若者が伝統音楽を広める

ドンナイ省トランビエン地区のコーヒーショップでの伝統音楽の演奏。写真：ナット・ハ

ドンナイ省トランビエン区のコーヒーショップで民族音楽を演奏する人々。写真：ナット・ハ

伝統音楽は常に独自の価値を秘め、一人ひとりの魂の奥深くに深く訴えかける強い魅力を持っていますが、現実には若者にとって馴染みの薄いものになりつつあります。音楽を含む伝統的な文化的価値の保存と振興は、主に若者の間で大きな注目を集めています。

原点の音

近年、若いアーティストによる民族音楽の旋律を題材にした音楽作品が注目を集め、幅広い年齢層の聴衆を魅了し、音楽チャートや賞を席巻しているのは、決して偶然ではありません。伝統音楽は、ベトナムの人々の生活の中で静かに流れ、魂を育み、アイデンティティを育み、民族のルーツを思い出させる、地下水脈のような存在です。才能、情熱、そして創造性にあふれた若者たちは、伝統文化の価値観とアイデンティティを体現し、現代社会に伝統音楽を広め、世界へと発信しています。

伝統的なサム音楽と現代のラップ、EDMを大胆に組み合わせたMV「Xam Ha Noi」で成功を収めたアーティスト、Ha Myo、Thi Mauや最近ではBac Blingと共演したHoa Minzy、または音楽プログラム「Anh trai travail ngan cong gai」で観客に愛されている「Mua tren pho Hue」、「Dao Lieu」、「Da co hoai lang」、「Chiec khan pieu」など、民族音楽を「新しいコートを着る」パフォーマンスを挙げることができます。

音楽の嗜好が若々しく、活気があり、楽しい音楽に傾く中、伝統音楽を求めて「上流へ」向かう人々は、個人的な情熱を表現するだけでなく、国の文化への愛を育むことにもなります。

トゥイ・トランさんが琴を演奏する。写真：NVCC

グエン・トゥイ・トランさん（1997年生まれ、ドンナイ省出身）は6歳の頃から琴に親しみ、伝統音楽を演奏する父親と伝統音楽に情熱を注ぐ母親のもと、トゥイ・トランさんは家族の励ましを受け、ドンナイ児童の家やドンナイ文化芸術大学で琴を学ぶ機会を得ました。同級生たちが他の道を選ぶ中、トランさんの琴への愛は深まり、高校時代を通してずっとトランさんを追いかけました。彼女は専門的な勉強を続け、最近ホーチミン市音楽院で琴の修士号を取得し、国内外の多くのプログラムに参加しました。

「琴の澄んだ音色は、子供の頃から私の心に深く刻まれています。専門的に学び、琴の演奏に参加するにつれ、琴への愛が深まり、その独自の価値を一般の人々、特に若い人たちに伝えていきたいと思うようになりました」とトゥイ・トランさんは語りました。

演奏家でありフルート製作者でもあるグエン・ヴァン・タム（ホーチミン市在住）は、伝統音楽は今もなお人々の心に深く根付いていると信じています。現代の若者を魅了する楽曲のカバーを通して、伝統楽器の音色はより多くの若者に届き、親しまれています。多くの人々が、eコマースプラットフォームで楽器を調べて注文したり、伝統楽器の講座を受講したりして、その情熱を満たしています。

伝統音楽コンサートを鑑賞する機会を得たホアン・ミンさん（ドンナイ省タムヒエップ区在住）は、「若い世代の音楽も耳に心地よく、心に響きますが、伝統楽器のコンサートには感動します。民族音楽の素材を創造的に活用し、創作すれば、非常に魅力的で、高い繋がりの価値を持つものになります。伝統音楽がもっと身近に感じられる空間が増えることを願っています」と語りました。

伝統精神を現代の息吹の中に取り入れる

大きな舞台、エンターテインメント番組、オンラインプラットフォームなどにおいて、民俗音楽は依然として若者向け音楽や商業音楽の影に隠れてしまっています。高い芸術的価値と強いベトナム文化のアイデンティティにもかかわらず、民俗音楽は活気あるエンターテインメント市場において、いまだに確固たる地位を確立できていません。若いアーティストの中には、伝統楽器と現代的なスタイルを融合させ、伝統音楽に新たな息吹を吹き込むなど、創造的な活動を続ける人もいます。

ベンチェ省（現ヴィンロン省）生まれのグエン・ホン・アンさん（1994年生まれ）は、ドン・カー・タイ・トゥの深遠な旋律とともに育ちました。ダンバウとダンティバの練習に情熱を注ぎ、熱心に取り組んでいたホン・アンさんは、ホーチミン市音楽院でダンバウを専門的に学ぶことを決意しました。そこから、伝統音楽への愛を共有する若者たちと繋がり、学生を中心に大小さまざまな舞台で音楽を広める方法を模索してきました。現在、ホン・アンさんはナム・トック（ベトナムの伝統楽器と現代楽器を融合させたフォークロックバンド）のメンバーです。

ホン・アンさんは伝統音楽と現代音楽を融合させた演奏で琵琶を演奏する。写真：NVCC

ホン・アンさんによると、最も難しいのは、琴やモノコード、フルートの音がエレキギターやトランペットなどと現代の舞台で共鳴し、若い聴衆に受け入れられるよう、伝統楽器と現代楽器をうまく組み合わせることだという。

「現代音楽に民俗的な要素を取り入れることがトレンドになりつつあります。アレンジによって楽曲を刷新し、現代音楽作品を通して伝統的な特徴を伝えることは、若者が国の文化的価値を守り、広めていくための一つの方法です」とホン・アン氏は語った。

伝統音楽の流れを継続していくためには、次世代を育成する役割が不可欠です。

ドンナイ文化芸術大学のフォン・ゴック・ロン学長は、「近年、伝統音楽は若者の間で人気を集めています。2025～2026年度には、様々な専攻で80名の学生が入学し、そのうち35名が伝統音楽を専攻する予定です」と述べました。

授業は理論だけにとどまらず、省内の学校や文化施設、そして友好交流旅行での演奏にも力を入れています。生徒たちが民俗音楽の美しさを体感し、舞台技術を磨く機会となっています。特に創造性を育み、演奏に新たな要素を取り入れることで、民俗音楽のレパートリーを豊かにしています。伝統と現代の息吹が融合することで、民俗音楽はもはや「古き良き宝物」ではなく、若者にとって生き生きとしたインスピレーションの源となるでしょう。

「伝統音楽の教育は、伝統音楽を保存するだけでなく、適応と発展にも重点を置いています。そうすることで、生徒たちは卒業後により多くのキャリアの機会を得ることができ、伝統音楽が現代社会に蘇ることができるのです。これは、伝統音楽の価値を保存し、促進するための実践的な方向性でもあります」と、フォン・ゴック・ロン師は語りました。

ナット・ハ

出典: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/nguoi-tre-lan-toa-am-nhac-truyen-thong-30a297e/