さまざまな年齢や興味に合わせた多様なオプションを備えたワークショップ体験は、訪問者にライオンシティのユニークな文化の奥深さを短時間で体験し、理解する機会を提供します。
伝統工芸体験を通じて遺産を発見しましょう。
シンガポールでは、バティック画や染色といった伝統工芸が、プラナカン・コミュニティや地元の職人によって今もなお、都市生活の活気ある一環として守られています。ワークショップでは、これらの独特な技法を直接体験し、世代を超えて受け継がれてきた揺るぎない創造性の精神を体感する機会を提供しています。
最初に見逃せないワークショップは、バティック絵画体験です。これは、蜜蝋を使って布に染料を塗り、模様を描く東南アジアの伝統工芸で、2009年にユネスコ無形文化遺産に登録されています。このエキサイティングなアクティビティは、カマル・アーツ・スタジオで体験できます。2時間かけて、参加者はバティックの歴史と進化についてアーティストから話を聞きながら、自分だけのバティックアート作品を制作することができます。
写真: カマル・アーツ・スタジオ
ワークショップ プログラムは、9 歳以上の幅広いスキル レベルと年齢層に対応するように設計されており、事前の経験は必要ないため、この芸術形式を初めて体験する訪問者にも適しています。
シンガポールの活気あふれる料理の味を発見してください。
多様な人口を抱えるシンガポールは、一見対照的な味がシームレスに融合する、独特の食文化を誇っています。伝統的な料理ワークショップに参加すれば、食がいかにしてこの島国の多民族コミュニティをつなぐ共通言語となっているかを学ぶことができます。
フードプレイグラウンド（チャイナタウン）で開催されるカルチャークッキングクラスに参加してみませんか？お一人様3時間で本格的なシンガポール料理を調理します。クラスはシンガポール料理の特徴を紹介することから始まり、ストリートフードエリアを有名にした地元のスパイスや食材について学びます。その後、ワークショップのプログラムに応じて、ラクサ、海南チキンライス、ナシレマ、クエダダールなど、様々な伝統料理の作り方を学びます。
調理の過程で、講師は各料理のユニークで本格的な味を生み出す感動的なストーリーや家族の秘密を共有します。
2020年から2024年までトリップアドバイザーの「トラベラーズチョイス ベスト・オブ・ザ・ベスト」に一貫して選ばれた文化料理教室は、島国の人気の料理文化を探求する有意義な体験です。
フード・プレイグラウンドはチャイナタウンの中心でグループ料理教室のような活気あふれる雰囲気を提供していますが、クッカリー・マジックはよりプライベートで親密な体験を提供します。このクラスは、シンガポールのシェフ、ルクサナ・ヴェラ・リネット氏のキッチンで開催されます。
このクラスが特別なのは、まるでシンガポール人の自宅に招かれたような、親密な雰囲気です。料理が完成した後は、緑豊かな庭園で、それぞれの料理の物語が物語と味を通して生き生きと蘇ります。
訪問者は毎週のクラスに参加するか、家族や友人向けのプライベートクラスに申し込んで、アッサム・プラウン（タマリンドソースで煮込んだエビ）、ダウン・ウビ・ケレデック・マサック・レマク（マイルドなスパイシーなココナッツミルクで調理したサツマイモの葉）、アヤム・ポンテ（大豆ペーストで煮込んだ鶏肉）などの本格的な地元料理を作ることができます。
建築資材を通してシンガポール文化に触れる。
工芸品や料理に加え、シンガポールの文化的アイデンティティは、陶磁器やタイルといった建築材料にも明確に反映されています。そのため、建築ワークショップは観光客に特に人気があります。直接作品を作るだけでなく、それぞれの模様や色彩の意味、そして地元の人々の洗練された美的感覚を学ぶ機会にもなるからです。
シンガポール西部の静かな緑に囲まれたトー・クワン・ポッタリー・ジャングルには、島国シンガポールで最も古くから稼働している伝統的な陶器窯があります。1940年代に築かれたこの窯は龍を思わせる形をしており、1,300℃まで加熱することで、潮州陶器の一つ一つに独特の天然灰釉を作り出します。これは何世代にもわたって受け継がれてきた伝統です。
トウ・クワンで開催される2時間のワークショップでは、伝統的な陶芸技術を守り続けるタン家の職人たちの指導の下、陶器作りの全工程を体験できます。ワークショップは、職人による巧みなろくろ回しの実演から始まります。その後、陶器作りの基本手順について詳細な指導を受けます。実践的な練習として、参加者は手作業で陶器を成形するか、ろくろを使った彫刻と組み合わせるかを選択できます。さらに、トウ・クワンには、島国の文化を反映した独特のデザインを持つ精巧な陶器の膨大なコレクションがあり、見学や購入が可能です。
写真: システィック
陶芸作品の鑑賞に加え、プラナカン建築の文化的「特色」であるプラナカンタイル絵付けの工房を訪れることもできます。ジョー・チャットやカトンのショップハウスでは、こうしたタイル絵付けを目にする機会が容易に得られます。精巧な花や鳥のモチーフで飾られたこれらのタイルは、美しいだけでなく、繁栄、調和、そして何世代にもわたるニョニャ族の移住の旅の物語を物語っています。
2時間かけて、プラナカン模様の起源と意味、そしてユニークなショップハウス建築について学びます。職人の指導の下、参加者は幾何学的な形の組み合わせ方、縁取りの盛り上げ方、筆で模様を描く方法を学び、プラナカン様式の独特な手作りの陶器タイルを制作します。
ワークショップでは、来場者は伝統的なニョニャ・ケバヤやバティックの衣装を着て、クエ（お祭りでよく出されるデザート）を味わい、プラナカンのおもてなしの象徴である伝統的なニョニャ茶を飲むこともできます。
写真: シンガポール旅行代理店協会
わずか数日間の旅でも、伝統的な工房を通して地元の文化を存分に体験できます。一つ一つの体験は、島国の都市化された生活の中で、シンプルな素材が文化の象徴へと変貌していく、魅力的な文化の一片です。街の中心部にひっそりと佇む隠れた名所の数々を通して、誰もがシンガポールの個性豊かでユニークな魅力を発見する機会となるでしょう。
出典: https://phunuvietnam.vn/kham-pha-singapore-qua-cac-workshop-thu-vi-20251102234748802.htm
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