「カントリーサイドカラーズ4」は特に国際的なコレクターや観光客を魅了しています

「カントリー カラーズ 4」は、アーティストのクイン トムによる短期間での 3 回連続の個展であり、粘り強く真剣かつ感情的な芸術作品の旅を象徴しています。田園風景や日常生活を描いた絵画から、深い内的意味を持つ抽象的な構成まで、72点の作品が展示されたこの展覧会は、ベトナムのアイデンティティが染み込んだ芸術空間を創り出し、素朴な美しさと持続可能な文化精神を通じて鑑賞者と強く結びつきました。

多様化が進むアート市場の中で、記憶や国民的アイデンティティを色彩豊かに表現した絵画は、多くのコレクターが追い求めるトレンドになりつつあります。特に、祖国統一50周年を記念して、昔の屋根や村道、池、川、田んぼなどを再現した作品が特別な見どころとなっています。

ベトナム美術協会会長の画家ルオン・スアン・ドアン氏（左）が展覧会を視察。

展示会場には、ベトナム美術協会会長のルオン・スアン・ドアン氏が出席し、クイン・トム氏の粘り強い芸術的旅路について語り、感謝の意を表した。彼はそれぞれの絵を観察し、午後には田んぼを描いた大きな絵の前で立ち止まり、こう語った。「クイン・トムは心を込めて絵を描いています。」アーティストは流行を追わず、注目を集めるために何か新しいことをしようとせず、静かで粘り強く親切な道を選びます。それは芸術家人生において非常に貴重なことなのです。

ベトナム美術協会会長も、クイン・トム氏の真剣かつ細心の注意を払った仕事への取り組みと、各展覧会を通じた表現の絶え間ない革新を高く評価した。祖国と国民文化への愛は芸術においては目新しいものではないが、誠意をもって表現されれば必ず観客を感動させる。画家のルオン・スアン・ドアン氏はさらに、現代美術の文脈において、ベトナム文化の息吹をしっかりと伝える田園的で叙情的な絵画というジャンルにこだわるアーティストを選んだことは、現代の流れの中でベトナムの美術の「魂」を保存することにつながるため、歓迎すべき兆候であると強調した。この展覧会では、アーティストの技術だけでなく、職業としての「倫理」も紹介されており、アーティストがそれぞれの絵画に心を込め続け、これからもさらに進歩していくだろうと私たちは信じています。

画家のルオン・スアン・ドアン氏（右）は常に全国の画家に寄り添い、励ましている。

ホーチミン市で長年収集家として活動するキエン・トラン氏は、展覧会を訪れて満足のいく絵画を選ぶためだけに、5月中旬にハノイ行きの航空券を購入した。彼はこう語った。「クイン・トムの絵画は、私が何十年も離れていたベトナムの田舎の雰囲気と魂をとどめている。」私は絵画を 2 枚購入することにしました。1 枚は壁に飾り、もう 1 枚はドイツに住むベトナム人の友人に贈るつもりです。

会期末を迎えたにもかかわらず、いまだ多くの来場者を集めている展覧会「田園色４」。多くの作品はその場で「売れた」。北部の田園風景を記録した屋外で描かれた大規模な絵画は、都市化の圧力によりこれらの風景の多くが徐々に失われつつある中で、その美的価値と貴重な記録価値から注目を集めています。

フランスからの観光客、ジャン＝クロード・マルタンさんは、風景画「田舎の午後」の前で長い間立ち止まり、静かに目を凝らして眺めていた。初めてベトナムに来た時、たった一枚の写真にこれほど心を動かされるとは思ってもいませんでした。古い屋根、ビンロウジュの並木、田んぼ、そして人々のシルエットを眺めていると、まるでベトナム人だけの記憶ではなく、かつてすべての人々が持っていた、平和で素朴な場所という共通の記憶の中に立っているような気がしました。ジャン＝クロード氏は、最も感銘を受けたのは絵画に込められた感情だと付け加えた。「説明なしに、クイン・トム氏の絵画は私に人生を感じさせてくれます。自然、人々、息づかいや光、そして後悔が目に浮かびます。おそらく、こうした真摯な価値観こそが、彼の絵画が、出身地を問わず、見る人の心に響くものなのでしょう。」

コレクターとアーティストの喜び。

国内のコレクターだけでなく、多くの海外のコレクターや観光客もクイン・トムの絵画に特別な愛情を示した。アメリカ人観光客のマーガレット・ウィルソンさんは、感慨深げにこう語りました。「色彩豊かな物語の中に生きているような気がします。これらの写真の一つ一つが、日常生活の美しさやベトナム文化の奥深さをより深く理解させてくれます。」

クイン・トム芸術家は画家であることに加え、故郷への深い愛着を筆致一つ一つに表現していることから、田舎の「文化大使」ともみなされている。彼の誠実さ、正直さ、親しみやすさは、芸術愛好家が彼の作品を信頼し、さらに愛着を持つようになることにも貢献しています。

画家のクイン・トムさん（右）は常にオープンな心を持ち、静かに作品作りに取り組んでいます。

ベトナム美術協会常任副会長で美術評論家のマイ・ティ・ゴック・オアン氏は、「クイン・トムは、技術、感情、そして伝統を受け継ぐ精神が非常に調和した作品を生み出しています。彼は、故郷というテーマを一貫して深く追求し続ける、数少ない若手アーティストの一人です」と評しました。

