Musisi Nguyen Van Chung: Saya hanya mengikuti diri saya sendiri

Terlihat bahwa perjalanan bermusik Anda selama 22 tahun terakhir terus berubah, dari seorang musisi dengan banyak lagu hits tentang cinta, remaja, keluarga, dan anak-anak, menjadi lagu-lagu inspiratif tentang patriotisme dan kebanggaan nasional... Lalu, dari mana datangnya "kekuatan batin" yang menginspirasi Anda untuk berkarya selama bertahun-tahun?

Awalnya, saya terjun ke dunia musik untuk bersenang-senang, untuk meredakan kesedihan saat... patah hati. Lalu, setelah sukses menulis dan menjual musik, saya ingin berkarier, ingin menulis lagu untuk dijual ke penyanyi. Tahun 2008-2009 adalah tahun tersukses saya ketika 3 lagu saya masuk tangga lagu, tetapi saya juga merasa tertekan, seperti apa yang harus saya lakukan ketika sudah sesukses itu. Saya merasa kehabisan topik dan emosi ketika menulis terlalu banyak tentang cinta.

Saya menemukan cara lain: menulis tentang orang tua, untuk dicoba. Hal itu membuka arah baru bagi saya, dan untungnya Buku Harian Ibu berhasil, yang memperkuat keyakinan saya bahwa saya tidak perlu "bersaing" dengan kesuksesan yang dulu. Lalu saya beralih ke rubrik anak-anak, yang juga cocok ketika saya sudah berkeluarga dan memiliki anak. Saya akan menulis tentang apa yang saya alami. Misalnya, di tahun-tahun kekacauan keluarga, saya akan menulis tentang emosi yang saya alami. Tanpa anak, akan sulit menulis tentang anak-anak.

- Ảnh 2. — Musisi Nguyen Van Chung tampil di atas panggung bersama penyanyi Duyen Quynh

Apakah Anda mengatur itu semua dalam perjalanan kreatif Anda?

Lebih tepatnya, lagu ini datang secara alami, sejalan dengan jalan hidup saya dan mengikuti emosi, kedewasaan, serta kesadaran saya. Misalnya, ketika saya sedikit lebih besar, saya menyadari perasaan ibu saya, jadi saya menuangkan perasaan itu ke dalam lagu. Satu-satunya hal yang sulit bagi saya adalah bagaimana menyampaikan emosi dari lagu tersebut kepada penonton. Dan itu cerita lain, saya akan menerapkan keterampilan dan pengalaman dari lagu-lagu "hits" sebelumnya tentang cinta. Kemudian saya akan lebih mudah menjangkau sekolah-sekolah dengan membagikan buku... Itu juga cara untuk menyebarkan lagu-lagu ini. Dari pendapatan lagu-lagu tentang cinta, saya punya uang untuk mencetak buku, membuat CD untuk dibagikan... Saya merencanakan, menyusun, menganalisis, dan bertekun untuk mencapai tujuan.

Orang sering bilang, butuh "orang yang tepat, di waktu yang tepat" untuk benar-benar bahagia. Hal ini juga berlaku dalam musik, karena sebuah lagu hanya bisa populer jika dinyanyikan dengan suara yang tepat dan dibawakan di waktu yang tepat. Jadi, ketika menciptakan sebuah "ide", apakah Anda menargetkan penyanyi tertentu untuk membawakannya?

Saya memang menargetkan penyanyi, tetapi saat itu, saya tidak yakin apa yang saya targetkan adalah apa yang diinginkan penyanyi tersebut. Seperti ketika saya menulis "Lanjutkan Menulis Kisah Perdamaian di Tahun 2023", saat itu, saya ingin mengirimkan dan menjual karya tersebut kepada penyanyi yang saya sukai, seperti Ho Quynh Huong atau Vo Ha Tram, agar mereka dapat merekamnya. Namun, saya tidak yakin mereka akan menerimanya karena tidak sejalan dengan jalur yang mereka tempuh tahun itu. Jadi, pada waktu tertentu, saya hanya dapat memilih penyanyi yang paling cocok untuk lagu tersebut, dalam kapasitas tersebut.

Saat menggubah lagu, saya sangat emosional. Namun, setelah selesai menggubah, saya memutuskan bagaimana cara merekam lagunya, siapa yang akan mendengarkan, apa tujuannya, siapa yang akan menyanyikannya dalam konteks apa, dan bahkan membagi audiensnya... Karena audiens saya cukup beragam usia dan kelasnya.

- Ảnh 3. — [Musisi Nguyen Van Chung berinteraksi dengan anak-anak di sebuah program

Melanjutkan kisah perdamaian telah menimbulkan kontroversi ketika penonton membandingkan suara yang membawakan lagu ini seperti Duyen Quynh, Vo Ha Tram, Tung Duong... Anda pernah berkata bahwa Anda paling terkesan dengan Tung Duong, sementara banyak orang menganggap Vo Ha Tram bernyanyi paling emosional, apakah Anda bias?

