Ощущение, которое испытываешь, прогуливаясь среди экспонатов в приглушённом свете, представляя, как они оживают и разговаривают с тобой, неописуемо и волнующе. Однако эта фантазия уже не кажется чем-то нереальным. Недавно в Ханое Вьетнамский музей изобразительных искусств запустил очень привлекательную инициативу: «Ночь музеев», которая проходит вечером раз в месяц и объединяет в себе осмотр достопримечательностей, впечатления и обмен искусством.
Удивительно, но билеты на первую за три месяца серию «Ночей музеев», посвящённую трём темам: «Октябрь — Очаровательная осень», «Ноябрь — Зимние уличные истории» и «Декабрь — Скучаю по двенадцати», были распроданы буквально за короткое время после открытия продаж. Эта инициатива придала особую энергию Ханойскому музею изобразительных искусств, стала ярким событием, полным предвкушения для ханойцев, и подарила незабываемые впечатления туристам.
Интересный момент этого мероприятия заключается в том, что оно не только продлевает часы работы, но и фактически создает совершенно иной подход к изобразительному художественному наследию: когда солнце садится и двери музея закрываются в ином ритме, чем днем, пространство музея становится гораздо тише, глубже и чувственнее.
В такой атмосфере посещение музея с помощью приложения-автоматизированного гида iMuseum VFA не только помогает зрителям получить особые впечатления, полные эмоциональной глубины, в тихом ночном пространстве под нежную и успокаивающую музыку , но и представляет собой персонализированное путешествие, разработанное в соответствии с их пониманием и личными интересами, позволяющее осмотреть и узнать больше об артефактах и коллекциях музея.
Но «Ночь музеев» — это не только осмотр достопримечательностей. Организаторы создали целую экосистему мультисенсорных впечатлений и разнообразных мероприятий, позволяющих зрителям приобщиться к творчеству. Здесь посетители могут наблюдать за художниками, практиковаться в создании эскизов или печатать гравюры на дереве (фольклорные картины); слушать концерты артистов Национальной академии музыки с мелодиями, соответствующими теме каждого вечера; участвовать в дискуссиях о национальных сокровищах или слушать рассказы исследователей во время тематических экскурсий. Книжный магазин «Изобразительное искусство Востока и Запада» добавляет ещё один уровень диалога, позволяя зрителям продолжать обучение даже после выхода из музея.
Больше всего мне нравится в этой модели то, как она смягчает влияние наследия: оно становится менее формальным, менее «отстранённым» и становится частью повседневной жизни. Кроме того, она позволяет зрителям участвовать в процессе, то есть не только «смотреть, слушать», но и «думать, делать». В контексте того, что культурная индустрия определяется как ключевой сектор экономики, такие подходы открывают множество возможностей, позволяя культурному наследию, которое, казалось бы, закрыто, стать живым источником вдохновения для современной публики.
Когда прошлое разговаривает с настоящим
Глядя на «Ночь музеев», можно увидеть, что сегодня публика требует не просто «увидеть наследие», а «прочувствовать наследие». Люди больше не хотят стоять за стеклянными витринами и читать объяснения на расстоянии. Они хотят прикоснуться к экспонатам (пусть даже в интерактивных версиях), услышать закулисные истории, что-то сделать – нарисовать – распечатать – создать, погрузиться в художественную атмосферу и, самое главное, почувствовать себя частью наследия. В этом и заключается дух «пробуждения наследия» – чтобы прошлое не лежало на месте, а связывало, говорило и освещало настоящее.
Наследие не лишено содержания, ценности или смысла. Не хватает лишь способа повествования, искусства презентации, позволяющего приблизить эти ценности к сегодняшней жизни: посредством перформанса, технологий автоматической интерпретации, практических мастер-классов, ночных программ, путешествий по местам культурного наследия, культурных и творческих продуктов, книг и сопутствующих публикаций... Во многих странах модели ночных экскурсий по местам культурного наследия, такие как «Ночь в музее», «Поздняя ночь в галерее», ночные экскурсии по местам культурного наследия или пакеты экскурсий после закрытия музея, разрабатывались и продолжают разрабатываться как привлекательные культурные и туристические продукты, привлекающие широкую аудиторию.
