In den letzten Jahren hat die Technologie der künstlichen Intelligenz (KI) in der Musikindustrie stark Einzug gehalten. In einigen Ländern erreichen Musikprodukte mit KI-Gesang Millionen von Hörern, und sogar von Unterhaltungsunternehmen geschaffene virtuelle Sänger und Stars können direkt mit realen Künstlern in den Charts konkurrieren.
In Vietnam hat das jüngste Aufkommen von KI-komponierten und -aufgeführten Liedern sowohl beim Publikum als auch bei Fachleuten großes Interesse geweckt und eine intensive Debatte ausgelöst. Angesichts der zunehmenden Leistungsfähigkeit von KI-Musik stellt sich die Frage: Welche Rolle werden Künstler im digitalen Zeitalter spielen?
Können virtuelle Sänger besser singen als die „gutaussehenden Jungs und schönen Mädchen“?
Künstliche Intelligenz sorgt für neue Fortschritte in der vietnamesischen Musik, doch der Trend, dass KI in die Kunstwelt „eindringt“, ruft auch gemischte Reaktionen hervor.
Viele Menschen lehnen KI-generierte Musik ab und argumentieren, dass der Einsatz künstlicher Intelligenz lediglich der Unterhaltung und dem Experimentieren diene und keine wahre Kunst darstelle. Musikalische Werke, die mithilfe von KI erstellt wurden, gelten als oberflächlich und emotionslos.
Einige argumentieren jedoch, dass es für das Publikum lediglich darauf ankomme, ob die Musik gut oder schlecht sei, unabhängig davon, ob sie von einer KI komponiert oder von Menschen geschaffen wurde.
Angesichts der jüngsten, aufsehenerregenden KI- Musikvideos wie „Say a Lifetime Because of You“, „Afternoon Rain “ (Rockversion) oder „ Is It Still Raining in Da Lat, My Dear?“ argumentieren viele, dass die Verbindung zwischen KI-Musik und Publikum trotz der virtuellen Natur der KI real ist. Manche behaupten sogar, dass KI gut singen und Emotionen ebenso wie Menschen hervorrufen kann.