Saya berbicara dari sudut pandang seorang musisi. Saya suka lagu yang dinyanyikan oleh orang-orang. Merupakan suatu kehormatan bagi seorang penyanyi untuk menyanyikan lagunya di sebuah upacara besar, tetapi sungguh luar biasa jika lagu tersebut dinyanyikan oleh puluhan ribu orang. Saya berterima kasih kepada para penyanyi yang membawakan lagu saya. Setiap orang akan memiliki penontonnya masing-masing. Dan ketika Tung Duong bernyanyi, saya juga menjadi salah satu dari 50.000 orang yang berdiri di sana, jadi saya terkesan. Saya senang dengan perasaan itu.

Yang terpenting adalah mengapa lagu baru seperti "Menulis Kisah Perdamaian Selanjutnya" dipilih untuk dinyanyikan pada perayaan 30.4. Hal ini berkat penyanyi Duyen Quynh yang terus-menerus dan gigih menyanyikan lagu ini di atas panggung, meminta untuk menyanyikannya di berbagai acara. Setelah itu, kami membuat remix agar lagu tersebut dapat mencapai 2 miliar penayangan sebelum perayaan 30.4, barulah penyelenggara perayaan dapat memilihnya.

Ketika menulis lagu tentang cinta tanah air dan kebanggaan nasional, apakah Anda harus tetap berkepala dingin untuk mempertahankan prinsip-prinsip dalam mengarang genre musik ini atau menciptakan "zona terlarang" untuk diri Anda sendiri?

Saat menulis, saya masih berkonsultasi dengan para senior di Asosiasi Musik Kota Ho Chi Minh untuk mendapatkan pendapat mereka. Kesungguhan dan keterbukaan diperlukan. Misalnya, ketika menulis lagu "Vietnam dengan bangga mengikuti masa depan", saya juga mengirimkannya kepada para pengulas untuk melihat apakah kalimat-kalimatnya sudah tepat. Umumnya, penulisan lagu harus didasarkan pada pemikiran yang benar, dan menuangkan emosi ke dalam lagu merupakan keterampilan tersendiri. Saya akan mempertimbangkan untuk mengubah kalimat-kalimat tersebut agar sesuai, dengan tetap mempertahankan emosi terbaik untuk lagu tersebut.

Vietnam memiliki banyak lagu revolusioner yang memuji kecintaan terhadap tanah air dan negara, yang digubah oleh musisi-musisi veteran. Anda adalah musisi muda langka dengan lagu hits di genre ini. Dalam menciptakan lagu-lagu ini, bagaimana Anda menyampaikan semangat anak muda agar mereka dapat merasakan dan mencintai lagu-lagu Anda?

Saat menulis, saya tidak pernah berpikir untuk menginspirasi orang lain karena itu sangat sulit. Saya hanya menuangkan emosi saya ke dalam lagu terlebih dahulu, dan penyanyilah yang memainkan peran penting dalam menyampaikan emosi tersebut kepada penonton. Saya hanya mengungkapkan keinginan saya untuk mencintai perdamaian, untuk berterima kasih kepada leluhur saya, dan untuk berkontribusi. Ketika orang-orang memiliki pemikiran yang sama, simpati akan berlipat ganda dan menyebar. Emosi itu menular, dan ketika menyentuh, akan menjangkau banyak orang.

Gelar "Musisi dengan 1 miliar penayangan" pasti juga menjadi tekanan besar bagi Anda?

Saya tidak merasa tertekan karena saya tidak mengharapkan apa pun. Saya telah mengalami dan menyadari bahwa jalan itu akan mengalami keberhasilan dan kegagalan, yang penting adalah saya tetap teguh pada tujuan saya. Cita-cita utama saya adalah setelah saya berhenti berkarya, ketika saya sudah tiada, orang-orang akan mengingat seorang musisi bernama Nguyen Van Chung dan menghormati seorang musisi yang bersemangat dengan profesinya dan ingin menyebarkan nilai-nilai terindah. Saya menganggap diri saya beruntung, bukan orang baik. Berkat keberuntungan, saya memiliki kesempatan untuk berpegang teguh pada keberuntungan dan kemudian bangkit.

Tekanan di sini mungkin karena Melanjutkan Kisah Perdamaian adalah sebuah fenomena, sebuah puncak. Jadi, menurut Anda, apakah akan ada puncak lainnya dan bagaimana menciptakannya juga merupakan sebuah tekanan?

