De afgelopen jaren is kunstmatige intelligentie (AI) sterk toegepast in de muziekindustrie . In sommige landen hebben muziekproducten met AI-stemmen miljoenen luisteraars aangetrokken, en zelfs virtuele zangers en virtuele sterren van entertainmentbedrijven kunnen rechtstreeks concurreren met echte artiesten in de hitlijsten.
In Vietnam heeft de recente verschijning van een reeks nummers, gecomponeerd en uitgevoerd door AI, ook de aandacht getrokken van publiek en experts, wat voor veel controverse heeft gezorgd. Wanneer AI-muziek steeds "krachtiger" wordt, waar zullen artiesten dan staan in het digitale tijdperk?
Zingt de virtuele zanger beter dan "beauty brothers and sisters"?
AI zorgt voor nieuwe ontwikkelingen in de Vietnamese muziek, maar de trend dat AI de kunst 'binnendringt', roept ook gemengde reacties op.
Veel mensen zijn tegen AI-muziek omdat ze geloven dat het gebruik van kunstmatige intelligentie alleen bedoeld is voor entertainment en experimenten, en niet voor echte kunst. Muziek met AI wordt gezien als een gebrek aan diepgang en emotie.
Er zijn echter ook meningen die stellen dat het publiek alleen maar hoeft te voelen of de muziek goed of slecht is, ongeacht of de muziek door AI is gecomponeerd of door mensen is gemaakt.
Met recente AI-muziekvideo 's die de aandacht trekken, zoals Say mot doi vi em, Mua chieu (rockversie) of Da Lat con mua khong em?, beweren veel mensen dat AI virtueel is, maar dat de verbinding tussen AI-muziek en het publiek reëel is. Sommigen beweren zelfs dat AI net zo goed zingt en emoties oproept als mensen.
Muzikant Nguyen Ngoc Thien is lid van het uitvoerend comité van de Ho Chi Minh City Music Association (Foto: Screenshot).
Muzikant Nguyen Ngoc Thien vertelde verslaggever Dan Tri dat het beste aan AI-software voor muziekmaken de mogelijkheid is om de opnamekwaliteit te verbeteren en zang op aanvraag aan te passen en te reproduceren.
Dankzij de flexibele aanpassingsmogelijkheden is de AI-stem technisch bijna perfect: fouten bij het zingen van vals en buiten adem worden geëlimineerd en er ontstaat een volle, resonante en krachtige stem - iets dat heel moeilijk te bereiken is met een echte zanger.
"Ik vind de door AI gegenereerde stem extreem perfect. AI kan bijvoorbeeld een opname maken met een stem van wel twee octaven, vol kracht en climax. Normaal gesproken kunnen alleen koorzangers, tenoren en sopranen deze hoge noot zingen, en maar weinig commerciële zangers kunnen hem evenaren.
Bovendien hebben Vietnamezen een dunne keel, waardoor in het echte leven maar een paar zangers zulke hoge noten kunnen zingen, zoals Elvis Phuong, Huynh Loi, Tung Duong... Wat betreft de zangers van Anh trai say hi, Chi dep dap gio , ik denk niet dat hun stemmen zo bijzonder zijn, ze kunnen niet zingen met de kracht van AI, maar ze trekken vooral de aandacht dankzij de effecten op het podium en hun optreden," aldus muzikant Nguyen Ngoc Thien.
Muzikant Nguyen Ngoc Thien haalde bewijs aan dat AI-stemmen in sommige nummers "beter zijn dan echte zangers". "Net als in het nummer Say mot doi vi em, vind ik dat zangers als Nguyen Vu en Ho Le Thu goed zingen, maar in het B-gedeelte van het tweede refrein van het nummer kunnen ze de AI-stem nog steeds niet "raken" en een climax creëren", aldus de muzikant.
AI zingt "Diem Xua" van de overleden muzikant Trinh Cong Son (Video: AI liefdeslied).
De auteur van het liedje Oh! Loving Life gelooft ook dat AI-software, naast het voordeel van het kunnen aanpassen van de stemsterkte, nieuwe mogelijkheden biedt om muzikanten te ondersteunen.
