
Le soir du 16 octobre, lors de la représentation à Hanoi , Jack Voici une nouvelle chanson inédite. Les paroles : « Comment osent ceux qui ne m'aiment pas dans la vraie vie ? Je chante pour le plaisir, mieux que toute leur vie de travail ! » ont immédiatement suscité l'indignation.
Beaucoup pensent que Jack est trop ostentatoire et rabaisse les autres. Ses paroles expriment l'idée que l'argent et le revenu sont la mesure de la valeur humaine, ce qui dévalorise les autres. Non seulement Jack est arrogant dans ses paroles, mais il place aussi son ego déformé au-dessus de son esthétique musicale et de sa vision du monde.
Quand le « rap diss » et le drame sont monnaie courante dans la musique
Récemment, une série de rap diss au contenu attaquant, satirisant ou répondant à des individus a fait son apparition un peu partout. Certains y voient l'esprit « combatif » et « authentique » du rap, mais lorsque les mots dépassent les bornes, sont humiliants ou offensants, il ne s'agit plus d'art, mais de langage déviant.
Novembre 2024, Hieuthuhai libérer rap Trinh Avec des paroles provocatrices, considérées comme « insultantes » par de nombreux autres artistes, la chanson a rapidement atteint le sommet de la popularité, mais a été suivie d'une vague de protestations, accusée de « nourrir les anti-fans » et de créer un climat négatif au sein de la communauté.
Début 2025, le rappeur Phao a sorti Career , un rap public visant la personne avec laquelle elle aurait entretenu une relation privée. Bien que la chanson ait été vue des millions de fois, la plupart des spectateurs ont estimé que Phao avait « perdu son sens de la subtilité » en choisissant d'attaquer des individus par la musique.
Cette année, le rappeur De Choat a fait des vagues dans le monde du rap lorsqu'il a critiqué des artistes célèbres tels que Den Vau, Hieuthuhai, Double2T, Binz, JustaTee... et a attaqué les médias dans son diss rap P... media.
Cricket Choat a critiqué presque tous les rappeurs célèbres, quelle que soit leur école d'appartenance, et il trouve toujours un sujet d'attaque. Attaquer verbalement d'autres rappeurs n'est pas une bonne intention ; cela revient simplement à rabaisser ceux qu'on n'apprécie pas.
Dans un marché musical de plus en plus ouvert, de nombreux jeunes artistes confondent courage et arrogance. La musique, au lieu d'améliorer l'esthétique du public, est devenue un lieu où les auditeurs peuvent « respirer le drame » et où les artistes peuvent exprimer leurs pensées perverses et malveillantes.
Après la performance de Jack, une série de TikTokeurs ont découpé des répliques de rap controversées et les ont republiées sous le nom de « tendance linguistique ». Il est inquiétant de constater que de nombreux jeunes y voient une manifestation de « qualités artistiques », considérant le fait de parler hors contexte et de remettre en question les normes comme du courage.
Lorsqu’ils font l’éloge de paroles offensantes, de nombreuses personnes ne se rendent peut-être pas compte qu’ils contribuent à un écosystème linguistique toxique où la valeur artistique peut être remplacée par du drame, du bruit et des arguments très personnels.

Des paroles comme celles-là sont-elles différentes des statuts toxiques en ligne ?
Concernant la vague actuelle de critiques du rap et de la musique pop qui inonde le « langage Internet », l'expert en communication musicale Hong Quang Minh a commenté : « C'est un phénomène qui mérite réflexion, non seulement en tant que travailleur des médias de longue date, mais aussi en tant que personne qui a grandi à une époque où la musique avait encore de profondes valeurs spirituelles.
La prolifération de diss rap ou pop utilisant des phrases « virales » comme « je ne supporte pas », « fais attention à ne pas tomber dans le trou », « tu te prends pour qui »... n'est pas simplement une tendance musicale mais reflète clairement un changement de référentiel social.
Aujourd'hui, la musique n'est plus seulement destinée à être écoutée, mais aussi à être diffusée. Les réseaux sociaux, et notamment TikTok, ont transformé une parole ou un beat en un « point de contact médiatique » plutôt qu'un simple point de contact artistique.
Les artistes doivent se demander : comment des paroles peuvent-elles se retrouver dans une vidéo de réaction, une vidéo tendance, voire un mème ? Techniquement, c'est une stratégie intelligente. Mais esthétiquement, cela soulève une question essentielle : les artistes sacrifient-ils leur profondeur artistique à quelques secondes de viralité ?
Concernant des paroles comme « Je chante pour le plaisir plus que pour toute une vie de travail » ou « Quoi que ce soit, Lao est aussi… », M. Hong Quang Minh estime qu'elles s'éloignent du concept de « santé ». Il estime que la musique reflète la réalité, mais si cette réalité est empreinte de tension, de compétition, de jalousie et de ressentiment, alors il ne faut pas la pratiquer.
Mettre des pensées personnelles dans la musique sans filtre esthétique amènera les auditeurs, en particulier les jeunes, à perdre la capacité de faire la distinction entre le « langage artistique » et le « langage social ».
« Si les influenceurs diffusent constamment le message selon lequel « vous ne pouvez rien me faire si vous ne m’aimez pas », nous construisons une génération vulnérable qui répond par la rhétorique plutôt que par la profondeur émotionnelle ou la pensée critique.
« La résistance doit s'accompagner d'une réflexion civilisée. S'il s'agit simplement de lutter contre le langage vulgaire, ce n'est pas différent d'un statut toxique sur Internet », a déclaré un expert des médias.
Source: https://baoquangninh.vn/tu-chuyen-loi-nhac-ngao-man-cua-jack-can-cam-song-bai-xich-ca-tu-tuc-tieu-3380955.html
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