เมื่อเผชิญกับความคิดเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ดร. ดาว เล นา* กล่าวว่าผู้ชมต้องมีใจที่เปิดกว้างในการยอมรับศิลปะ...
จากข้อถกเถียงที่เกิดขึ้นรอบ ๆ ภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ดร. ดาว เล นา ได้แสดงความคิดเห็นว่าผู้สร้างภาพยนตร์ก็ควรเปิดใจรับฟังความคิดเห็นของผู้ชมเช่นกัน (ภาพ: NVCC) |
ภาพยนตร์ดัดแปลงมักถูกเปรียบเทียบกับผลงานวรรณกรรม
ในฐานะนักวิจัยภาพยนตร์ คุณมีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับความคิดเห็นที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land? คุณคิดว่าทำไมภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ถึงเป็นประเด็นถกเถียง?
การถกเถียงกันระหว่างผู้ชมเกี่ยวกับภาพยนตร์นั้นไม่ใช่เรื่องแปลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับผู้ที่ใช้เนื้อหาที่มีอยู่แล้ว ในความคิดของฉัน Southern Forest Land เป็นที่ถกเถียงกันด้วยเหตุผลหลายประการ
ภาพยนตร์เรื่องนี้ดัดแปลงมาจากวรรณกรรมเรื่อง Dat rung phuong Nam ของนักเขียน Doan Gioi ซึ่งเป็นผลงานวรรณกรรมที่ผู้อ่านหลายคนชื่นชอบและประทับใจ อันที่จริง ภาพยนตร์ดัดแปลงมักจะถูกนำไปเปรียบเทียบกับผลงานวรรณกรรมก่อนหน้า แม้ว่าผู้สร้างภาพยนตร์จะระบุเพียงว่าได้รับแรงบันดาลใจจากวรรณกรรมก็ตาม นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังดัดแปลงมาจากละครโทรทัศน์เรื่อง Dat phuong Nam (กำกับโดย Vinh Son) ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ผู้ชมจำนวนมากชื่นชอบและกลายเป็นความทรงจำอันงดงามเมื่อนึกถึงภาคใต้
เมื่อภาพยนตร์เรื่อง Dat Rung Phuong Nam ออกฉาย ปัญหาต่างๆ เช่น ความรักชาติ และอัตลักษณ์ภาคใต้ที่ผู้ชมคาดหวังจากผลงานวรรณกรรมและโทรทัศน์กลับไม่ได้รับการแก้ไข ทำให้เกิดข้อถกเถียงมากมาย นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีข้อถกเถียงอื่นๆ เกี่ยวกับรายละเอียดต่างๆ ของภาพยนตร์ บทภาพยนตร์ ภาพ เทคนิคพิเศษ แฟนๆ และอื่นๆ อีกมากมาย
ฉันคิดว่าภาพยนตร์แทบทุกเรื่องจะต้องมีข้อโต้แย้ง แต่ Southern Forest Land อาจมีข้อโต้แย้งมากกว่า เพราะภาพยนตร์มีข้อดีที่โดดเด่นที่ทำให้ผู้ชมตื่นเต้น แต่ก็มีรายละเอียดที่ไม่สมเหตุสมผลและสับสนซึ่งทำให้ความรู้สึกของผู้ชมสับสน
บางคนบอกว่าเมื่อภาพยนตร์ดัดแปลงมาจากวรรณกรรม จะต้องคงสภาพเดิมไว้ คุณคิดอย่างไร?
