassadeurs de l'ao dai ont échangé lors du séminaire sur le développement durable de l'artisanat ao dai, organisé à la rue du livre de Hô-Chi-Minh-Ville. Photo : Nhat Ha

Passionné et attaché à l'ao dai, l'artiste émérite Hai Phuong estime que l'ao dai est de plus en plus présent dans la vie moderne, dans de nombreux contextes et depuis toujours. Les créateurs ont constamment recherché et créé l'ao dai pour qu'il soit non seulement beau, qu'il exprime la véritable identité, mais aussi qu'il apporte du confort à celui qui le porte – un élément essentiel à sa pleine incarnation dans la vie d'aujourd'hui.

« Le plus difficile dans le métier d'ao dai, c'est d'aimer et de comprendre pour donner vie à l'ao dai, de sorte que même si le contexte ou la perspective change, l'âme puisse toujours être vue et l'ao dai puisse être reconnu, sans créer quelque chose d'autre et l'appeler ao dai. »

Artiste NAM TUYEN

L'artisan Nam Tuyen, fort de plus de 30 ans d'expérience dans la restauration de l'ao dai à cinq panneaux, confie qu'il conçoit et coud l'ao dai avant tout pour témoigner sa profonde gratitude à ses ancêtres, qui ont créé un costume qui perdure encore aujourd'hui. Créer de l'ao dai, c'est aussi se tourner vers l'avenir, afin que les jeunes puissent comprendre la valeur de l'ao dai et perpétuer la tradition, les valeurs de l'identité culturelle unique de la nation dans la vie moderne. L'artisan Nam Tuyen compare l'ao dai à « l'identité culturelle de la nation », c'est-à-dire que le porteur de l'ao dai est conscient de ses origines, et le créateur doit posséder une compréhension profonde de la nature et des valeurs fondamentales de l'ao dai.

L'Association Ao Dai de Ho Chi Minh-Ville a mis en œuvre des activités de formation, des ateliers, des vitrines et coopéré avec des écoles et des entreprises de design pour construire un écosystème de développement durable ; échanger et partager sur la préservation des valeurs traditionnelles de l'Ao Dai, développer des marques et des marchés dans le flux contemporain et former la prochaine génération.

Designer ANNA HANH LE - Présidente par intérim de l'Association Ao Dai de Hô-Chi-Minh-Ville

Ayant grandi dans une zone rurale de la région Centre, la première fois que la créatrice Anna Hanh Le, présidente par intérim de l'Association d'ao dai de Hô-Chi-Minh-Ville, a porté l'ao dai, a également été l'occasion pour elle de ressentir la féminité, la douceur et la beauté de ce vêtement, véritable héritage national. Elle est convaincue que chaque personne qui porte l'ao dai ne se contente pas de porter un costume, mais préserve aussi une part de l'âme vietnamienne.

Les touristes étrangers découvrent le port de l'Ao Dai dans la rue des livres d'Hô-Chi-Minh-Ville.

Le séminaire sur le développement durable de l'artisanat ao dai conclut la série d'activités organisées dans le cadre du Festival culturel ao dai de Hô-Chi-Minh-Ville, qui se déroule du 21 juin au 20 octobre 2025. Ce festival rassemble des centaines d'artisans, de créateurs, d'entreprises et d'ambassadeurs de l'ao dai. L'événement propose de nombreuses activités exceptionnelles, telles que : l'exposition photo « Ao Dai Journey 2025 » ; le programme de dons « Ao Dai – Breath of the City » (Ao Dai – Souffle de la ville), qui présente des créations ao dai en guise de remerciement ; et la remise du Fonds « Compétences – Future Livelihood » (Skills – Future Livelihood Fund) aux femmes et aux mères célibataires en difficulté pour leur permettre d'apprendre la couture ao dai. Le programme propose également une séance photo « lookbook » pour les touristes.

Connectez-vous pour développer une profession Ao Dai durable

Selon la créatrice Anna Hanh Le, l'ao dai est un produit qui allie le savoir-faire des tailleurs, le cœur des artisans et la vision des designers. Pour bâtir une marque d'ao dai vietnamienne qui rayonne dans le monde entier, elle met l'accent sur la vision des designers, qui joue un rôle important pour aider l'ao dai à se faire connaître et à se connecter à la mode internationale. C'est ainsi que l'ao dai allie identité traditionnelle et standards internationaux.

« Actuellement, la mode mondiale recherche l’authenticité et la profondeur culturelle dans chaque création et l’ao dai est un symbole de ces deux éléments », a déclaré la créatrice Anna Hanh Le.

Des touristes visitent une exposition de photos au festival culturel Ao Dai de Hô-Chi-Minh-Ville le 19 octobre.

Admettant que la profession d'ao dai n'est pas « soyeuse » mais un voyage difficile, qui est une série de jours enterrés dans la salle de maquette, nécessitant une créativité constante, la designer Anna Hanh Le a déclaré : pour pouvoir survivre et se développer, en diffusant la valeur de l'ao dai dans le contexte de l'intégration internationale, ceux qui exercent la profession doivent être véritablement dévoués, nécessitant non seulement des compétences et des techniques mais aussi des activités promotionnelles, de communication...

Inquiète du fait que de nombreux étudiants en design n'ont pas la possibilité de travailler, même si le processus d'apprentissage est assez difficile et coûteux, la designer Anna Hanh Le souhaite continuer à se connecter et à diffuser la valeur de la profession aux jeunes designers, étudiants et stagiaires pour inspirer non seulement des compétences mais aussi une réflexion professionnelle.

Pour l'artisan Nam Tuyen, la chose la plus fondamentale dans la profession d'ao dai est de préserver l'âme de l'ao dai dans chaque point, fil et pli de tissu laissés par les anciens, mélangés à un souffle contemporain pour créer du style et définir le créateur.

« Pour ce faire, l'artisan doit comprendre l'essence, la nature et la profondeur culturelle de l'ao dai afin d'éviter toute déviation ou confusion lors de ses variations. Porté, l'ao dai doit exprimer la dignité, l'élégance, la grâce et surtout la modestie du peuple vietnamien », a déclaré l'artisan Nam Tuyen.

Lorsqu'il transmet son savoir-faire aux jeunes créateurs, l'artisan Nam Tuyen ne se concentre pas sur la formation technique, la conception ou la couture, mais plutôt sur la fierté de la jeune génération pour l'ao dai et la culture traditionnelle, et plus particulièrement pour la culture du vêtement. En aimant l'ao dai, les jeunes apprendront à le connaître, à le créer et à le porter avec élégance. Convaincu que la préservation de l'artisanat durable de l'ao dai est l'histoire de toute une société, il rappelle toujours aux étudiants qu'à la réception d'un morceau de tissu, ils doivent comprendre le processus de fabrication, du ver à soie au cocon, en passant par le filage de la soie, et s'imprégner de la culture pour donner vie à chaque création.

Nhat Ha

Source : https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/phat-trien-nghe-ao-dai-ben-vung-57f3ea8/