Vid den nyligen genomförda workshopen "Lösningar för att förbättra kvaliteten på musikutbildningen i skolor" pekade många experter, utbildningschefer och konstnärer på "flaskhalsar" och föreslog praktiska lösningar för att göra konsten till en viktig grund i processen att utveckla elevers övergripande förmågor.
Många svårigheter kring musikämnet på gymnasieskolorna.
Dr. Pham Tuan Anh, biträdande chef för avdelningen för lärare och utbildningschefer, utbildningsministeriet, sade att musikutbildningen i skolorna för närvarande står inför många svårigheter på grund av bristen på och svagheten hos musik- och konstlärare.
Särskilt efter tillämpningen av 2018 års allmänna utbildningsprogram finns det på många orter nästan inga konstlärare på gymnasieskolor; och det råder även brist på grundskolor och gymnasieskolor.
Dessutom saknas utrustning, lokaler och specialiserade klassrum. ”För att undervisa och lära sig konstämnen väl behövs musikinstrument. Men för skolor, särskilt i avlägsna områden, är detta fortfarande ett mycket svårt problem”, sa Tuan Anh.
Samtidigt betraktar samhället, särskilt föräldrar, fortfarande detta ämne som sekundärt och används inte i universitetsprov, så de ägnar lite uppmärksamhet. Dessa saker hindrar undervisningen i konst på gymnasieskolor.

Inför ovanstående situation sa Dr. Thai Van Tai, chef för den allmänna utbildningsavdelningen, att utbildningsministeriet nyligen har "stramat åt" hanteringen av extra undervisning, extra lärande och kunskapsinsamling för att skapa utrymme för elever att utforska sina styrkor och delta i konstnärliga aktiviteter.
Han anser att för att förbättra kvaliteten på musikutbildningen är det nödvändigt att förändra hur undervisningen organiseras i riktning mot upplevelseorientering och att bjuda in artister att delta i pedagogiska aktiviteter.
”Eleverna behöver ’fördjupas’ i en konstnärlig miljö för att uttrycka sina talanger och styrkor, och omvandla kunskap till sina egna förmågor”, betonade Dr. Tai.
Om konstprogram i skolor är välorganiserade, enligt honom, kommer de att bidra till att upptäcka konstnärliga talanger tidigt och skapa generationer av elever som utvecklas mer omfattande.
Bjud in sångare att undervisa elever
Som ledare för pionjärskolan som införde musik- och konstutbildning i läroplanen sedan 2010, sa Dam Tien Nam, rektor för Nguyen Binh Khiem Secondary and High School ( Hanoi ), att skolan till en början också hade svårigheter som brist på musikinstrument, professionella scener och vanliga övningslokaler. Lärarkåren hade bara 2–3 lärare, som huvudsakligen undervisade i sång och grundläggande musikteori.
Skolan har dock satt upp mål: elever i grundskolan måste veta hur man använder ett musikinstrument, bekanta sig med rytm, sång och perception; elever i gymnasiet måste uppnå färdigheter, kunna spela i ensembler, körer och uppträda; elever i gymnasiet vet hur man skapar konst, bildar band, utför tekniker och deltar i större konstprojekt.
För att uppnå detta mål rekryterar skolan lärare som är lärare och konstnärer som har examen från konstakademier, har erfarenhet av framträdanden och har modernt pedagogiskt tänkande. Skolan skapar förutsättningar för gästlärare som är professionella konstnärer att delta i undervisning, utbyte och inspiration.
Dessutom investerar skolan i inköp av musikinstrument, byggande av specialiserade klassrum, professionell scenbelysning och ljudsystem, etc. Tack vare det kan eleverna studera i en semiprofessionell miljö, få handledning av lärare som konstvägledare, ha kontakt med konstnärer - experter - och delta i praktiska projekt som konstskoleelever.
”Eleverna kan välja att lära sig spela musikinstrument som piano, gitarr, trummor, cittra, månluta, monochord, fiol; lära sig traditionell musik, modern musik, teknologi och musikproduktion 4.0… Många elever har upptäckt, bekräftat och utvecklat sina talanger. Många har klarat inträdesprovet till Vietnam National Academy of Music, Central University of Art Education…”, delade Dam Tien Nam.

Som konstnär som har undervisat på flera skolor har magisterexamen Nguyen Thi Le Giang, föreläsare vid institutionen för traditionell musik vid Vietnams nationella musikakademi, funnit att studenterna är mycket intresserade av att lära sig om professionell, strukturerad musik.
Hon anser att skolor behöver investera i ljudisolerade klassrum och professionell utrustning; samtidigt bör konstnärer regelbundet samordna och utbilda lärare för att förbättra sin expertis och inspirera elever.

Källa: https://vietnamnet.vn/chuyen-gia-go-nut-that-de-ca-si-noi-tieng-ve-day-nhac-trong-truong-hoc-2469992.html










Kommentar (0)