Der Musiker Nguyen Ngoc Thien ist Mitglied des Exekutivkomitees der Ho-Chi-Minh-Stadt-Musikvereinigung (Foto: Screenshot).
Im Gespräch mit einem Reporter der Zeitung Dan Tri sagte der Musiker Nguyen Ngoc Thien, dass das Beste an KI-Musikproduktionssoftware ihre Fähigkeit sei, die Aufnahmequalität zu verbessern und Gesang nach Bedarf anzupassen und neu zu erstellen.
Dank der flexiblen Anpassungsmöglichkeiten sind die KI-Gesangsstimmen technisch nahezu perfekt: Sie eliminieren Taktfehler und Atemnot und erzeugen eine volle, resonante und kraftvolle Stimme – etwas, das mit echten Sängern nur sehr schwer zu erreichen ist.
„Ich finde die KI-generierten Gesangsstimmen unglaublich perfekt. Die KI kann beispielsweise Aufnahmen mit Gesangsparts erstellen, die bis zu zwei Oktaven reichen und voller Kraft und Intensität sind. Normalerweise können nur Chorsänger, Tenöre und Soprane diese hohen Töne erreichen; nur sehr wenige Mainstream-Sänger beherrschen sie.“
Außerdem haben Vietnamesen eine dünne Kehle, sodass im wirklichen Leben nur wenige Sänger solche hohen Töne bewältigen können, wie zum Beispiel Elvis Phuong, Huynh Loi und Tung Duong... Was die Sänger in "Anh trai say hi" und "Chi dep dap gio " betrifft, so denke ich, dass ihre Stimmen nicht besonders außergewöhnlich sind; sie können nicht mit der gleichen Kraft wie AI singen, und ihre Anziehungskraft beruht hauptsächlich auf Bühneneffekten und Performance", erklärte der Musiker Nguyen Ngoc Thien.
Der Komponist Nguyen Ngoc Thien nannte Beispiele und merkte an, dass KI-Stimmen in einigen Liedern „Live-Auftritten von echten Sängern überlegen“ seien. „Zum Beispiel singen Sänger wie Nguyen Vu und Ho Le Thu in dem Lied ‚ Say Mot Doi Vi Em‘ (Sag ein Leben lang für dich) meiner Meinung nach gut, aber im zweiten Teil des Refrains erreicht die KI-Stimme den Höhepunkt immer noch nicht“, sagte der Komponist.
AI singt "Diem Xua" des verstorbenen Musikers Trinh Cong Son (Video: AI Love Songs).
Der Autor des Liedes „Oh! Beloved Life“ ist außerdem der Ansicht, dass KI-Software neben ihren Vorteilen bei der Anpassung der Stimmkraft auch neue Wege eröffnet und Musiker unterstützt.
Junge Musiker oder solche mit begrenzten finanziellen Mitteln können, wenn sie wissen, wie man KI einsetzt, im Produktionsprozess eine beträchtliche Menge Geld sparen und ihre Werke leichter mit dem Publikum teilen.
„Musikproduktion ist für Musiker in der Regel sehr teuer. Die Aufnahme eines einzelnen Songs kostet 6-10 Millionen VND, während die Aufnahme eines Albums mit 10 Songs 70-100 Millionen VND kostet, ohne die Kosten für ein Musikvideo. Außerdem ist es sehr schwierig und zeitaufwändig, den richtigen Sänger mit einer passenden Stimme für den jeweiligen Song zu finden.“
„Dank moderner Technologie müssen Produzenten heutzutage keine professionellen Sänger mehr für Aufnahmen engagieren. Sie können den Prozess optimieren, indem sie KI-gestützte Aufnahmen nutzen, mehrere Entwürfe mit dem bevorzugten Gesangsstil anhören, die Nachbearbeitung abschließen und die Musik kostengünstig auf Plattformen hochladen“, sagte der Musiker.
Gefährdet künstliche Intelligenz die Existenzgrundlage von Künstlern?
Der Vormarsch der KI setzt Künstler erheblich unter Druck. Da KI-generierte Aufnahmen schneller und kostengünstiger sind und eine hohe Klangqualität erreichen, laufen viele Sänger und Songwriter – insbesondere junge, etablierte Künstler – Gefahr, in Vergessenheit zu geraten.
Der Komponist Nguyen Ngoc Thien erklärte, dass das Phänomen, Musiker würden aufgrund von KI ihre Jobs verlieren, immer deutlicher werde. Viele Programme, Unternehmen und Filmteams könnten mittlerweile KI nutzen, um selbst Werbesongs zu erstellen, anstatt Musiker zu engagieren. Selbst Aufnahmesessions bräuchten keine Live-Bands mehr, da KI-Tools Musikinstrumente immer besser simulieren könnten.
Der Musiker Nguyen Ngoc Thien betonte jedoch auch, dass trotz der überlegenen Eigenschaften der KI der menschliche Faktor nach wie vor eine entscheidende Rolle spiele und nicht vollständig ersetzt werden könne.
„Um KI effektiv zu nutzen, müssen Softwareanwender Befehle schreiben können. Um einen großartigen Song zu komponieren, der das Publikum begeistert, müssen Anwender außerdem Noten verstehen, konkrete Ideen entwickeln und kreativ sein. Daher können Menschen nicht zu 100 % von Technologie abhängig sein“, sagte der Musiker.

Der Komponist Nguyen Phuc Thien ist für viele bekannte Lieder verantwortlich, wie zum Beispiel: "Bong Bong Bang Bang", "Don't Love Anymore, I'm Tired", "You're Not Wrong, We're Wrong"... (Foto: Facebook der Person).
Im Gespräch mit einem Reporter der Zeitung Dan Tri über das Phänomen, dass die Kunstwelt mit dem Aufstieg der KI konkurriert, erklärte der Musiker Nguyen Phuc Thien, ein „Hitproduzent“ der vietnamesischen Musik : „Alles hat zwei Seiten. Ich habe keine Angst vor KI und bin ihr auch nicht abgeneigt, aber ich befürworte auch nicht den Missbrauch dieser Technologie.“
Künstliche Intelligenz (KI) erleichtert Anfängern den Einstieg in die Musikproduktion. Dank KI-Software sparen junge Musiker Zeit und Produktionskosten und gewinnen neue Ideen. Sich jedoch ausschließlich auf KI zu verlassen, bremst die Entwicklung der Musikindustrie. Statt Musik durch künstlerisches Schaffen zu kreieren, werden Songs zu seelenlosen, uninspirierten Produkten.

KI-generierte Musiktitel überschwemmen die TikTok-Plattform (Bild: Screenshot).
Eine der Sorgen von Musikern ist die Fähigkeit von KI, Songwriting-Stile zu erlernen und nachzuahmen. Dies wirft zahlreiche Fragen hinsichtlich Urheberrecht und Originalität in der Musik auf. In einem hart umkämpften Markt wie Vietnam verschärft das Aufkommen KI-generierter Musik die Problematik des geistigen Eigentums und der künstlerischen Arbeit noch zusätzlich.
Künstliche Intelligenz wird sich unweigerlich weiterentwickeln und immer ausgefeilter werden. Ihr Aufstieg wird zunehmend zu einer treibenden Kraft, die Künstler in Vietnam dazu anspornt, sich weiterzuentwickeln und Lösungen zur Anpassung zu finden.
Der Komponist Nguyen Van Chung teilte seine Sichtweise mit: „Diese technologische Entwicklung ist eine Herausforderung, der sich jede Branche stellen muss. Sie ist dem Wettbewerbsdruck ausgesetzt und läuft sogar Gefahr, verdrängt zu werden. Ich sehe dies als Ansporn, meinen Songwriting-Stil zu verfeinern, nach einzigartigeren Elementen zu suchen und meine Lieder noch besser und besonderer zu machen.“