Зрители активно строят свой график в соответствии с этими вечерами, а музеи становятся местами знакомств, встреч и поиска вдохновения. Во Вьетнаме подобные модели появляются в Ханое, Хюэ, Хойане и, похоже, делают первые шаги. Вопрос в следующем: можно ли превратить ночи наследия в «регулярные места встреч» городской культурной жизни?
Речь идёт не только об открытии ночью, но и о создании впечатлений. Чтобы модель «пробуждения наследия» действительно произвела впечатление, открытие ночью — необходимое условие. Важно спроектировать впечатления — как создать у каждого, кто попадает в культурное наследие, ощущение незабываемого путешествия. Много идей можно найти в модели «Ночи музеев» в Ханое. Город может организовать вечера на темы «Историческая ночь» — объединяя музеи с древними цитаделями, памятниками и реликвиями, «Ночь искусств» — объединяя музеи, галереи и театры, «Ночь реки и улицы» — рассказывая историю, пришедшую из реки в город. В это время культурное наследие не существует само по себе, а становится яркой культурной картой…
Взгляд на Куангнам — край с богатым культурным наследием, но лишенный ночных развлечений
У читателей Дананга история «Ночи музеев» может вызвать много размышлений, поскольку это место обладает системой наследия, которая редко встречается где-либо еще: Хойан — мировое культурное наследие; наследие Чамов — от святилища Мишон до Музея скульптур Чамов; наследие Мраморных гор; ремесленные деревни: гончарное дело Тхань Ха, плотницкое дело Ким Бонг, циновки Кам Не...; местная природа — культура: море, лес, народные праздники, традиционная музыка.
Несмотря на столь богатое наследие, возможности «ночного наследия» всё ещё довольно ограничены: Хойан сверкает, но в основном это коммерческие услуги; мероприятия, посвящённые истории наследия, не слишком глубокие. В Музее скульптур Чамов нет регулярных ночных программ. Ночной фестиваль «Мой сын» по-прежнему ограничивается световыми шоу, не создавая многослойного впечатления.
Музеи Дананга пока не используют много пространства после закрытия. Это открывает большие возможности: Дананг вполне может стать «столицей» ночей вьетнамского наследия, если сумеет организовать мероприятия по образцу Ханоя или других городов мира.
В этой стране мы по-прежнему с нетерпением ждем Ночи Чампа с танцами Апсара и экспозицией книг по истории изобразительного искусства Чамов; Ночь Хойана с экскурсией, ведущей в прошлое, во времена, когда этот город был оживленным торговым портом, а затем стал городом...; Ночь Ми Сон, когда зажигается подсветка древней башни, и это не только освещение, но и возможность насладиться древней музыкой Чамов, чтением эпосов, мастер-классами по плетению парчи, рассказами с археологической точки зрения... При правильной организации эти мероприятия не только служат туристам, но и возвращают местных жителей к их собственному наследию.
Чтобы наследие по-настоящему жило в сердцах публики, модель «Ночи музеев» или «Ночи наследия» в конечном счёте заключается не в продлении часов работы. Это философия подхода к наследию в современную эпоху: наследие должно жить, должно общаться, должно рассказывать истории на языке, который современная публика понимает и хочет услышать, и должно создавать ощущение «я здесь», вовлекая зрителей в происходящее.
Когда люди находят наследие привлекательным, они возвращаются к нему. Когда молодое поколение находит наследие близким, оно его бережёт. Когда наследие становится опытом, оно перестаёт быть прошлым — оно становится частью будущего.
Источник: https://baodanang.vn/tu-dem-bao-tang-nghi-ve-mo-hinh-dem-di-san-o-cac-do-thi-3313959.html
Комментарий (0)