Développer l'artisanat de l'Ao Dai de manière durable.

L'ao dai (vêtement traditionnel vietnamien) est un symbole culturel et une source de fierté nationale pour le Vietnam. Préserver et diffuser les valeurs de l'ao dai dans la vie contemporaine, c'est aussi préserver une part de l'âme nationale, notamment grâce au développement durable de l'artisanat de sa confection.

Pour de nombreux créateurs, artisans, ambassadeurs et tailleurs d'ao dai à travers le pays, la fierté et l'amour de l'ao dai sont toujours présents dans chaque coup de pinceau, chaque pli de tissu, chaque point... liant la créativité à la préservation des valeurs traditionnelles inhérentes à l'ao dai.

Préserver une part de l'âme vietnamienne.

Apparaissant toujours en public vêtue d'un élégant et gracieux ao dai (robe traditionnelle vietnamienne), l'artiste émérite Hai Phuong, directrice du département de musique traditionnelle du Conservatoire de musique de Hô Chi Minh -Ville, voue une affection particulière à l'ao dai.

« En tant qu'interprète d'instruments de musique traditionnels vietnamiens, je choisis automatiquement de porter un ao dai (robe traditionnelle vietnamienne) lorsque je monte sur scène. L'ao dai permet au public de reconnaître les artistes vietnamiens et contribue à définir la culture et l'identité vietnamiennes lorsque nous voyageons à l'étranger », a confié l'artiste émérite Hai Phuong.

Des créateurs, des artisans et des ambassadeurs de l'ao dai ont partagé leurs expériences lors du séminaire sur le développement durable de l'artisanat de l'ao dai, qui s'est tenu dans la rue du livre de Hô Chi Minh-Ville. Photo : Nhat Ha

Profondément attachée à l'ao dai (robe traditionnelle vietnamienne), l'artiste émérite Hai Phuong constate que ce vêtement est de plus en plus présent dans la vie moderne, dans de nombreux contextes et pour toutes les tranches d'âge. Les créateurs n'ont cessé d'explorer et de concevoir des ao dai non seulement beaux et reflétant l'identité authentique du peuple vietnamien, mais aussi confortables pour celle qui les porte – un critère essentiel pour que l'ao dai trouve pleinement sa place dans la vie contemporaine.

« Le plus difficile dans l'art de confectionner un ao dai, c'est de l'aimer et de le comprendre afin de lui insuffler la vie, de sorte que même si le contexte ou la perspective change, l'essence et le caractère de l'ao dai restent évidents et qu'il soit reconnaissable comme un ao dai, et non pas simplement quelque chose d'autre créé et appelé ao dai. »

Artisan NAM TUYEN

L'artisan Nam Tuyen, fort de plus de 30 ans d'expérience dans la restauration de l'ao dai traditionnel à cinq panneaux, a partagé ses réflexions : avant tout, il conçoit et confectionne des ao dai pour exprimer sa profonde gratitude envers ses ancêtres, créateurs de ce vêtement intemporel. Ensuite, il souhaite se tourner vers l'avenir, afin que les jeunes générations comprennent la valeur de l'ao dai et perpétuent la tradition, ce patrimoine culturel si particulier de la nation, dans la vie moderne. Nam Tuyen compare l'ao dai à « l'identité culturelle de la nation », ce qui signifie que porter un ao dai, c'est se reconnecter à ses racines, tandis que le créateur se doit d'avoir une compréhension profonde de l'essence et des valeurs fondamentales de cet vêtement.

L'Association Ao Dai de Hô Chi Minh-Ville met en œuvre des activités de formation, des ateliers, des expositions et des collaborations avec des écoles et des entreprises de design afin de construire un écosystème de développement durable ; d'échanger et de partager des idées sur la préservation des valeurs traditionnelles de l'Ao Dai, le développement des marques et des marchés dans le contexte contemporain et la formation de la prochaine génération.

La créatrice Anna Hanh Le - Présidente par intérim de l'Association des Ao Dai de Hô Chi Minh-Ville

Ayant grandi dans une région rurale du centre du Vietnam, la créatrice Anna Hanh Le, présidente par intérim de l'Association de l'Ao Dai de Hô Chi Minh-Ville, a ressenti pour la première fois la féminité, la douceur et la beauté de ce vêtement traditionnel vietnamien, véritable patrimoine national. Elle est convaincue que porter l'ao dai, c'est bien plus que porter un simple vêtement : c'est préserver une part de l'âme vietnamienne.

Des touristes étrangers peuvent porter la robe traditionnelle vietnamienne ao dai dans la rue des livres de Ho Chi Minh-Ville.

Le séminaire sur le développement durable de l'artisanat de l'Ao Dai est l'un des événements qui clôturent les activités du Festival de la culture de l'Ao Dai de Hô Chi Minh-Ville, qui se déroule du 21 juin au 20 octobre 2025. Ce festival rassemble des centaines d'artisans, de créateurs, d'entreprises et d'ambassadeurs de l'Ao Dai. Parmi les nombreuses activités proposées, citons : l'exposition photo « Voyage en Ao Dai 2025 » ; le programme de distribution de cadeaux « Ao Dai – Le Souffle de la Ville », présentant des créations d'Ao Dai en signe de reconnaissance ; et l'attribution du fonds de formation « Des compétences pour l'avenir » à des femmes défavorisées et des mères célibataires, leur offrant ainsi la possibilité d'apprendre la confection d'Ao Dai. Le programme comprend également une séance photo pour la création d'un catalogue de mode.

Se connecter pour le développement durable de l'artisanat du vêtement traditionnel vietnamien (áo dài).

Selon la créatrice Anna Hạnh Lê, l'ao dai (robe traditionnelle vietnamienne) est le fruit du travail des couturières, du cœur des artisans et de la vision de la créatrice. Pour bâtir une marque d'ao dai vietnamienne de renommée internationale, elle insiste sur l'importance de cette vision, essentielle pour sublimer l'ao dai et l'intégrer à la mode mondiale. C'est ainsi que l'ao dai conjugue identité traditionnelle et standards internationaux.

« Actuellement, le monde de la mode recherche l'authenticité et la profondeur culturelle dans chaque création, et l'ao dai est un symbole de ces deux éléments », a déclaré la créatrice Anna Hanh Le.

Des visiteurs découvrent une exposition de photos lors du Festival culturel de l'Ao Dai à Hô Chi Minh-Ville, le 19 octobre.

Reconnaissant que la confection de l'ao dai (robe traditionnelle vietnamienne) n'est pas une affaire glamour mais un parcours exigeant, impliquant d'innombrables journées passées en atelier et nécessitant une créativité constante, la créatrice Anna Hanh Le estime que pour survivre, prospérer et diffuser la valeur de l'ao dai dans le contexte de l'intégration internationale, les professionnels doivent être véritablement dévoués, ce qui requiert non seulement des compétences et des techniques, mais aussi du marketing et de la communication.

Préoccupée par le manque d'opportunités professionnelles pour de nombreux étudiants en design, malgré un apprentissage ardu et coûteux, la designer Anna Hạnh Lê souhaite continuer à nouer des liens avec les jeunes designers, étudiants et stagiaires et à diffuser la valeur de la profession, en les inspirant non seulement par ses compétences, mais aussi par son état d'esprit professionnel.

Pour l'artisane Nam Tuyen, l'aspect fondamental de l'artisanat de l'ao dai est de préserver l'essence de cet art traditionnel dans chaque point, chaque couture et chaque pli de tissu transmis par le passé, en la mêlant à des éléments contemporains pour créer un style unique et définir l'identité de la créatrice.

« Pour y parvenir, les artisans doivent comprendre l’essence même, la nature et la profondeur culturelle de l’ao dai afin que, lorsqu’ils l’adaptent, il ne soit ni déformé ni mal interprété. Porté, l’ao dai doit refléter la dignité, l’élégance et surtout l’humilité du peuple vietnamien », a déclaré l’artisan Nam Tuyen.

Lorsqu'il transmet son savoir-faire à de jeunes créateurs, l'artisan Nam Tuyen ne s'attarde pas sur la formation technique, comme la conception ou la couture. Il leur inculque plutôt la fierté de l'ao dai (vêtement traditionnel vietnamien), de la culture traditionnelle, et plus particulièrement de la culture qui consiste à le porter. En aimant l'ao dai, les jeunes apprennent à le connaître, à le confectionner et à le porter avec élégance. Tout en reconnaissant que la préservation durable de l'artisanat de l'ao dai est l'affaire de tous, il rappelle toujours à ses apprentis que lorsqu'ils reçoivent un morceau de tissu, ils doivent comprendre le processus, du ver à soie au cocon, jusqu'au filage, et apprécier la culture qui s'y rattache, insufflant ainsi la vie à chaque création.

Nhat Ha

Source : https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/phat-trien-nghe-ao-dai-ben-vung-57f3ea8/