Jonge muzikanten of mensen zonder financiële middelen kunnen veel kosten besparen in het productieproces en hun product gemakkelijker onder het publiek verspreiden als ze weten hoe ze AI moeten gebruiken.
Muziekproductie is voor muzikanten meestal erg duur. Het opnemen van een nummer kost 6-10 miljoen VND, het opnemen van een album met 10 nummers kost 70-100 miljoen VND, om nog maar te zwijgen van de kosten voor het filmen van een videoclip. Bovendien is het vinden van de juiste zanger met een stem die bij je nummer past erg moeilijk en tijdrovend.
"Met de geavanceerde technologie van vandaag hoeven producers geen professionele zangers in te huren om op te nemen. Ze kunnen het proces optimaliseren, AI gebruiken om op te nemen, naar meerdere versies luisteren met de zangstijl die ze mooi vinden, vervolgens de postproductie voltooien en de opnames tegen zeer lage kosten uploaden naar de platforms", aldus de muzikant.
Bedreigt kunstmatige intelligentie het levensonderhoud van kunstenaars?
De "invasie" van AI legt veel druk op artiesten. Wanneer opnames die door AI worden gemaakt snel, kosteneffectief en aan hoge geluidskwaliteitsnormen voldoen, lopen veel zangers en muzikanten – vooral jonge muzikanten die nog geen vaste positie hebben – het risico om te worden geëlimineerd.
Muzikant Nguyen Ngoc Thien zei dat het verhaal van "muzikanten die hun baan verliezen door AI" steeds populairder wordt. Veel programma's, bedrijven of filmploegen kunnen AI nu gebruiken om hun eigen promotienummers te maken, in plaats van muzikanten in te huren om te componeren. Zelfs opnemen is geleidelijk niet langer nodig voor een liveband, omdat AI-tools muziekinstrumenten met steeds hogere kwaliteit kunnen simuleren.
Muzikant Nguyen Ngoc Thien benadrukte echter ook dat ondanks de superieure eigenschappen van AI, de menselijke factor nog steeds een belangrijke rol speelt en moeilijk volledig te vervangen is.
"Om AI goed te benutten, moeten softwaregebruikers weten hoe ze commando's moeten schrijven. Om een goed nummer te maken dat door het publiek wordt gewaardeerd, moeten gebruikers ook muzieknoten begrijpen, specifieke ideeën bedenken en creatief zijn. Daarom kunnen mensen niet 100% op technologie vertrouwen", aldus de muzikant.
Muzikant Nguyen Phuc Thien is de man achter veel bekende liedjes, zoals: "Bong bong bang bang", "Don't love anymore, I'm tired", "You're not wrong, we're wrong"... (Foto: Facebook-personage).
In een discussie over de concurrentie tussen de kunstwereld en de opkomst van AI verklaarde muzikant Nguyen Phuc Thien, "hitmaker" (bedenker) van Vietnamese muziek, tegenover verslaggever Dan Tri: "Alles heeft twee kanten. Ik ben niet bang, ik ben niet tegen AI, maar ik moedig het misbruik van technologie ook niet aan.
AI is een hulpmiddel dat beginnende muziekcomponisten helpt om het productieproces gemakkelijker te benaderen. Dankzij AI-software besparen jonge muzikanten tijd, productiekosten en hebben ze meer ideeën. Echter, als de muziekindustrie alleen afhankelijk is van AI, zal het moeilijk worden om zich te ontwikkelen. In plaats van muziek te creëren met kunst, worden de nummers saaie, onoriginele producten.
AI-muziek overspoelt het TikTok-platform (Foto: Screenshot).
Een van de zorgen van muzikanten is dat AI de compositiestijl kan leren en imiteren. Dit brengt veel uitdagingen met zich mee met betrekking tot auteursrecht en uniciteit in muziek. In een fel concurrerende markt als Vietnam maakt de opkomst van muziek geproduceerd door kunstmatige intelligentie de kwestie van de waarde van de "grijze massa" en artistieke arbeid nog pijnlijker.
Het is onvermijdelijk dat AI met de dag beter wordt, met een betere kwaliteit. De opkomst van kunstmatige intelligentie wordt geleidelijk een drijvende kracht die kunstenaars in Vietnam dwingt zichzelf te verbeteren en oplossingen te vinden om zich aan te passen.
