L'artiste du peuple KIM CUONG : Être l'artiste d'un pays en paix...

L'artiste du peuple Kim Cuong est l'une des 60 personnes exceptionnelles dans la carrière de construction, de protection et de développement de Ho Chi Minh-Ville (1975-2025).

L'artiste du peuple Kim Cuong est l'un des 7 artistes exceptionnels qui ont apporté des contributions exceptionnelles à la pièce « Durian Leaf » composée par elle, honorée dans « 50 œuvres littéraires et artistiques exceptionnelles de Ho Chi Minh-Ville ».

Journaliste : En repensant à votre parcours artistique et à votre dévouement, qu’appréciez-vous ?

L'artiste du peuple Kim Cuong. (Photo fournie par le personnage)

- L'artiste du peuple KIM CUONG : C'est pouvoir vivre, travailler, contribuer en temps de paix. Avant 1975, les artistes étaient divisés entre le Nord et le Sud. Lorsque le pays a été unifié, les artistes des deux régions se sont rencontrés, ont échangé, se sont produits et ont appris ensemble, contribuant ainsi à combler le fossé et à guérir les blessures de la guerre à travers l’art.

Que pensez-vous de la solidarité des artistes de Ho Chi Minh-Ville dans le processus de construction nationale ?

- Au cours des 50 dernières années, les artistes de Ho Chi Minh-Ville et de tout le pays ont eu la possibilité de vivre pleinement de leur métier. Nous sommes libres de créer, d’exprimer nos points de vue sur la société, les gens, l’histoire, l’identité… sur scène sans être entravés par la guerre ou les préjugés. La troupe de théâtre Kim Cuong a eu l'honneur d'être la première unité artistique à s'illuminer après le 30 avril 1975 avec l'œuvre « Durian Leaf ». L’esprit de solidarité des artistes aux premiers jours de l’unification et jusqu’à aujourd’hui est simplement que nous comprenons que l’art est le pont émotionnel entre les gens, entre le passé et le présent.

L'artiste du peuple Kim Cuong a assisté à la cérémonie « Honorer les personnes exceptionnelles dans la cause de la construction, de la protection et du développement de Hô-Chi-Minh-Ville (1975-2025) » au Théâtre de la Ville le 23 avril (Photo : KIM NGAN)

Après 1975, de nombreux artistes ont été confrontés à un choix difficile : rester ou partir. Qu'avez-vous à dire à ce sujet ?

- Comme beaucoup d’artistes, j’ai choisi de rester car je ne peux pas vivre sans la scène et les applaudissements du public. A mon avis, un artiste doit vivre avec son public. L'amour du métier est irremplaçable et Ho Chi Minh-Ville est l'endroit où les artistes de la scène se sentent satisfaits de leur créativité, aux côtés des artistes de tout le pays, faisant preuve de responsabilité envers l'art national.

Quelles sont vos préoccupations concernant l’apparence actuelle de la scène théâtrale d’Ho Chi Minh-Ville et de la prochaine génération ?

- « La scène est vivante mais faible » - c'est la préoccupation des artistes vétérans, non seulement à cause du public qui diminue, mais aussi parce que l'esprit créatif, le professionnalisme et l'identité scénique traditionnelle s'estompent progressivement. Ce qui inquiète le plus les artistes, c’est la force qui leur succède. Bien qu'il y ait beaucoup de jeunes visages prometteurs, ils ne sont pas encore assez matures dans leur réflexion, donc la scène d'aujourd'hui, bien que belle dans sa forme, manque encore d'une « âme » profonde.

Cependant, j'ai de grandes attentes envers des scènes décentes telles que : 5B, Tran Huu Trang Theater, IDECAF, Thien Dang, Hong Van, Hoang Thai Thanh... Les scènes de ces lieux sont toujours illuminées, toujours le lieu pour nourrir les jeunes talents du théâtre.

Pour que la scène nationale en général et Ho Chi Minh-Ville en particulier se développent durablement et marquent les esprits, que faut-il faire selon vous ?

- En repensant aux 50 ans de voyage de la réunification nationale, les artistes et écrivains d'Hô Chi Minh-Ville - y compris la force scénique - ne peuvent s'empêcher d'être fiers d'avoir contribué à créer une vie spirituelle dynamique, reflétant véritablement la conscience et les changements de l'époque. Cependant, à long terme, une stratégie de développement systématique et synchrone par étapes est nécessaire. Les jeunes artistes sont l’avenir de la scène, mais ils manquent actuellement de terrains de jeu et d’opportunités pour pratiquer et démontrer leurs talents. Il est nécessaire d’investir dans des programmes pour découvrir, former et soutenir systématiquement les jeunes artistes à travers des bourses, des projets artistiques, des camps créatifs et même des politiques de rémunération.

La formation actuelle est encore académique, loin de la pratique scénique. À l’époque, le groupe de Kim Cuong s’entraînait dans les coulisses, apprenant tout en faisant. Jouer au théâtre est différent de jouer sur le terrain. Des cours pratiques sont immédiatement proposés pour « se mettre au diapason » des techniques de maniement de la scène, comprendre le scénario et se transformer naturellement dans le rôle. Actuellement, les théâtres socialisés sont les lieux qui nourrissent directement les jeunes artistes mais n’ont pas les moyens financiers de « prendre en charge » la formation.

Quels conseils donneriez-vous pour former les jeunes acteurs ?

- À mon avis, il devrait y avoir une politique de soutien à la formation spéciale pour les jeunes artistes et des scènes avec des modèles de formation associés à des performances réelles. Par exemple, l’exonération des frais de scolarité et les bourses pour les étudiants qui étudient les arts du spectacle traditionnels à Hô-Chi-Minh-Ville ; Lien de formation pour former une chaîne fermée entre « école - théâtre - scène socialisée » afin de garantir aux étudiants un lieu où travailler après l'obtention de leur diplôme.

Sans les jeunes acteurs, il n’y aurait pas d’avenir pour la scène. Construire un mécanisme spécifique pour la formation des jeunes acteurs à Hô-Chi-Minh-Ville n’est pas seulement une suggestion, mais une exigence urgente. Investir dans les ressources patrimoniales, c’est investir dans la vitalité durable de l’étape future.

L'artiste du peuple Kim Cuong, ancienne fondatrice et directrice de la troupe de théâtre Kim Cuong, est l'une des artistes pionnières qui ont rapproché le théâtre du public du Sud après 1975. Elle est non seulement une actrice talentueuse mais aussi une excellente réalisatrice et scénariste, avec de nombreuses œuvres telles que « La dua rieng », « Duoi hai mau ao », « Bong hong cai ao »...

Elle a également été membre du Comité central du Front de la patrie du Vietnam (2009-2024), vice-présidente de l'Association de soutien aux patients pauvres, aux handicapés et aux orphelins de Ho Chi Minh-Ville. Ses contributions ne se limitent pas au domaine artistique mais également au travail social. Elle a reçu le prix « Artiste à vie pour la communauté » décerné par le journal Lao Dong en 2023.

Source : https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm