כאשר נשים מספרות סיפורים דרך ציור

נשים רגילות, שהן רעיות, אמהות ואנשי מקצוע, אך עדיין מטפחות בשקט אהבה עמוקה לאמנות. למרות נסיבותיהן השונות, כל אדם בוחר, דבק ומעביר את רגשותיו דרך כל צבע וקו, כדרך לשמר את היופי הטהור של החיים.

הצייר טו הואנג עם ציורים ייחודיים.

צבעים שרים

בלב האזור הכפרי השליו של דון פונג, מורת האמנות נונג טי טו הואנג עדיין מלמדת בחריצות ציור לתלמידיה.

בהיותה בת לקבוצת הטאי האתנית, נולדה וגדלה בהרים, היא טופחה מוקדם בזרם התרבותי המסורתי. אולי זו הסיבה שבכל אחד מציוריה, אנשים תמיד חשים את "המנגינה הייחודית". ציורים הנושאים את חותמה של טו הואנג מעוררים בצופה תחושה מוזרה, זה כמו סימפוניה של הרים ויערות, של נשמתה של אישה מההרים.

האמנית נונג טי טו הואנג שיתפה: "הגעתי לאגודה כי אני אוהבת יופי. ההוראה עוזרת לי להקשיב לעולמם הטהור של ילדים, והציור נותן לי את ההזדמנות לחזור לעצמי הפנימי."

חייה של אישה שבעלה חייל, חודשי הפרידה עזרו לה להבין את ערך האהבה. אלו הרגעים השקטים שהופכים לקרקע פורייה לטיפוח רגשות יצירתיים. היא מציירת בנוסטלגיה, עם רצון לשמר את היופי התרבותי של מולדתה.

עבור האמנית נונג טי טו הואנג, שירה וציור הן רק שתי דרכים שונות לבטא את אותו רגש. "אם ציור נוגע בצופה בצבע ובצורה, אז שירה נוגעת בקצב ובמוזיקה של המילים. אבל שניהם נפגשים באותה נקודה: יופי הנשמה", חייכה הואנג, כאילו דיברה בשם פילוסופיית החיים והיצירתיות שלה.

שמור על ילדות בצבעים

בפנימיית פוק לוק למיעוטים אתניים, מורת האמנות נונג טי שואן הפכה לזו שזרעה את זרעי החלומות עבור תלמידים באזור ההררי. היא לא רק מלמדת את התלמידים כיצד לערבב צבעים ולצייר, אלא גם מלמדת אותם להעריך יופי, לחלום ולהאמין בדברים טובים.

לאחר שהייתה קשורה לארץ זו עם קשיים רבים במשך שנים רבות, גב' שואן היא לא רק מורה לאמנות, אלא גם אם שנייה לתלמידיה. היא מרבה לגייס בגדים ושמיכות חמות לילדים, ואולי אהבה זו נוכחת בכל אחת מעבודותיה. בציוריה של האמנית נונג שואן, ילדי הרמות מופיעים בעיניים צלולות וחיוכים זוהרים בלב הטבע העצום.

לצד הציור, גב' נונג טי שואן גם נלהבת מחברת ואיור סיפורי ילדים רבים כגון: "עלה המייפל", "אגדת טקס הקבוצה האתנית טאי", "לספר את סיפורה של אי האלמנה, אגם בה בה"... בכל ציור היא מעבירה את נשמתה של ילדה ואת הרצון לשמר את הזהות התרבותית הלאומית.

גב' שואן התוודתה: "הוראה וציור הן בלתי נפרדות עבורי. אני מרגישה את השמחה הטהורה והאנרגיה החיובית שקורנות מהילדים. התמימות הזו היא שעוזרת לי לשמור על נשמתי צעירה ורגישה יותר לחיים ולאמנות. אולי זו הסיבה שבכל פעם שאני יוצרת, אני רוצה לצייר על ילדותי, כדרך להביע הכרת תודה על הרגשות הטהורים שהילדים הביאו."

כשאני מסתכלת על האופן שבו התלמידים משתמשים בצבע ובקומפוזיציה, אני מרגישה שגם אני "מתחדשת" בחשיבה היצירתית שלי. כל שיעור הוא כמו דיאלוג יצירתי בין המורה לתלמידים. הם תופסים את העולם בצורה שונה מאוד: תמימה, נועזת ומלאת יצירתיות. לפעמים הציורים שלהם, שנראים מגושמים, נותנים לי רעיונות חדשים לציורים שלי.

ציור מהנשמה

האמן טראן האנג מצייר מהלב

במשך למעלה מעשר שנים, הציירת טראן האנג (ברבע דוק שואן) עובדת קשה עם פלטת הצבעים שלה, עם חלל משלה מלא בצבעים. כחברה באגודת האמנויות היפות של וייטנאם ובאגודת הספרות והאמנויות המחוזית, עבורה, ציור הוא לא רק תשוקה אלא גם דרך הדורשת סבלנות.

לדברי האמן טראן האנג, צייר זקוק ליצירתיות מתמדת ולהשקעה של מאמץ, מרחב, זמן, מימון וכו', כך שהיצמדות לאמנות יפה היא מרוץ למרחקים ארוכים.

גב' טראן האנג הגיעה לציור כדרך לרפא ולאשר את עצמה. כאישה עצמאית, היא בחרה לחיות חיים חזקים וללכת בדרכה היצירתית, לפעמים רגועה, לפעמים נפיצה.

בכל ציור, ערכת הצבעים החמה, הבלוקים החופשיים והקומפוזיציה הליברלית מראים בבירור את אישיותו של האמן: מודרני, נועז לחשוב, נועז לבטא. דרך עבודותיו של האמן טראן האנג, הצופים יכולים לחוש מקור אנרגיה חזק ולעיתים בדידות, את הרצון לחיות באופן מלא עם האמנות.

האמן טראן האנג שיתף: ציור הוא הדרך בה אני מדבר לעצמי. כל יצירה נולדת כאילו מתוך רגשות רבים ושונים אך תמיד לקראת יופי חיובי. עבורי, אמנות היא לא רק יופיין של צורות, אלא גם מסע לגילוי כוח פנימי. כי רק כשאנחנו מבינים את עצמנו, אנחנו יכולים לצייר את עולמנו.

מקור: https://baothainguyen.vn/tin-moi/202510/khi-phu-nu-ke-chuyen-bang-hoi-hoa-a213e9d/