Der Musiker Nguyen Van Chung sorgte kürzlich mit seinem Lied „Continuing the Story of Peace“ für Furore (Foto: Facebook des Künstlers).
Trotz der Sorgen um die Zukunft von Musikkomposition und -interpretation bleiben Musiker unerschütterlich: Egal wie fortschrittlich die Technologie wird, der Mensch steht im Mittelpunkt der Kunst. Musik besteht nicht nur aus technisch präzisen Klängen, sondern auch aus der Geschichte und der Seele des Interpreten. Das ist etwas, was selbst die ausgefeilteste Technologie niemals vollständig nachbilden kann.
„Die Emotionen und Erfahrungen des Komponisten sind für ein Musikstück von entscheidender Bedeutung, etwas, das KI nicht nachbilden kann. Für Kunstliebhaber ist das Spielen mit echten Musikinstrumenten immer etwas anderes als das Erzeugen von Klängen und Melodien mithilfe von KI.“
„Künstliche Intelligenz kann die Emotionen eines Musikers niemals vollständig erfassen; Klangqualität, Harmonie und Arrangement können niemals mit dem mithalten, was Menschen erschaffen. Letztendlich ist Musik Kunst, und KI ist nur Technologie“, sagte der Musiker Nguyen Phuc Thien.
Der Komponist Nguyen Van Chung erklärte außerdem, dass Musikkomposition in den Bereich von Emotion und Kreativität gehöre, während KI ein algorithmisches Werkzeug sei, das Daten sammle und aus einer synthetisierten Informationsquelle Produkte erzeuge. Daher könne KI-Musik laut dem Komponisten nicht als kreatives Produkt bezeichnet werden.
„Es stimmt, dass KI-gestützte Musik in letzter Zeit im Trend liegt, Neugierde weckt und Zuhörer anzieht. Doch ob ein Lied dauerhaften Wert hat und in den Herzen des Publikums verankert bleibt, kann nur das Publikum selbst beantworten“, sagte Nguyen Van Chung.
Auf die Frage eines Reporters von Dan Tri , wie Sänger und Musiker mit KI umgehen sollten, um nicht ersetzt zu werden und gleichzeitig die Vorteile der Technologie zu nutzen, antwortete Herr Tran Thang Long, Leiter des Musik- und Künstlermarketings für vietnamesische Künstler bei Universal Music Vietnam: „Dies hängt stark von der globalen Politik der Regierungen ab, die die Vorteile der Technologie mit der nachhaltigen Entwicklung beruflicher Bereiche und des Arbeitsmarktes in Einklang bringen müssen, und nicht nur von den Anstrengungen und dem Bewusstsein Einzelner.“
Wie bei allen vorherigen technologischen Durchbrüchen in der Gesellschaft, wie Fernsehen, Internet und soziale Medien, denke ich, dass wir auch bei KI offen dafür sein müssen, schnell zu lernen und uns anzupassen, aber wir müssen auch wachsam und vorsichtig mit den Risiken und Nachteilen umgehen, die sie mit sich bringen kann.“
Herr Long betonte außerdem, dass es auf dem vietnamesischen Musikmarkt in naher Zukunft wahrscheinlich keine „virtuellen Stars“ wie in einigen anderen Musikmärkten der Welt geben werde.
„Wir können zwar aufsehenerregende Hits produzieren, aber das bedeutet nicht, dass wir einen ‚virtuellen Künstler‘ haben werden, den die Öffentlichkeit namentlich kennt. Tatsächlich haben viele Sänger populäre Lieder, sind aber dem Publikum relativ unbekannt.“
„Der Weg von einem bekannten Hit zu einem Künstler mit einer unverwechselbaren Identität, einer Fangemeinde und einem festen Platz in den Herzen des Publikums ist ein langer und anstrengender Prozess. Mit KI ist dieser Weg noch schwieriger als für Künstler aus Fleisch und Blut“, sagte Herr Long.
Quelle: https://dantri.com.vn/giai-tri/nhac-ai-gay-sot-nhac-si-mat-viec-ca-si-ao-se-lan-at-anh-trai-chi-dep-20251008160204726.htm






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