AIは音楽業界にとって災難となるのか？

ザ・ベルベット・サンダウンのようなAI生成バンドはストリーミング・プラットフォームで旋風を巻き起こしているが、著作権や人間が置き換えられる可能性についての懸念も高まっている。

Spotify で月間リスナー数が 100 万人を超えるサイケデリック ロック バンド、ザ ベルベット サンダウンは数千ドルを稼ぎ出しているが、最近彼らの楽曲の大部分が生成 AI によるものであることが確認されたことで、 音楽業界に厳しい疑問を投げかけている。

ベルベット・サンダウンのSpotifyプロフィールでもこの​​点は明確に述べられており、次のように記されている。「人間のクリエイティブディレクションによって推進され、人工知能の助けを借りて作曲、音声化、アニメーション化されたフュージョンミュージックプロジェクトです。」

しかし、 CNBCがさまざまな音楽専門家と行った会話の中で、業界がAIの侵入と格闘する中、「魂のない」「息苦しい」「不気味な」といった言葉が出てきた。

人間と機械の区別が難しい

AI ツールは Logic などの音楽ソフトウェアに長い間統合されてきましたが、Suno や Udio などの新しい生成 AI 搭載プラットフォームにより、わずか数個のコマンドに基づいて曲全体を作成することがこれまで以上に簡単になりました。

その結果、「The Velvet Sundown」はオンラインで登場した唯一のAI生成アーティストではありません。Spotifyで月間60万人以上のリスナーを抱えるミュージシャンAventhisのような他の新進アーティストも、AI生成のボーカルと楽器によって生み出されたという証拠が既にあります。

AI が生成した音楽はますます認識できなくなっている: 写真:キャスリン・バージニア。

一方、音楽業界向けにAI検出ツールを展開しているフランスに拠点を置く音楽ストリーミングサービスDeezerは4月、同社のプラットフォームにアップロードされた全トラックの18%が完全にAIによって生成されたものであることを明らかにした。

AIが生成した音楽の質と独創性はしばしば批判されるが、生成AIがさらに洗練されるにつれて、平均的なリスナーが人間と機械を区別することがより難しくなるだろうと専門家は述べている。

「ベルベット・サンダウンの音楽は、これまでAIが生成したどの音楽よりもずっと優れている」とヘロン芸術デザイン学校の音楽テクノロジー助教授ジェイソン・パラマラ氏はCNBCに語った。

パラマラ氏によると、AIの初期バージョンは、キャッチーだが反復的な楽曲を作成するために使用されていました。現在、AIはバース、コーラス、ブリッジなど、構造的に意味のある楽曲を生成しています。

教授はさらに、「ベルベット・サンダウン」は今後登場するであろうものの「氷山の一角」に過ぎないだろうと付け加えた。生成AIプラットフォームの現在の「ゴールドスタンダード」であるSunoとUdioは、参入障壁がほとんど、あるいは全くなく、誰でも数行のコードを書くだけで何百ものAIトラックを作成できる。

どちらのプラットフォームも現在、無料アクセスのほか、月額約30 ドル以下の有料サブスクリプション プランも提供しています。

音楽の不確かな未来

リバプール舞台芸術研究所の経営部長兼音楽業界コースリーダーであるキース・マリン氏によると、AI音楽の人気の高まりが音楽業界に波紋を呼んでいるという。

「特に著作権やSpotifyのようなデジタルサービスプロバイダーをめぐっては、今最もホットな話題だ」と、リバプールのロックバンド、ザ・ファームのギタリストでもあるマリン氏は語った。

ベルベット・サンダウンの罪を問う写真。写真：ベルベット・サンダウン/Instagram

ソニーミュージック、ユニバーサルミュージックグループ、ワーナーレコードなどの大手レコード会社は、SunoとUdioに対し、大規模な著作権侵害を理由に訴訟を起こしました。一方、数千人のミュージシャンやクリエイターは、人間の芸術作品を無断でAIの訓練に利用することを禁止するよう求めています。

それでも、マリン氏は音楽分野における生成AIは今後も存在し続けると信じている。「時計の針を戻すことはできないと思う」と彼は述べ、音楽とそのビジネスモデルは常に変化していると付け加えた。

実際、音楽業界は大きな技術革新に常に直面してきました。1999年のNapsterの立ち上げや、2000年代のストリーミング音楽プラットフォームの台頭といった出来事は、業界を揺るがし、大きな適応を迫りました。

しかし、AIバンドと競争するという考えは、英国を拠点とするオルタナティブポップアーティスト、ティリー・ルイーズのような若いミュージシャンに不安を与えている。

25歳のルイーズさんは、スポティファイで何百万回ものストリーム再生回数を記録しているにもかかわらず、ストリーミングプラットフォームからは生活できるだけの十分な収入を得ることができず、フルタイムの仕事に就いていると語った。

「実際には存在しないバンドがソーシャルメディアでこれほど注目を集めるのは本当に残念です」とルイーズはコメントした。

もう一つのAIバンド「The Devil Inside」もSpotifyで数百万回再生されている。写真： The Devil Inside

音楽教授たちは、変化する音楽環境に若いアーティストを準備させるため、AIをカリキュラムに取り入れ、テクノロジーを完全に置き換えるのではなく、音楽の創作や制作のプロセスを強化するためにテクノロジーを使う方法を学生に教えていると述べている。

著名なプロデューサーたちもこのトレンドに便乗しています。昨年6月、グラミー賞受賞アーティスト兼プロデューサーのティンバランドは、AIが生み出したポップスターをフィーチャーしたAI中心のエンターテイメントプロジェクト「Stage Zero」を立ち上げました。

「他のメーカーもこれを始めており、まだ予測できない、音楽業界のまったく異なるモデルが生まれることになるだろう」とパラマラ氏は言う。

出典: https://znews.vn/ai-tro-thanh-tham-hoa-cho-nganh-am-nhac-post1570303.html