幅広いオプションがあり、さまざまな年齢や興味に適したワークショップ体験は、訪問者にライオン島のユニークな文化の奥深さを短時間で体験し、感じる機会を提供します。
伝統工芸体験を通して遺産を探索する
シンガポールでは、バティック画や染色といった工芸品が、プラナカン・コミュニティや地元の職人によって今もなお、都市生活の活気ある一部として受け継がれています。体験型ワークショップでは、これらの独特な技法を実際に体験し、世代を超えて受け継がれてきた揺るぎない創造精神を体感することができます。
最初に見逃せないワークショップは、バティック画の体験です。バティック画とは、蜜蝋を使って布に伝統的な模様を描き、染色する東南アジアの芸術で、2009年にユネスコ無形文化遺産に登録されています。カマル・アーツ・スタジオでは、この興味深いアクティビティを体験できます。2時間のワークショップで、参加者はバティックの歴史と変遷についてアーティストから話を聞きながら、自分だけのバティック画を制作することができます。

写真: カマル・アーツ・スタジオ
ワークショップのプログラムは、9歳以上のさまざまなレベルと年齢向けに設計されており、経験は必要ないため、この芸術形式を初めて体験する訪問者にも適しています。
シンガポールの多彩な料理の味を発見
多様な人口を抱えるシンガポールは、一見対照的な味が洗練された方法で融合する、独特の食文化を持っています。伝統的な料理ワークショップに参加して、食が島国の多民族コミュニティを繋ぐ共通言語となっていることを学びましょう。
フードプレイグラウンド(チャイナタウンエリア)で開催されるカルチャークッキングクラスに参加してみませんか?お一人様3時間で本格的なシンガポール料理を調理します。クラス開始時には、シンガポール料理の特徴や、ストリートフードエリアを有名にした地元のスパイスや食材について学びます。その後は、ワークショップのプログラムに応じて、ラクサ、海南チキンライス、ナシレマ、クエダダールなど、伝統的なシンガポール料理の作り方を学びます。
調理の過程で、ガイドは、それぞれの料理の本物の地元ならではの特別な味を生み出す感動的な物語や家族の秘密を共有します。
2020年から2024年までトリップアドバイザーの「トラベラーズチョイス ベスト・オブ・ザ・ベスト」に連続受賞した文化料理教室は、島国の人気の料理文化を探索する有意義な体験の1つです。
フードプレイグラウンドはチャイナタウンの中心で活気あふれるグループレッスンの雰囲気を提供していますが、クッカリーマジックはより親密でプライベートな体験を提供しています。このレッスンは、シンガポールのシェフ、ルクサナ・ヴェラ・リネット氏のキッチンで行われます。
このクラスは、まるでシンガポールの地元の人の家に招かれたような、アットホームな雰囲気が特徴です。料理が完成したら、緑豊かな庭園の真ん中で、それぞれの料理の物語が言葉と味を通して生き生きと表現される中で、皆で力を合わせて作り上げた料理を味わいます。
訪問者は毎週のクラスに参加するか、家族や友人のグループでプライベートセッションを予約して、アッサム・プラウン(タマリンドソースのエビ)、ダウン・ウビ・ケレデック・マサック・レマク(マイルドなスパイシーなココナッツミルクで煮込んだサツマイモの葉)、アヤム・ポンテ(醤油で煮込んだ鶏肉)などの地元料理を一緒に作ることもできます。
建築材料を通してシンガポール文化に触れる
工芸品や料理に加え、シンガポールの文化的アイデンティティは陶器やタイルといった建築資材にも明確に表れています。そのため、建築ワークショップは観光客に特に人気があります。直接作品を作るだけでなく、それぞれの模様や色彩、そして地元住民の繊細な美的感覚の意味を学ぶ機会にもなるからです。
シンガポール西部の静かな緑に囲まれたトウ・クワン・ポッタリー・ジャングルには、島国で最も古くから稼働している伝統的な窯があります。1940年代に龍の形に建てられたこの窯は、1,300℃まで加熱することができ、潮州陶磁器製品一つ一つに独特の天然木灰釉を作り出します。これは何世代にもわたって受け継がれてきた伝統です。
トウ・クワンで開催される2時間のワークショップでは、伝統的な陶器焼成技術を守り続けるタン家の職人たちの指導の下、陶器作りの全工程を体験できます。ワークショップは、職人による巧みなろくろ操作のデモンストレーションから始まります。その後、陶器作りの基本的な手順を丁寧に指導します。実践では、手作業による成形か、ろくろを使った陶器の組み立てかを選択できます。さらに、トウ・クワンは、洗練された模様と力強い島の刻印が施された陶器の膨大なコレクションを所有しており、見学や購入も可能です。

写真: システィック
陶芸に加え、プラナカン・タイル絵付け工房も見学できます。プラナカン建築の文化的「特色」であるこのタイル絵は、ジョー・チャットとカトンのショップハウスで簡単に見ることができます。繊細な花や鳥のモチーフが描かれたタイルは、美しいだけでなく、ニョニャ族の何世代にもわたる繁栄、調和、そして移住の歴史を物語っています。
2時間かけて、プラナカン模様の起源と意味、そしてユニークなショップハウス建築について学びます。職人の指導の下、参加者は幾何学的な対称性を組み合わせたり、縁取りを浮き上がらせたり、筆で模様を描いたりする方法を学び、プラナカン様式の手作り磁器タイルを制作します。
ワークショップ中、来場者は伝統的なニョニャ・ケバヤやバティックの衣装を着て、祭りでよく出されるデザートであるクエケーキを味わい、プラナカンのおもてなしの象徴である伝統的なニョニャ茶を飲むこともできます。

写真: シンガポール旅行代理店協会
わずか数日間の旅でも、伝統的な工房を通してこの地の文化を存分に体験できます。それぞれの体験は、島国シンガポールの都市化された生活の中で、シンプルな素材が文化的シンボルへと変貌を遂げる、興味深い文化の一片です。街の中心部に隠された「宝石」と共に、シンガポールの個性豊かでユニークな魅力を発見する機会でもあります。
出典: https://phunuvietnam.vn/kham-pha-singapore-qua-cac-workshop-thu-vi-20251102234748802.htm






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