純粋なベトナムの改革オペラを作る苦労

最近の旧正月シーズンには、多くの劇場の公演スケジュールが 1 日から 10 日まで広東オペラでいっぱいになっていますが、ベトナムオペラは毎日上演できないか、1 晩か 2 晩だけ散発的に上演されるだけです。

ホー・クアン劇は年間を通して上演数が多く、フイン・ロン、ミン・トー、チ・リン＝ヴァン・ハー、レー・グエン・チュオン・ザンといった劇団が数ヶ月ごとに新作を発表したり、交互に毎月公演を行ったりしています。一方、ベトナム劇は、ホアン・ソン・ヴィエットがプロデュースするチャン・フー・トラン劇場とダイ・ヴィエット劇場のみが上演しており、資金面では1劇団あたり年間2本、あるいは1本しか上演できません。この明らかな差は、多くの人々を驚かせます。カイルオンにそれだけの資金しかなければ、若い観客のカイルオンに対する認識は変わり、伝統的なカイルオンは失われてしまうでしょう。

ホーチミン市演劇協会会長の人民芸術家トラン・ゴック・ジャウ氏は、「国家は常に伝統的なカイルオン劇を指導・奨励し、あるいはホー・クアン劇団に古代劇への回帰を促しています。これは漢字の使用を減らし、ホー・クアン劇の形式、 音楽、振り付けの使用を減らすことを意味します。人民芸術家タン・トンはホー・クアン劇を古代劇へと改革することに貢献してきましたが、今や私たちは正反対のことをしています。これは奇妙です。なぜ私たちは他国の遠い忠誠の例を称賛し続けるのでしょうか。我が国にも称賛に値する有名人や武将が数多くいるのです。そして、我が国の有名人について書いたり、物語を創作したりする際に、ホー・クアン劇を「残す」のは当然のことながら不適切であり、難しいことです。ですから、私たちは必ず伝統的なカイルオン劇に戻らなければなりません」と述べました。

良い脚本には「助産師」が必要

最近上演された2つのカイルオン劇は、ジャウ氏の言葉を裏付けています。トラン・フー・トラン劇場制作の「Khuc Truong Ca Thanh Gia Dinh」と、チ・リン・ヴァン・ハー・グループ制作の「Sam Vang Dong Nhu Nguyet」は、それぞれ公的団体と社会団体によって上演され、どちらも伝統的なカイルオンを創作する非常に賞賛に値する作品です。

トラン・フー・トラン劇場による演劇「Gia Dinh Citadel Epic」

ジャーディン城塞叙事詩は国費で制作されたため、比較的「容易」でした。難しかったのは、作者が脚本を「構想」した時に、それを「理解し、支持してくれる」「良識のある」人の存在が必要だったことです。そうして初めて「子」が誕生したのです。作者のファム・ヴァン・ダン氏はこう語っています。「私は歴史が大好きです。サイゴン・ジャーディンの歴史を読んでいると、ロンタウ川の戦いがとても興味深く、ヴォー・ズイ・ニン将軍にも敬意を払う必要があると感じました。そこで、チャン・フー・チャン劇場の幹部に、そしてホーチミン市文化情報局のグエン・ティ・タン・トゥイ副局長に提出しました。トゥイ副局長は熱心に私に執筆を勧め、さらに資料を探し出し、脚本を完成させるためのコメントを寄せてくれました。脚本は劇場の企画に組み込まれ、すぐに上演されました。」

チーリン・ヴァンハグループによる演劇『ニューグエット川の雷鳴』

劇「ニューグエット河の雷鳴」は、古典オペラと広東オペラで才能を発揮し、現在は伝統オペラに転向している功労芸術家チー・リン氏の努力の結晶です。彼は「多くの困難がありました。まず脚本です。新しい、良い脚本を見つけるのは容易ではありませんでした」と語りました。作家のイェン・ガン氏は会社の会計士ですが、オペラに強い情熱を注いでおり、クラブ活動に参加したり、一緒に脚本を研究したり、兄弟で上演するための短い抜粋を書いたりしたそうです。その後、彼女が長編の脚本を送ったところ、チー・リン氏はリズムが良く、ドラマチックだと気づき、すぐに採用しました。もちろん、ベテラン演出家として、脚本を完成させるための提案や編集、サポートは惜しみませんが、オペラの新作制作に携わってきた若い作家たちを歓迎しています。

