A 2025 novemberében Hue -ban megrendezésre kerülő Nemzetközi Szobrásztáborban való részvétele előtt mesélt új munkáiról, különböző nemzetközi színtereken megtett kreatív útjáról, valamint hazája képzőművészetével és szobrászatával kapcsolatos aggályairól és elvárásairól.

* Hamarosan részt veszel a Hue-i Nemzetközi Szobrásztáborban. Meg tudnál osztani több részletet a méretéről és az ütemtervéről?
- A Szobrásztábor 2025 júniusában indul, és vázlatokat vár hazai és nemzetközi művészektől. A szervezőbizottság 20 hazai és 10 nemzetközi művészt választ ki. A rendezvény 18 napon át, 2025. november 21. és december 8. között zajlik Huếban – egy történelmi és művészeti értékekben gazdag régióban, amely ideális teret biztosít a művészet kulturális kontextussal való keveredéséhez.
Milyen munkákat, ötleteket hozol?
- Az „Alsóáramlatok lehelete” című műalkotásomat az Illat folyó folyása és Hue népének ellenálló szelleme ihlette. A kör alakú formák az alsóáramlatok leheletét szimbolizálják, a rejtett vitalitást képviselve. A központi üreg egy városkapu boltívét, a napfelkeltét és egy új oldalt idéz egy könyvben – a múlt, a jelen és a jövő kiterjesztését. A gránitból készült, másfél méter magas műalkotás a stabilitás és a nagyszerűség érzetét kelti. A türelem, a növekedés és a nyugodt szépség történetét szeretném elmesélni, ahol a kultúra, a természet és a művészet találkozik.
* Számos nemzetközi művészeti workshopon vettél részt, különösen a Hanoi Art Connecting Workshopon. Mi volt benne különösen különleges?
- Négy szezonban (a 4.-től a 7.-ig) részt vettem a Hanoi Art Connecting rendezvényen. Ami a leginkább lenyűgözött, az az volt, hogy az esemény egy valóban nyitott kreatív teret teremtett. A művészek nemcsak kiállítottak, hanem közvetlenül is dolgoztak egymással, ötleteket cseréltek és együtt alkottak. Ez az interakció egy vibráló és egyedi élményt teremtett.
A szervezők különböző érdekelt feleket is összekapcsolnak: művészeket, előadókat, diákokat, a közönséget… Minden csoportnak lehetősége van részt venni és hozzájárulni. A promóció is rugalmas, nemcsak a hagyományos információk, hanem a közösségi médiában való széles körű terjesztés, a művészek kulisszatitkai és személyes történetei révén is.
* 2018-ban részt vettél a thaiföldi Nemzetközi Szobrásztáborban?
- Igen, meghívtak az Ubonban megrendezett Nemzetközi Gyertyaszobrászati Fesztiválra. Különleges élmény volt, hogy nemzetközi művészek alkothattak együtt egy hagyományos fesztivál szívében. Munkáim modern vizuális nyelvet használnak, de mégis harmonizálnak a helyi közösség szellemiségével. A művészet ott nemcsak kiállításra szolgál, hanem valóban a helyi kulturális élet részévé válik. Ez egy büszke emlék, és egyben értékes tanulság is az alkotói utamon.
* Mit szoktál magaddal hozni egy-egy nemzetközi tábor után, amiben részt veszel?
- Minden művészeti tábor új energiát ad. A multikulturális környezet segít tanulni, szélesíteni a gondolkodásomat és magabiztosabbá válni. Minden elkészült munka olyan, mint egy újonnan fellobbantott láng, amely gazdagítja az ötleteimet. A legértékesebbek az őszinte kapcsolatok. Ez segíti a művészetet a határok átlépésében, hogy megérintse az emberek szívét.

* Nemrég részt vettél az első „Gia Lai földje és népe” szobrásztáborban. Mi volt rád a legnagyobb benyomás?
- Ez egy viszonylag új modell a tartományunkban. A szervezőbizottság csak a vázlatokat választotta ki, míg a művészek kezdeményezték a végleges művek elkészítéséért. Ennek eredményeként az elkészült művek hozzájárultak egy élénk szoborpark kialakulásához a Hoi Phu-patakparkban. Ez azt mutatja, hogy ha a művészekben megbíznak és felhatalmazzák őket, a művészet virágozni fog. Remélem, hogy ezt a modellt továbbra is fenntartják, és elterjed Quy Nhonban, egy olyan helyen, ahol sok a zöldterület, de még mindig hiányoznak a hasonló színvonalú szobrok.
* Ha már Quy Nhonról beszélünk, szeretnék még valamit kérdezni. Jelenleg nincs itt művészeti múzeum vagy szobrászati kiállítótér. Mi a véleményed erről a hiányról?
- Ez egy hatalmas hiányosság. A műalkotásoknak szükségük van egy helyre, ahol megőrizhetik, bemutathatják őket, kapcsolatba léphetnek a közönséggel, és párbeszédet folytathatnak velük. Professzionális tér nélkül a műalkotások csak átmenetileg léteznek, mielőtt feledésbe merülnek, és a művészek elveszítik a motivációjukat. Úgy hiszem, hogy egy valóban értelmes művészeti intézmény nemcsak megőrzi a műalkotásokat, hanem fenntartható kulturális áramlást is teremt, fokozza a közösségi esztétikát, és integrálja a helyi területet a nemzeti és nemzetközi művészeti életbe.
Mi a véleményed egy nemzetközi szobrászati workshop megszervezéséről Quy Nhonban?
- Ez egy praktikus és ígéretes irány. Belföldön kellene elkezdeni a műalkotások mechanizmusainak, szervezésének és minőségének tesztelését. Quy Nhon hosszú tengerparttal, fenséges hegyekkel és gyorsan változó városi tájjal rendelkezik – ideális alap a szabadtéri szobrászat számára. A sikerhez azonban tapasztalt művészekkel, kurátorokkal és szakértőkkel kell konzultálni a műalkotások minőségének biztosítása, a megfelelő helyszínek kiválasztása és a város identitását tükröző témák meghatározása érdekében. Ha megfelelően valósítják meg, egy Quy Nhon-i szobrásztábor kreatív térként és a város imázsának népszerűsítéséül is szolgálhatna, hozzájárulva a városi esztétika javításához. Miután a hírneve megalapozódott, a nemzetközi művészek meghívása lenne a természetes következő lépés, ami Quy Nhont vonzó központtá tenné a szabadtéri szobrászat számára.
Köszönöm ezt a beszélgetést.
Forrás: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html






Hozzászólás (0)