ผมไม่ใช้คำว่า "การดัดแปลง" เพราะมันจะทำให้หลายคนเข้าใจผิดว่าการดัดแปลงภาพยนตร์ยังคงเนื้อหาเดิม เพียงแต่เปลี่ยนรูปแบบ จึงต้องมีความสอดคล้องกับงานวรรณกรรม นี่คือความคิดเห็นที่ผมได้รับจากการสำรวจความคิดเห็นของผู้คน โดยเฉพาะนักศึกษาและนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา เกี่ยวกับคำว่า "การดัดแปลง"
ฉันคิดว่าภาษาส่งผลต่อวิธีคิดของเราเป็นอย่างมาก ดังนั้นการใช้คำว่า "การดัดแปลง" จะทำให้ผู้คนคิดว่าหากภาพยนตร์นำเนื้อหามาจากวรรณกรรม ก็จะต้องคงเนื้อหาต้นฉบับไว้ มิฉะนั้นจะเรียกว่าการดัดแปลง
ในความคิดของฉัน การดัดแปลงภาพยนตร์ก็คือการดัดแปลง ไม่มีสิ่งที่เรียกว่าซื่อสัตย์หรือไม่ซื่อสัตย์ การดัดแปลงภาพยนตร์เป็นคำที่ใช้เรียกภาพยนตร์ที่นำเนื้อหามาจากแหล่งต่างๆ เช่น วรรณกรรม ซีรีส์โทรทัศน์ ภาพยนตร์ก่อนหน้า เหตุการณ์จริง บุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ ไม่ใช่แค่วรรณกรรม
ดังนั้น ผมจึงใช้คำเดียวสำหรับภาพยนตร์ประเภทนี้ คือ "การดัดแปลง" ไม่ใช่ "การเปลี่ยนแปลง" หรือ "การดัดแปลง" วัตถุประสงค์การวิจัยของภาพยนตร์ดัดแปลงรวมถึงภาพยนตร์รีเมคและภาพยนตร์ชีวประวัติ ดังนั้นคำว่า "การดัดแปลง" จึงใช้ไม่ได้ในกรณีเหล่านี้ สำหรับภาพยนตร์รีเมค เมื่อนำมาสร้างใหม่ บริบทจะเปลี่ยนไป
ในความคิดของผม ไม่มีภาพยนตร์ใดที่นำเอาเนื้อหาจากวรรณกรรมมาสร้างเป็นภาพยนตร์ได้ ที่จะ “เที่ยงตรง” กับวรรณกรรมได้ เพราะศิลปะแต่ละแขนงล้วนมีภาษาเฉพาะตัว ภาพยนตร์ ละครเวที และจิตรกรรม ล้วนมีกฎเกณฑ์และลักษณะเฉพาะของตนเองในการจัดการกับเนื้อหาที่มีอยู่เดิม ดังนั้น เมื่อผู้สร้างภาพยนตร์นำเอาเนื้อหาจากวรรณกรรมมาสร้างเป็นภาพยนตร์ จึงถูกเรียกว่า “การดัดแปลง” เพราะการจะนำเอาเนื้อหาจากวรรณกรรมมาสร้างเป็นภาพยนตร์ ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องอ่านวรรณกรรมนั้นเสียก่อน
ในฐานะผู้อ่าน แต่ละคนมีวิธีการอ่านที่แตกต่างกันไป เราไม่สามารถใช้วิธีการอ่านหรือความเข้าใจของตนเองมาวิพากษ์วิจารณ์หรือตัดสินการอ่านหรือความเข้าใจของผู้อื่นได้ ดังนั้น เมื่อศึกษาภาพยนตร์ดัดแปลง สิ่งที่เราต้องใส่ใจคือจิตวิญญาณของงานวรรณกรรมที่ถูกถ่ายทอดและตีความในภาพยนตร์ จิตวิญญาณของงานวรรณกรรมคือสิ่งที่ถูกปลุกเร้าจากงานวรรณกรรมที่หลายคนเห็นพ้องต้องกัน เพราะงานวรรณกรรมแต่ละชิ้นสามารถนำเสนอประเด็นต่างๆ ได้มากมาย
ผู้สร้างภาพยนตร์สามารถเปลี่ยนแปลงและแต่งเรื่องขึ้นมาได้ แต่ผู้ชมยังคงสามารถรับรู้ได้ว่าผู้สร้างภาพยนตร์ได้หยิบยืมเนื้อหามาจากงานวรรณกรรมเรื่องใด และดัดแปลงมาเพื่ออะไร สิ่งสำคัญคือจิตวิญญาณแห่งการสนทนาของผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีต่องานวรรณกรรม และจิตวิญญาณของงานวรรณกรรมที่ผู้อ่านจำนวนมากยอมรับเมื่อนำมาสร้างเป็นภาพยนตร์
ในขณะเดียวกันก็มีภาพยนตร์หลายเรื่องที่อ้างว่าได้รับแรงบันดาลใจจากงานวรรณกรรม แต่ผู้ชมกลับไม่สามารถมองเห็นจิตวิญญาณของงานวรรณกรรมที่แสดงออกมาในภาพยนตร์ได้ นอกจากชื่อตัวละครแล้ว
