Quy Nhon szobrászati központtá tétele

Mielőtt részt vett volna a 2025 novemberében Hue -ban megrendezett Nemzetközi Szobrásztáborban, mesélt új munkáiról, számos nemzetközi játszótéren megtett kreatív útjáról, valamint a hazája képzőművészetével és szobrászatával kapcsolatos aggályairól és elvárásairól.

Le Trong Nghia szobrászművész (balról az ötödik) és más szobrászok az első „ Gia Lai föld és emberek” szobrásztábor záróünnepségén. **Fotó: Van Phi**

* Hamarosan részt veszel a Hue-i Nemzetközi Szobrásztáborban, mesélnél bővebben az esemény nagyságrendjéről és időzítéséről?

- A szobrásztábor 2025 júniusában indult, hazai és külföldi művészeket várva vázlatok benyújtására. Ennek eredményeként a Szervezőbizottság 20 hazai és 10 nemzetközi szerzőt választott ki. A rendezvény 18 napon át, 2025. november 21. és december 8. között zajlott Huếban - egy történelmi és művészeti értékekben gazdag vidéken, amely ideális hely a művészet és a kulturális kontextus összeolvadásának.

* Milyen munkákkal és ötletekkel érkezel?

- A munkám címe A mélyáram lehelete, melyet az Illatfolyam folyása és a Hue nép ellenálló szelleme ihletett. A kör alakú blokkok a mélyáram leheletét szimbolizálják, kifejezve a rejtett vitalitást. A központi üreg a fellegvár kapuívét, a hajnalt és az új könyvoldalt idézi - a múlt, a jelen és a jövő közötti kapcsolatot. Az 1,5 m magas gránit alkotás a stabilitás és a fenségesség érzetét kelti. A türelem, a termékenység és a csendes szépség történetét szeretném közvetíteni, ahol a kultúra, a természet és a művészet találkozik.

* Számos nemzetközi alkotótáborban vettél részt, különösen a Hanoi Art Connecting Workshopon. Mi volt ott különleges számodra?

- Négy évadon keresztül (4-7 alkalommal) vettem részt a Hanoi Art Connecting rendezvényein. A leglenyűgözőbb az egészben, hogy az esemény egy valóban nyitott kreatív teret teremt. A művészek nemcsak kiállítanak, hanem közvetlenül is dolgoznak, cserélnek tapasztalatokat és alkotnak együtt. Ez az interakció teremt élénk és más élményt.
A szervezők számos összetevőt kapcsolnak össze: művészeket, előadókat, diákokat, a közönséget... Minden csoportnak lehetősége van részt venni és hozzájárulni. A promóció rugalmas, nemcsak a hagyományos információkon keresztül, hanem a közösségi hálózatokon is erősen terjed, a kulisszák mögötti alkotásokon és a művészek személyes történetein keresztül.

* 2018-ban részt vett a thaiföldi Nemzetközi Szobrásztáborban?

- Igen, meghívtak az uboni Nemzetközi Gyertyaviasz Szobrászatra. Különleges élmény volt, amikor nemzetközi művészek alkottak együtt egy hagyományos fesztivál szívében. Munkáim modern vizuális nyelvet használtak, de mégis összhangban voltak a helyi közösség szellemiségével. A művészet nemcsak kiállításra került, hanem a helyi kulturális élet részévé is vált. Büszke emlék volt, és értékes tanulság is az alkotói utamon.

* Egy-egy nemzetközi tábor után mit szoktál magaddal hozni?

- Minden alkotótábor új energiát ad. A multikulturális környezet segít tanulni, szélesíteni a látókörömet és magabiztosabbá válni. Minden elkészült munka olyan, mint egy új tűz, amely fellobban, gazdagítva az ötleteimet. A legértékesebb dolog az őszinte kapcsolatok. Ez segíti a művészetet a határokon átívelően, hogy megérintse az emberek szívét.

Le Trong Nghia szobrászművész „A tó szemei” című alkotásával az első „Gia Lai földje és népe” szobrásztáborban. **Fotó: NVCC**

* Nemrég részt vettél az első "Gia Lai Land and People" Szobrásztáborban, mi volt rád a legnagyobb benyomás?

- Ez egy viszonylag új modell a tartományunkban. A szervezők csak vázlatokat választottak ki, míg a művészek kezdeményezték a művek elkészítését. Ennek eredményeként az elkészült művek hozzájárultak egy élénk szoborpark kialakulásához a Hoi Phu patakparkban. Ez azt mutatja, hogy ha a művészekben megbíznak és felhatalmazzák őket, a művészet messzire jut. Remélem, hogy ezt a modellt továbbra is fenntartják, és elterjed Quy Nhonban, egy olyan helyen, ahol sok a zöldterület, de még mindig hiányoznak az érdemes szobrok.

* Ha már Quy Nhonról beszélünk, megkérdezhetem, hogy jelenleg még mindig nincs itt művészeti múzeum vagy szobrászati kiállítótér, hogyan érzékeli ezt a hiányt?

- Ez egy nagy hiányosság. A műalkotásoknak helyre van szükségük, ahol megőrizhetik, bemutathatják, kapcsolatba léphetnek és párbeszédet folytathatnak a közönséggel. Amikor nincs elég professzionális tér, a művek csak átmenetileg léteznek és feledésbe merülnek, a művészek pedig elveszítik a motivációjukat. Úgy hiszem, hogy egy igazi művészeti intézmény nemcsak megőrzi a műveket, hanem fenntartható kulturális áramlást is teremt, fokozza a közösségi esztétikát, és integrálja a lokalitást a nemzeti és nemzetközi művészeti életbe.

* Mit gondolsz egy nemzetközi szobrásztábor megszervezéséről Quy Nhonban?

- Ez egy praktikus és lehetséges irány. Először hazai szinten kellene elkezdeni, hogy teszteljék a művek mechanizmusát, szervezését és minőségét. Quy Nhon hosszú tengerrel, fenséges hegyekkel és gyorsan változó városi területtel rendelkezik - ideális alap a szabadtéri szobrászathoz. A sikerhez azonban tapasztalt művészekkel, kurátorokkal és szakértőkkel kell konzultálni a művek minőségének biztosítása, a helyszínek kiválasztása és az identitáshoz illeszkedő témák kialakítása érdekében. Ha megfelelően szervezik meg, egy Quy Nhon-i szobrásztábor egyszerre lesz a kreativitás és a város imázsának népszerűsítése helyszíne, hozzájárulva a városi szépség fokozásához. Amikor a hírnév megerősödik, a nemzetközi művészek meghívása lesz a természetes következő lépés, így Quy Nhon vonzó szabadtéri szobrászati művészeti központtá válik.

* Köszönöm ezt a beszélgetést.

Forrás: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html