Memang benar orang-orang menganggap lagu ini sebuah mahakarya, tetapi bagi saya, lagu itu hanyalah salah satu lagu yang saya tulis sepenuh hati, sama seperti lagu-lagu lainnya. Hanya timing dan orang-orangnya yang menjadikannya sebuah mahakarya yang diakui semua orang. Saya tidak berusaha menjadikan Continue the Peace Story sebuah mahakarya. Anak sayalah yang saya rawat seperti anak-anak saya yang lain. Jadi, saya selalu mencurahkan seluruh hati saya untuk lagu-lagu berikutnya, tidak berharap terlalu banyak selain terus menulis lagu-lagu yang saya sukai, yang menurut saya "memuaskan".

Saat menciptakan lagu, apakah Anda banyak memikirkan nilai komersialnya? Bagaimana Anda melihat dan menyeimbangkan nilai artistik dan komersial dalam sebuah lagu?

Sekarang saya lebih peduli dengan keberlangsungan lagu. Beberapa musisi menulis berdasarkan tren dan peristiwa. Bagi saya, yang penting lagu tersebut bisa digunakan tahun ini dan tahun depan. Itu juga cara menghasilkan uang, sedikit tapi tetap.

Lagu adalah hak milik penciptanya, jadi untuk apa saya menulis lagu yang hanya bertahan 6 bulan? Tidak semua lagu yang saya tulis sukses, tetapi jika 1 dari 10 lagu seperti itu, itu dianggap sukses. Saya sukses bukan karena kemampuan menulis lagu saya, melainkan karena kemampuan manajemen karier saya, yang sangat penting.

Beberapa orang mengatakan bahwa "musisi dengan miliaran tayangan" mudah disalahartikan sebagai orang yang mengikuti arus dan kehilangan kreativitasnya. Apakah Anda takut suatu hari nanti akan terjebak dalam perangkap ini dan menulis sesuai pesanan?

Saya tidak suka menulis berdasarkan pesanan, saya hanya menulis tentang hal-hal yang menggerakkan saya, bukan untuk uang. Dulu saya menulis karena sedang kesulitan, menghadapi masalah... Saat itu, saya melakukan segalanya, menguras tenaga, pikiran, dan saya lelah. Sekarang saya baik-baik saja, saya punya rumah, mobil, saya bisa mengurus anak-anak, ibu, dan ayah saya, jadi tidak perlu mengejar pesanan. Saya mengejar diri sendiri. Meskipun orang-orang memanggil saya begitu, tetapi melihat cara saya bekerja dan lagu-lagu saya, orang-orang mungkin tidak berpikir saya mengejar mayoritas ( tertawa ).

Pernahkah Anda memiliki penyanyi "bintang" yang menolak menyanyikan lagu Anda?

Ada masa selama 8 tahun terakhir ketika semua orang berasumsi bahwa saya telah beralih ke musik anak-anak, bahwa saya ketinggalan zaman, dan bahwa saya tidak mampu bersaing dengan musisi muda. Jadi, meskipun saya mengirimkan lagu-lagu cinta atau lagu-lagu tentang negara, mereka tetap akan menerima penolakan dan diam-diam. Dan saya harus menerimanya meskipun menyakitkan. Ditolak dalam cinta juga menyakitkan. Jadi, yang membantu saya untuk terus maju adalah memahami dan menerimanya sehingga saya dapat terus berkarya dan meningkatkan nilai diri saya.

- Ảnh 9. — Musisi Nguyen Van Chung dan penyanyi Tung Duong di sebuah acara musik

Terlihat jelas bahwa musik Anda penuh warna dan emosional. Bagaimana hal ini menciptakan "pasang surut" dalam kehidupan pribadi Anda?

Dalam percintaan, aku suka bersama orang yang ceria, beradab, dan membuatku nyaman, tidak memaksa, dan ingin mengubahku. Gadis cantik yang tak berpengetahuan, tak asyik diajak bicara, dan tak akur denganku, tidaklah menarik. Jika dia cantik tapi tak bisa bicara denganku, aku akan mencari sesuatu untuk dibicarakan dan pergi dalam 5 menit. Aku mudah tersentuh dan sensitif, tetapi setelah melalui banyak hal, aku cenderung lebih stabil dan rasional daripada saat muda, tidak terburu-buru, tetapi berjalan lebih lambat. Perspektifku tentang cinta juga berbeda. Jika sekarang kalian berdua sudah saling kenal dan gadis itu mencintai orang lain, aku masih senang untuk merestuinya.

Kedengarannya terlalu teoritis?

Ini cuma teori, tapi aku bisa. Dulu aku mencintai seorang gadis, dia ingin menikah, ingin punya bayi, tapi aku tidak bisa, jadi aku membiarkannya mewujudkan keinginannya dengan orang lain, tidak apa-apa. Aku benar-benar ingin menjaga anakku tetap aman sampai dia berusia 18 tahun, ini lebih penting. Soal mencari seseorang untuk membantu mengurus anak dan ayahnya, aku tidak terpikir untuk melakukannya. Mengurus anak adalah urusanku, aku tidak ingin melimpahkan tanggung jawab pada perempuan itu.