ดังนั้น ข้อถกเถียงเกี่ยวกับภาพยนตร์ที่สร้างจากวรรณกรรมหรือเหตุการณ์จริง ตัวละครจริง จึงไม่ได้เกี่ยวกับความซื่อสัตย์หรือเรื่องแต่ง แต่เกี่ยวกับจิตวิญญาณที่ถ่ายทอดออกมา นั่นคือ ประเด็นทั่วไปที่หลายคนเห็นพ้องต้องกันเมื่ออ่านงานวรรณกรรม เมื่อพิจารณาเหตุการณ์จริง รวมถึงเมื่อเกิดความประทับใจต่อบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ ซึ่งในงานวิจัยของเราเรียกว่า "ความทรงจำร่วม"
โปสเตอร์หนังเรื่อง Southern Forest Land (ที่มา: ผู้สร้าง) |
ภาพยนตร์และวรรณกรรมมีความแตกต่างจากประวัติศาสตร์
เมื่อไม่นานมานี้ กระแสความคิดเห็นของสาธารณชนเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land เต็มไปด้วยรายละเอียดละเอียดอ่อนที่บิดเบือนประวัติศาสตร์ คุณมีมุมมองอย่างไร?
ภาพยนตร์และวรรณกรรมแตกต่างจากประวัติศาสตร์ตรงที่ประวัติศาสตร์มุ่งเน้นการบันทึกเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจากมุมมองของนักประวัติศาสตร์ ในขณะที่ภาพยนตร์ใช้เหตุการณ์ต่างๆ เพื่อพูดถึงประเด็นอื่นๆ หากคุณต้องการเรียนรู้ประวัติศาสตร์ คุณต้องหาเอกสารวิจัยมาอ่าน ภาพยนตร์ไม่ได้ใช้ประวัติศาสตร์เพื่อนำเสนอเหตุการณ์เหล่านั้นให้กับผู้ชม แต่จุดประสงค์ของภาพยนตร์คือการใช้ประวัติศาสตร์เพื่อสื่อถึงผู้คน มนุษยชาติ ความรักชาติ หรือประเด็นที่ซับซ้อนในจิตวิทยาของตัวละคร
ในความคิดของฉัน การแต่งเรื่องหรือบิดเบือนรายละเอียดโดยเฉพาะใน เรื่อง Southern Forest Land และในภาพยนตร์อิงประวัติศาสตร์หรือภาพยนตร์ที่ถ่ายทำในบริบททางประวัติศาสตร์โดยทั่วไปนั้นไม่ถือเป็นปัญหา เนื่องจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เองก็มีข้อถกเถียง มีมุมมอง หลักฐาน และเอกสารต่างๆ มากมายเช่นกัน
ไม่ว่าภาพยนตร์จะหยิบยกมาจากแหล่งใด ก็ย่อมส่งผลกระทบต่อ “ความทรงจำร่วม” ของผู้ชม ดังนั้น เราไม่ควรคิดว่า “ฉันสร้างภาพยนตร์เพื่อความบันเทิง” เพื่อที่จะสามารถเปิดเผยข้อมูลได้อย่างอิสระ แต่งเรื่องขึ้นมา หรือมองข้ามผลกระทบของภาพยนตร์ที่มีต่อความทรงจำของผู้ชม ภาพยนตร์อาจขัดแย้งกับความทรงจำร่วมของผู้คนในอดีตมากมาย แต่กลับสร้างความทรงจำใหม่ ๆ ให้กับผู้ชมกลุ่มใหม่ ซึ่งไม่มีความทรงจำเกี่ยวกับภาคใต้มากนัก
พลังของภาพยนตร์นั้นยิ่งใหญ่มาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์ที่สร้างจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ในภาพยนตร์ เรื่อง Southern Forest Land ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งความรักชาติและอัตลักษณ์ภาคใต้ที่แสดงออกผ่านวรรณกรรมของนักเขียน Doan Gioi สู่ซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง Southern Forest Land ของผู้กำกับ Vinh Son เขาจึงต้องส่งเสริมองค์ประกอบเหล่านี้ในภาพยนตร์ให้สอดคล้องกับความทรงจำของผู้ชมเกี่ยวกับความรักชาติและอัตลักษณ์ภาคใต้ การส่งเสริมนี้อาจเป็นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ แต่ในความทรงจำของชุมชน การยอมรับและแม้กระทั่งการสนับสนุนนั้นเป็นที่ยอมรับ
การสร้างสรรค์งานศิลปะโดยอิงจากข้อมูลทางประวัติศาสตร์เป็นประเด็นละเอียดอ่อนและเป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอ จริงหรือไม่ที่กรณีของ Southern Forest Land ทำให้เราจำเป็นต้องเปิดใจรับงานศิลปะมากขึ้น?
