今年初め、歌手活動20周年を記念したLP「Rong Choi 」をリリースした際、「チリ・トンボ」ことゴック・クエは、MVに多額の投資をする代わりに、先進的な3Dドルビーアトモス音響技術を研究・応用し、観客に新しく、奇妙で、より良い体験を提供することに決めたと明かしました。これは映画館でよく見られるシステムで、音の多次元性と鮮明さを真に再現するのに役立ちます。デジタル音楽が爆発的に普及した現代において、このクオリティはApple Music、Tidalなどのストリーミングプラットフォームを通して体感できます。
ホアン・ドゥンの「回転コンサート」における卓越したスピーカー技術
写真：NSCC
このトレンドを受け、ますます多くのアーティストが海外でミックス＆マスタリング（サウンドポストプロダクション）を行うことを選択し、アルバムのクオリティ向上に貢献しています。ヴァン・マイ・フオンは、先日5枚目のスタジオアルバムへの布石としてシングル「Uot long」をリリースした際、テイラー・スウィフト、レディー・ガガ、アデル、アリアナ・グランデなど、数々の世界的なスーパースターのアルバムを手掛けてきたサウンドエンジニア、ランディ・メリルとコラボレーションしたと語っています。 「Dai minh tinh」のボーカルは、「音楽市場、オーディエンスの嗜好、そしてMVとのマッチング方法の違いから、満足のいくマスターバージョンを完成させるまでに3回も作業が必要でした。エンジニアのランディは声の扱いに非常に細心の注意を払っていて、まるで歌っている時に一粒の塵も逃していないかのようでした」と語っています。
ヴァン・マイ・フオン以前、ホアン・クイエンはアデルやシーアなどのギタリスト兼音楽監督であるティム・ダー・クイルと仕事をしていました。彼女のアルバム「A Diary of Melody」は、世界有数のレコードレーベル、ロンドンのアビー・ロードでマスタリングされました。シンガーのホン・ニュンもまた、 「Tu moi」の初音源を、著名なサウンドエキスパートであるマーク・レビンソンがマスタリングしたことを明かしました。マーク・レビンソンとは、彼女がアルバム「Who is Bong」で共に仕事をする機会に恵まれた人物です。
スタジオだけでなく、アーティストたちは音楽コンサートにもハイテクノロジーを導入し始めました。例えば、 ハノイで開催されたXoay Tronのコンサートでは、Hoang Dungがワイドアレイスピーカーネットワークを用いた3DサウンドテクノロジーL-ISA（L-Acoustics Immersive Sound Art）を採用し、より豊かでリアルなサウンド体験を実現する3D音場を作り出しました。これにより、観客はどの位置からでも、最も一貫性のあるリアルな音質を楽しむことができます。この技術は、アデル、ケイティ・ペリー、ハンス・ジマーなど、多くの著名なアーティストや音楽プロデューサーによって既に使用されており、現在も使用されています。
テクノロジーは、観客体験の向上に加え、ベトナム音楽の人気向上にも貢献しています。歌手のホン・ニュンは、「海外の聴衆はホン・ニュンを知らないかもしれませんが、マーク・レビンソンは非常に有名です。彼らはこのアーティストがプロデュースした作品を聴いてみたいと願うでしょう。そこから、ベトナム音楽は国外でより広く知られるようになるでしょう」と述べています。
出典: https://thanhnien.vn/nhac-viet-nang-tam-bang-cong-nghe-185250831221833885.htm
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