20 años de formación en diseño en la Universidad Van Lang

¿Qué cree usted que se necesita en estos dos ámbitos para lograr esa posición?

Máster en Artes, Artista Phan Quan Dung: Este es un proceso de muchos estudiantes de diseño de VLU durante 20 años, no una historia de uno o dos días.

Soy artista y también diseñador. Al estar expuesto a tendencias extranjeras abiertas, descubro muchas cosas nuevas que aprender.

Sin embargo, creo que la tendencia mundial es interdisciplinar, multidisciplinar y armoniosa, por lo que al formar en diseño, debemos integrar elementos artísticos. Desde la fundación de la facultad, hemos identificado el arte y el diseño como elementos centrales en todas nuestras actividades.

Al principio, los profesores también se sorprendieron cuando los estudiantes de diseño gráfico participaron en actividades creativas que eran puramente artísticas. Pero, de hecho, participaron en el concurso de instalación artística a nivel municipal y ganaron el primer premio. Estudiantes con dotes artísticas diseñaron muy bien, cumpliendo con los requisitos funcionales y estéticos del producto.

Por lo tanto, he optado por una estrategia que combina armoniosamente estos elementos en las actividades de capacitación. Y creo que esto crea una diferencia única, ayudando a estas dos áreas de capacitación de la Escuela a alcanzar los logros actuales.

En realidad, nadie me indicó el camino a seguir; simplemente fui a otros países, los experimenté y aprendí de ellos. Vi lo que tenía y tuve que aportar lo mejor al programa de formación de estudiantes. No solo había conocimiento, sino también espíritu y valores específicos. La organización QS evaluó, entrevistó y encuestó de forma justa antes de publicar los resultados de la clasificación.

Pero el éxito no consiste sólo en tener la estrategia adecuada, ¿verdad señor?

Exactamente. Nadie puede hacerlo todo solo. Cuando se quiere implementar una estrategia, siempre se necesita gente que la lleve a cabo. Las actividades deben convertirse en un sistema, y ​​ese sistema debe estar coordinado para tener éxito. Esto es a la vez una dificultad y una ventaja si se sabe aprovechar.

Casi todos los recursos del profesorado provienen del sector artístico. En cuanto al diseño, los recursos nacionales son bastante limitados. Sin embargo, los profesores con inclinaciones artísticas pueden adaptarse, dedicarse y trabajar en el diseño. Dado que hemos determinado que la formación sea una combinación de arte y diseño, los profesores han realizado un excelente trabajo con la estrategia del profesorado.

Claro que todo tiene sus obstáculos al principio. Por ejemplo, al enviar a estudiantes de diseño a estudiar la capital antigua, algunos profesores se opusieron porque se trataba de una carrera de diseño y la estudiaban como si fuera una carrera de arte.

Sin embargo, cuando se aprende de la experiencia, se toman notas, se hace diseño comunitario, se piensa en el arreglo, la aplicación, el entorno, la comunidad, se entiende lo que es la cultura espiritual nacional, no sólo se admira un producto y luego se diseña.

Esta forma de pensar se ha implementado ampliamente en el extranjero y debemos mostrar sus beneficios a todos. La Facultad invitó a Van Lang a expertos extranjeros, entre ellos pintores, escultores y artistas de instalaciones. Aportaron excelentes métodos y formas de pensar, así que aprendimos de ellos y, sin quererlo, despertaron en los profesores un entusiasmo, una nueva perspectiva y una nueva forma de pensar, que simpatizaron y nos acompañaron.

¿Cuáles son las fortalezas que se deben potenciar y cuáles las limitaciones que se deben mejorar?

La Facultad de Bellas Artes y Diseño es probablemente la primera Facultad de la Universidad en registrarse para la acreditación AUN-QA desde 2015. Diseño Gráfico también es la primera especialidad acreditada por AUN-QA, seguida por Diseño de Moda y Diseño de Interiores.

