紙人形で遊ぶ少年から、カンヌに4着のドレスを出品するデザイナーへ

「一日はかなり遅く始まり、昼食を食べてワークショップに行きます。午後は運動をします。夜遅くは新しいアイデアを考える時間です」と、ファン・フイ氏はダン・トリ紙の記者に25歳の頃の日々のルーティンを語った。

この若きデザイナーは最近、 2024年カンヌ国際映画祭のレッドカーペットに自身のドレス4着を登場させ、母国のファッションファンを驚かせました。歌手のギンタ（スイス）、モデルのステファニア・モラレス（コロンビア）、モデルのアンナ・オルブリヒト（フランス）など、スターたちが彼のデザインを着用しました。

「この分野は私の故郷では非常に新しいものです。」

ファン・フイはクアンチ省で4人兄弟の家庭に生まれ育ちました。フイのファッションへの情熱は、幼稚園の頃から近所の友達と紙人形で遊び始めた頃に芽生えました。フイが絵を描く才能があることを知った友達は、よく彼に服を作ってほしいと頼んでいました。

小学3年生の時、彼は本格的にファッションデザインのスケッチを始めました。その時、偶然ファッションフォーラムに出会い、それが彼にとって新しく特別な世界だと気づきました。彼はフォーラムに作品を投稿しましたが、年齢は伏せていました。すると、スケッチはたちまち多くの称賛を浴びました。フイの年齢を知った皆は、とても驚きました。

ファン・フイ氏はかつて、故郷でファッションがまだ新しい産業だと考えられていた当時、夢を追うことに苦労したことがある（写真：インタビュー対象者提供）。

フイの兄はインテリアデザインとグラフィックデザインの仕事をしています。フイの芸術的インスピレーションの源でもあり、幼い頃からフイに絵本をよく買ってあげていました。フイの母はカーテン製造業を営んでいます。フイは成長するにつれ、母方の祖父が故郷で熟練した仕立て屋だったことを知りました。

しかし、ファン・フイ氏が現実について考え始めると、その情熱は中断された。

若きデザイナーは回想する。「しばらくの間、ファッション業界で働くという夢について考えるのをやめていました。というのも、この業界は私の故郷ではまだ新しいものだったからです。以前は、多くの人がこの業界に対して独自の偏見を持っていたので、自分がこの業界を続けるとは思ってもいませんでした。」

高校3年生になる頃には、自分の情熱について真剣に考えていました。2ヶ月かけて、自分がうまくやっていけるかどうか、業界の実務面や直面するであろう課題について調べました。そしてついに、ファッション業界でのキャリアを追求することを正式に決意しました。

努力は競争によって推進されるべきではありません。

ファン・フイは、熱心な勉強期間を経て、ホーチミン市建築大学のファッションデザイン専攻の入学試験で2番目に高い成績を収めました。裁縫やデッサンといった分野のスキルをさらに伸ばしたいと考え、学校での理論学習と並行して、自主的に研究を行い、追加のコースを受講しました。

ファン・フイさんの卒業制作は多くのフォーラムで話題となり、ホーチミン市建築大学のファッションデザイン学科で首席卒業生となるのに貢献した（写真：インタビュー対象者提供）。

彼は「高額な」研究分野の費用を賄うために、ファッションイラストの仕事を引き受け、自分のスタイルに合ったブランドでパートタイムで働いた。

さらに、彼は業界のベテラン専門家と一緒に仕事をし、経験を積む機会も得ました。勉強と仕事を同時にこなしたおかげで、卒業論文を完成させるのに十分な資金を貯めることができました。

「一番の課題は時間的なプレッシャーです。学生時代は自由な時間はほとんどありませんでした。これはクリエイティブアートの分野なので、常に作品のことを考えていて、簡単に脇に置いて止められるものではありません。インスピレーションが湧いた時には、すぐに行動を起こさなければならないこともあります。それが私にとっては少し疲れることもありますが、同時にとても楽しいことでもあります」とフイは打ち明けました。

ファン・フイさんは、生地を探すために生地市場や店をくまなく探し回らなければならなかった日々を思い出しました。この作業は何週間も続き、彼は疲れ果てていました。しかし、フイさんの努力は認められ、卒業生代表として卒業しました。フイさんは、この功績はそれぞれのプロジェクトに一貫して努力を重ねてきたおかげだと考えています。

フイはプロジェクトを一つ一つ完成させるたびに、いつも後悔の念を抱いていました。「ここ、あの点」を改善してもっと良い作品にできなかっただろうかと。卒業コレクションに向けて、彼は国内の専門ワークショップで得た理論的な知識と実践的な経験の両方を活かし、綿密に準備を進めました。

「競争以外の目的で何かを目指したわけではありません。ただベストを尽くしたかっただけです」とファン・フイは明かした。

カンヌに行くチャンス。

ファン・フイは、一般大衆向けのファッションではなく、最初からオートクチュールの道を選んだ。彼は、緻密さ、創造性、そして素材や装飾の巧みな扱いを必要とするデザインこそが自身の強みだと認識していた。しかし、この分野は挑戦しがいのある分野だったため、当初は躊躇していた。

ファン・フイにとって、ベトナムは創作活動の大きなインスピレーションの源です。彼の作品の特徴は、見る人に親しみを感じてもらえるよう、現代的な要素をデザインに取り入れていることです。アイデアは、日々の出来事に対する観察と考察から生まれます。アイデアが浮かばない時は、フラワーアレンジメントや住宅デザインなどを参考にします。

彼はこう説明した。「ある国、その文化、人々、あるいは景勝地について語りたい時、私は物語風に伝えるのではなく、最も特徴的な特徴に基づいて展開していきます。例えば、畑のイメージを使う時、わらの山やガジュマルの木、川といったものに焦点を合わせるのではなく、トンボや花、西日といったイメージを想起させるディテールを作品に盛り込みます。そうすることで、人々は作品を見ても圧倒されることなく、その世界観を理解できるのです。」

ファン・フイのドレスは、イギリスで活動するベトナム生まれのスタイリスト、スティーブン・ドアンの目に留まりました。スティーブン・ドアンはソーシャルメディアで偶然ファン・フイのデザインを見つけ、二人は共通の知人を通じて連絡を取り合うようになりました。

この幸運な出会いが、ファン・フイ氏の名前をカンヌのレッドカーペットに載せるきっかけとなりました。この重要な節目は、ベトナムの職人たちの技を国際社会に披露するために、より良い製品を作る自信を彼に与えました。

ファン・フイ氏は以前、フランスでファッションショーも開催しており、フランス、ロシア、韓国など世界中から多くの顧客を獲得することができました。

出典: https://dantri.com.vn/nhip-song-tre/tu-chang-trai-choi-bup-be-giay-den-ntk-co-4-chiec-vay-xuat-hien-tai-cannes-20240604200008931.htm