ใช่แล้ว การรับรู้ผลงานศิลปะจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์เป็นประเด็นที่ละเอียดอ่อนและเป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอ ดังนั้น ในความคิดของผม ผู้ชมจำเป็นต้องมีจิตใจที่เปิดกว้างในการรับงานศิลปะ อย่างไรก็ตาม การเปิดใจต้องมีความชัดเจน การเปิดใจจึงจะเข้าใจว่าภาพยนตร์เป็นผลงานสมมติของผู้สร้างภาพยนตร์ ดังนั้นเราจึงพิจารณามุมมองของผู้สร้างภาพยนตร์ต่อเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์หรือช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์บางช่วง และจำเป็นต้องมีสติสัมปชัญญะในการรับสิ่งเหล่านั้น
กล่าวคือ เมื่อผู้สร้างภาพยนตร์แต่งเรื่องประวัติศาสตร์ เขาจะต้องดูว่าการแต่งเรื่องดังกล่าวมีประสิทธิผลและสอดคล้องกับภาพอื่นๆ ในภาพยนตร์หรือไม่ เพื่อสร้างข้อความทั่วไปหรือจิตวิญญาณทั่วไปที่ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการจะสื่อ
เราควรเปิดรับ แต่อย่ายอมรับอย่างไม่ใส่ใจ เมื่อเราเข้าใจว่าภาพยนตร์สามารถสร้างความทรงจำร่วมกันได้ เราก็ควรยอมรับมันอย่างมีสติ ขณะเดียวกัน เราควรมองภาพยนตร์เป็นเพียงการนำเสนอบางสิ่งบางอย่าง แทนที่จะเชื่อในสิ่งที่ภาพยนตร์นำเสนออย่างหมดหัวใจ
ภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ก่อให้เกิดความขัดแย้งมากมาย |
ดังนั้น หากต้องการให้การดัดแปลงทางประวัติศาสตร์และงานนิยายมีชีวิตใหม่ในสังคมปัจจุบัน คุณคิดว่าจะต้องทำอย่างไร?
ฉันคิดว่าผู้ชมทุกวันนี้ดูหนังกันเยอะมาก พวกเขาจึงค่อนข้างเปิดกว้างกับหนังแนวอิงประวัติศาสตร์ พวกเขาจะตอบสนองก็ต่อเมื่อจิตวิญญาณของหนังแตกต่างจากความทรงจำเกี่ยวกับดินแดน ผู้คน หรือเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์นั้นๆ
อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์อิงประวัติศาสตร์ไม่สามารถถูกแต่งขึ้นได้อย่างอิสระ แต่จำเป็นต้องได้รับคำแนะนำจากผู้เชี่ยวชาญด้านประวัติศาสตร์เมื่อเชื่อมโยงภาพยนตร์เข้ากับฉากทางประวัติศาสตร์บางฉาก กล่าวคือ ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องมีเหตุผลในการเลือก คำแนะนำนี้เป็นช่องทางอ้างอิงสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ในการตัดสินใจว่าควรนำองค์ประกอบใดมาใช้และละเว้นองค์ประกอบใด ว่าจะเปลี่ยนชื่อดินแดน ผู้คน หรือเหตุการณ์ หรือคงไว้ตามเดิม
ฉันคิดว่าผู้สร้างภาพยนตร์ควรมีอิสระในการสร้างสรรค์ผลงานด้วยเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ตราบใดที่ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาสอดคล้องกับความทรงจำร่วมกันของเหตุการณ์นั้นๆ หรือเสนอมุมมองใหม่ที่เต็มไปด้วยมนุษยชาติ ช่วยให้ผู้ชมมองเห็นปัญหาอื่นๆ ที่ทำให้พวกเขารู้สึกประทับใจ โดยเพิ่มเข้าไปในความทรงจำที่มีอยู่แล้วของพวกเขา จากนั้นภาพยนตร์เรื่องนี้จะต้องโน้มน้าวใจผู้ชมได้อย่างแน่นอน