Las actividades educativas de nuestra Facultad están estrechamente relacionadas con las empresas, por lo que somos muy valorados por las organizaciones de acreditación en este aspecto. Casi todas las actividades y productos estudiantiles cuentan con la participación de empresas. Las empresas las reconocen y la sociedad las reconoce, lo que genera prestigio y permite a los estudiantes encontrar trabajo.

Pero también estamos limitados en la investigación científica. Mucha gente todavía piensa que los artistas solo crean, que la investigación es tarea de los médicos. Esta mentalidad necesita cambiar gradualmente. En el camino de la formación, afirmo que la teoría y la práctica siempre deben ir de la mano. Creo que quien piense que dibujo tan bien que no necesito nada más se equivoca. En teoría, es necesario.

El año pasado solo tuvimos 3 artículos registrados en la escuela para investigación científica, pero solo este año (aún no se ha finalizado), el departamento ha tenido unos 35 artículos. Hemos ido cambiando poco a poco; poco a poco, todo irá bien.

¿Por qué participó el profesorado en el QS World University Rankings by Subject? ¿Fue para "ganar prestigio" o por algún otro motivo?

Al hacer la clasificación, QS me preguntó: "¿Por qué incluyeron la Facultad de Bellas Artes y Diseño si la Universidad Van Lang tiene tantas facultades?". Les respondí que quería saber dónde nos encontramos, cuáles son nuestras fortalezas y qué necesitamos mejorar para ser mejores.

Mucha gente no nos creerá cuando digamos qué hemos hecho bien o mal. Necesitamos un tercero con una perspectiva objetiva para evaluarlo. Por eso participamos en la evaluación y la clasificación.

Rankear para tener una visión objetiva nos ayuda a hacer mejor lo que hemos hecho, mejorar las debilidades para brindar una mejor calidad de entrenamiento.

Porque el objetivo de la formación es la calidad, son los estudiantes. Obtener un alto nivel académico es un honor, pero también una presión para que todos los docentes se preparen para los próximos años.

¿Por qué la Escuela de Diseño de Moda es tan apreciada por la sociedad? No se trata solo de diseñar prendas, sino que nuestros estudiantes difundieron la moda entre numerosos grupos étnicos minoritarios en zonas remotas y fronterizas, mostrándoles cómo son los efectos textiles y cómo son los patrones y motivos que dibujan. Esos efectos ya no son diseño.

¿En su opinión, la IA tiene algún impacto en la formación escolar?

La tecnología de RA, la tecnología de realidad virtual y la tecnología de IA son tendencias imparables. Es la tecnología del mundo y tendremos que aprender. Es como un medio para ayudarnos a completar el proyecto, a que nuestro proceso creativo sea más rápido y más corto para alcanzar la meta. No tengas miedo cuando algo nazca.

El sistema educativo deberá abordar y utilizar software tecnológico, y enseñar de forma formal para que los estudiantes comprendan sus aspectos positivos y negativos. Los docentes son pioneros. Con una buena orientación y perspectiva, pero sin recursos humanos y personas que nos acompañen, fracasaremos.

Nos enorgullecemos de la "Tiempo celestial - Ventaja terrenal - Armonía humana" en la Universidad Van Lang. Tiempo celestial: Hoy en día, se puede acceder al mundo con mucha facilidad, a diferencia del pasado. Ventaja terrenal: Van Lang siempre se centra en las experiencias de aprendizaje de los estudiantes, invierte constantemente en su aprendizaje y cuenta con excelentes instalaciones. Armonía humana: Contamos con buenos líderes escolares, profesores dedicados, estudiantes que vienen a estudiar y departamentos que nos apoyan con entusiasmo en cuanto a capacidad. Con estos tres factores, no puedo evitar esforzarme. No hay razón para que no continuemos por este camino.

Fuente: https://tuoitre.vn/hanh-trinh-20-nam-dao-tao-thiet-ke-tai-truong-dai-hoc-van-lang-20250314160611837.htm