ファム・ヴァン・ダン作家が劇「クック・チュオン・カ・タン・ザ・ディン」で受け取る印税は、公的機関への国家予算であるため、非常に満足のいく額であることが知られています。このような印税があれば、作家たちは自らの知力を注ぎ込むための十分な動機付けとなるでしょう。なぜなら、歴史劇の執筆には、資料の収集と調査に長い時間がかかり、時には丸1年、あるいは質の高い脚本を書き上げるのに2～3年かかることもあるからです。

社会化作家については、印税は分割払いでしか支払われません。例えば、『雷鳴のイエンガン』と『ニューグエット河』は1部あたり800万ルピーの印税を受け取っていますが…2回目の分割払いがいつになるかは誰にも分かりません。社会化作家には様々な経費がかかるため、これ以上の支払を強制することはできません。

入手困難な材料

伝統的な菜芸は、その魅力の点で、演劇、映画、音楽などの他の形式と確かに競合しています。

歴史をテーマにしたカイルオン劇は、素材の面でも難しさを抱えています。我が国は幾多の戦争を経験し、文献も実物資料も失われ、資料は常に不足し、不明瞭です。脚本を魅力的にするには、作者はより多くのフィクションを加えなければなりませんが、フィクションは常に「詮索」されることを恐れています。一方、ホー・クアン劇には、自由に翻案やフィクション化できる中国の物語が豊富にあります。今では、中国映画をカイルオン劇に書き直すグループさえあり、その欠点を見つける人はいません。そのため、ホー・クアン劇は、豊かな登場人物と細部にわたる描写で、上演されると非常に魅力的になります。

作家のファム・ヴァン・ダン氏はこう語る。「伝統的なカイルオンを演じるには、歴史の正確さと真実性、そして芸術としての魅力の両方を担保しなければなりません。これは非常に難しいことです。幸運なことに、ロンタウ川の物語の中で、女性兵士の部隊が登場するという記述を数行で読んだだけで、それ以上の説明はありませんでした。しかし、そこが私にとっての「盲点」でした。トラン・フー・トラン劇場の多くの女性アーティストのキャラクターを創造する上で。男性だけの戦争を書くのは退屈です。美しい女性の姿、そしてそれをより甘美にするための愛がなければなりません。」

限られた制作予算

カイルオンには人材や才能が豊富ですが、なぜ伝統的なカイルオン劇に挑戦しようとしないのでしょうか？その理由は資金です。トラン・フー・トラン劇場は公立劇場であるため、国から資金提供を受けており、これは決して悪くありません。しかし、国が公立劇場に提供する公演数は年間1、2本程度で、市の人口と比較するとごくわずかです。

チリン・ヴァン・ハー劇場やダイ・ベト劇場といった社会主義的な劇団は、制作費に数十億ドンを費やしていますが、回収できるのは半分に過ぎないこともあります。チリン氏はこう語ります。「ホー・クアン劇の上演は、衣装がレンタルしやすく、多くの作品で使えるため、費用を抑えることができます。主演俳優が自分の好みに合わせて衣装を着こなすこともあります。形式や振り付けもすべて揃っているので、稽古日数も少なくて済みます。一方、伝統劇の場合は、新しく、注意深く、正確に稽古しなければならないため、稽古日数が非常に長くなります。衣装も綿密な調査とデザインを行い、完全に新しく作らなければなりません。」劇場のレンタル料、スタッフやアーティストの給料、その他すべての費用だけでも、1晩あたり1億5000万～2億ドンに上ります。チケット販売は赤字になるリスクがあるため、彼はサム・ヴァン・ドン・ヌー・グエット劇の再演をあえて控えています。

このような状況では、政府が介入する以外に道はありません。文化情報局は、演劇「クック・チュオン・カー・タン・ジャー・ディン」の地方巡回公演に資金援助を約束しました。しかし、社会化された集団に対しては、具体的な政策で彼らを支援していく必要があります。そうでなければ、舞台があまりにも困難であれば、人々は生活のためにホー・クアンを歌うことになるでしょう。彼らを責めるのは難しいでしょう。彼らは罪悪感を和らげるために、時々伝統劇を上演するための資金を貯めることができますが、日々の生活はホー・クアンに頼らざるを得なくなります。

出典: https://thanhnien.vn/gian-nan-lam-cai-luong-thuan-viet-185240624222537951.htm