Muzikant Nguyen Van Chung deelde zijn mening: "Deze technologische ontwikkeling is een uitdaging waar elke industrie mee te maken krijgt, met concurrentiedruk en zelfs het risico om vervangen te worden. Ik zie dit als een motivatie om mijn compositiestijl te perfectioneren, meer unieke kenmerken te vinden en de nummers beter en specialer te maken."
Muzikant Nguyen Van Chung zorgde onlangs voor ophef met "Het verhaal van vrede voortzetten" (Foto: Facebook van het personage).
Ondanks zorgen over de toekomst van muziekcompositie en -uitvoering, geloven muzikanten nog steeds dat, ongeacht hoezeer de technologie zich ontwikkelt, de mens nog steeds centraal staat in de kunst. Muziek draait niet alleen om technisch accuraat geluid, maar ook om het verhaal en de ziel van de uitvoerder. Dit is iets dat technologie, hoe slim ook, niet volledig kan nabootsen.
De emoties en ervaringen van de componist zijn belangrijk voor een muziekstuk, iets wat AI niet kan creëren. Voor kunstliefhebbers is het gebruik van een echt muziekinstrument altijd anders dan het creëren van geluiden en melodieën met AI.
Kunstmatige intelligentie kan muzikanten geen volledige emoties bezorgen; geluidskwaliteit en orkestratie kunnen niet tippen aan wat mensen creëren. Muziek is immers kunst en AI is slechts technologie," aldus muzikant Nguyen Phuc Thien.
Muzikant Nguyen Van Chung was ook van mening dat het componeren van muziek tot de categorie van emoties en creativiteit behoort, terwijl AI een algoritmisch instrument is dat data kan verzamelen en producten kan creëren uit beschikbare synthetische informatiebronnen. Daarom, aldus de muzikant, "kan AI-muziek geen creatief product worden genoemd".
"Het klopt dat er AI-nummers zijn die de laatste tijd trending zijn, nieuwsgierigheid opwekken en door het publiek gewaardeerd worden. Maar of het nummer blijvende waarde heeft en lang in de harten van het publiek blijft hangen, kan alleen het publiek zelf beoordelen", aldus Nguyen Van Chung.
Reagerend op een vraag van verslaggever Dan Tri over hoe zangers en muzikanten met AI om moeten gaan om niet vervangen te worden, maar toch gebruik te blijven maken van technologie, zei de heer Tran Thang Long, hoofd muziek en Vietnamese artiestenmarketing bij Universal Music Vietnam: "Het hangt sterk af van het wereldwijde beleid van overheden om een evenwicht te vinden tussen de voordelen van technologie en de duurzame ontwikkeling van professionele beroepen en de arbeidsmarkt, en niet alleen van de inspanningen en het bewustzijn van individuen.
"Net als bij elke andere technologische doorbraak in de maatschappij, zoals televisie, internet en sociale netwerken, moeten we bij AI openstaan voor nieuwe technologieën, zodat we snel kunnen leren en ons kunnen aanpassen. Tegelijkertijd moeten we alert en voorzichtig zijn met de risico's en nadelen die het met zich mee kan brengen."
De heer Long benadrukte ook dat het onwaarschijnlijk is dat de Vietnamese muziekmarkt in de nabije toekomst "virtuele sterren" zal kennen, zoals sommige muziekmarkten in de wereld.
We kunnen hits creëren die de aandacht trekken, maar dat betekent niet dat we een 'virtuele artiest' hebben wiens naam door het publiek wordt herinnerd. Sterker nog, er zijn veel zangers die beroemde nummers hebben, maar nog steeds onbekend zijn bij het publiek.
De reis van een bekende hit naar een artiest met een eigen identiteit, een fancommunity en een plek in de harten van het publiek is een lang proces dat veel inspanning vergt. Met AI is dit pad nog moeilijker dan met een echte artiest", aldus Long.
Bron: https://dantri.com.vn/giai-tri/nhac-ai-gay-sot-nhac-si-mat-viec-ca-si-ao-se-lan-at-anh-trai-chi-dep-20251008160204726.htm
![[Foto] Klaar voor de herfstbeurs van 2025](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/10/14/1760456672454_ndo_br_chi-9796-jpg.webp)
Reactie (0)