การโต้วาทีเป็นสิ่งจำเป็นต่อการพัฒนา
ภาพยนตร์เวียดนามกำลังเผชิญกับความท้าทายและความยากลำบากมากมาย หากภาพยนตร์มีปัญหาใดๆ เราควรถกเถียงกันอย่างมีอารยะและสร้างสรรค์มากกว่านี้หรือไม่
สำหรับผม การถกเถียงเป็นสิ่งจำเป็นต่อการพัฒนาเสมอ ในประวัติศาสตร์มีผลงานวรรณกรรมและศิลปะมากมายที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงและแม้กระทั่งมีการประท้วง ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผลงานอันทรงคุณค่าในประวัติศาสตร์ศิลปะ สิ่งที่ผมกังวลคือมีการถกเถียงกันอย่างดุเดือด ไม่เพียงแต่มุ่งเป้าไปที่ภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้สร้างภาพยนตร์ ผู้ที่เข้าร่วมการถกเถียงหรือเรียกร้องให้คว่ำบาตรภาพยนตร์ โดยใช้ถ้อยคำที่ไม่เหมาะสม
การถกเถียงเช่นนี้จะทำให้ผู้ฟังยอมรับได้ยาก แม้ว่าพวกเขาจะเสนอไอเดียเพื่อปรับปรุงภาพยนตร์ก็ตาม ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อการถกเถียงนั้น “ร้อนแรง” ความคิดเห็นที่ได้รับ ไม่ว่าจะเป็นกลางแค่ไหน ก็ย่อมถูกตีความหรือถูกปฏิเสธการรับฟังอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
ผู้ชมมีอิสระที่จะตัดสินใจว่าจะชมภาพยนตร์หรือไม่ ผู้ชมแต่ละคนก็มีสิทธิ์ที่จะมีมุมมองของตนเองในการรับชมผลงาน ดังนั้น ทุกความคิดเห็นที่เราแสดงความคิดเห็น จะต้องมีการวิเคราะห์ที่น่าพอใจ ไม่ว่าจะเป็นการชมเชยหรือวิพากษ์วิจารณ์ภาพยนตร์
ในทางกลับกัน ผู้สร้างภาพยนตร์ก็ต้องเปิดใจรับฟังความคิดเห็นจากผู้ชมเช่นกัน เพราะเมื่อภาพยนตร์จบลง บทบาทของผู้เขียนก็สิ้นสุดลง ผู้ชมจะตีความจากสิ่งที่เห็นในภาพยนตร์ และไม่สามารถคาดหวังคำอธิบายจากผู้เขียนได้
แม้ว่าในระหว่างขั้นตอนการพัฒนาบทและการผลิต ผู้สร้างภาพยนตร์จะซ่อนความหมายและข้อความไว้ในการเล่าเรื่อง โดยแทรกรายละเอียดต่างๆ ลงไปโดยตั้งใจ แต่เมื่อภาพยนตร์ออกฉาย กลับไม่มีใครเห็นสิ่งเหล่านั้น ดังนั้น ผู้สร้างภาพยนตร์จึงยังคงต้องฟังเพื่อเรียนรู้จากประสบการณ์สำหรับภาพยนตร์ในอนาคต
ขอบคุณ TS!
*นักวิจัยภาพยนตร์ ดร. ดาว เล นา หัวหน้าภาควิชาศิลปศึกษา คณะวรรณคดี มหาวิทยาลัย สังคมศาสตร์ และมนุษยศาสตร์ มหาวิทยาลัยแห่งชาตินครโฮจิมินห์ - ผู้แต่งหนังสือ: Horizons of Images: From Literature to Cinema through the Case of Kurosawa Akira (2017); Contemporary Japanese and Vietnamese Cinema: Cultural Exchange and Influence (บรรณาธิการบริหาร, 2019); Narrative of Raindrops (นวนิยาย, 2019)... |
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)