会期末を迎えたにもかかわらず、いまだ多くの来場者を集めている展覧会「田園色４」。多くの作品はその場で「売れた」。北部の田園風景を記録した屋外で描かれた大規模な絵画は、都市化の圧力によりこれらの風景の多くが徐々に失われつつある中で、その美的価値と貴重な記録価値から注目を集めています。

「失われつつあるものを守るために絵を描きます。それぞれの絵は記憶の一部であり、故郷への静かな賛辞なのです」とアーティストのクイン・トムさんは語った。

絵画は海外からの訪問者が持ち帰れるよう、大切に保存されている。

この展覧会は、子供の頃の思い出を再発見したい高齢者から、現代​​ベトナム美術を愛する若者、さらにはベトナム文化を愛する国際的な友人まで、多くの世代が出会う場でもあります。ゴ・クエン16番地にある展示場の1階と2階は、今も絵画や田舎、素朴で奥深いベトナムについての物語で賑わっています。

それほど洗練されていない展示スペースでは、クイン・トムの中型および大型の作品が、鮮やかな色彩と力強い筆致でありながらシンプルさを保ちながら際立っています。それぞれの作品は素朴な魂のかけらのようで、シンプルですが感動的です。 「Sac Que 4」が国全体で統一50周年を祝っている時期に起こったのは偶然ではない。この特別な状況では、田舎の絵画はさらに感情的なものに見えます。それは単なる視覚芸術ではなく、過去への感謝、文化的価値の尊重、そして平和への願いの反映でもあります。

世界中のコレクターは、田舎の色彩に満ちたクイン・トムの絵画を愛しています。

クイン・トムの絵画が今回の展覧会で「完売」したもう一つの理由は、作者の個性と作風です。多くのコレクターは次のようにコメントしています。「絵画が美しいのは当然ですし、実際、多くの画家が非常に美しい絵画を描いていますが、人々が彼を信頼し、愛しているのは、彼の誠実で親しみやすい人柄、懐かしさと思い出に満ちた人々や田舎についての物語です。」

初個展から彼を見守ってきたコレクターのレ・フォン氏は、「クイン・トムは人生を描くのではなく、まるで呼吸するかのように、心で物語を語るかのように絵を描く。彼の実生活がシンプルであるように、彼の絵画も誠実だ」とコメントした。

絵画は一つずつ解体され、収集家の手に渡りました。

ゴ・クエン16番地の展示会場では、展覧会を楽しみに訪れるすべての来場者の誠実な友人として、画家クイン・トムの像が常に存在しています。彼は、興奮と情熱に輝く瞳で、優しく語りかけ、耳を傾け、温かい声で観客を各作品へと熱心に導いた。特に海外からの観光客に向けて、彼は自ら学んだ簡単な英語で絵画を紹介し、また絵画を使ってベトナムの村の習慣や思い出、生活など、小さなことのように見えるが驚くほど多くの人の心を動かす多くの物語を伝えてきた。

絵が一つずつ消えていくのを見るのは残念かとよく聞かれます。はい！しかし、それは幸福の中の後悔です。私は自分のために絵を保管しません。私は遠い記憶の語り手にすぎません。それぞれの絵画には、子供が成長してより広い世界に入っていくのと同じように、独自の旅があります。

アーティスト クイン・トム

ジャン＝クロード・マルタン氏が夕焼けの田んぼを描いた絵画の購入意向を表明すると、画家自ら額縁から絵画を取り外し、埃を一つ残らず拭き取り、丁寧に巻き上げて丁寧に梱包した。彼はまた、ヨーロッパに持ち帰る際にどのように保存し湿気を防ぐかについての指示を与え、それに小さなメッセージを手書きで添えることも忘れなかった。その光景を目撃した日本人観光客は、展覧会のスタッフに「この画家は、絵画を心の一部のように大切にしている」と話した。絵画を鑑賞するために人々を歓迎し、案内する様子から、絵画を発送する準備をする際のあらゆる小さなステップに至るまでの思いやりが、画家クイン・トムのユニークなアイデンティティを生み出しました。彼女は絵画の中に田舎の魂を吹き込み、人々と接触するあらゆる瞬間に人間性をもたらすアーティストです。

北の故郷の色彩が見る人を魅了します。

夕方遅く、展覧会から故郷の絵を持って帰る海外からのゲストを見送りながら、アーティストのクイン・トムはゆっくりとこう語りました。「絵が好評だったことは嬉しいですが、私にとってもっと大切なのは、それぞれの絵を観た人々が抱く感情です。絵を売ることは、思い出を「売る」ことではなく、広めることです。都会の真ん中のリビングルームに飾るにしても、遠い国に持っていくにしても、故郷のひとときを残しておきたいと思う人が増えるほど、シンプルなものが人々の心にまだ場所を持っていると信じています。」

画家のクイン・トムさんも、国内の多くの地域に愛着を持っています。

彼は立ち止まり、絵画が徐々に消え、空っぽの壁だけが残っていく展示空間を見回し、そして感慨深げな瞳でこう付け加えた。「絵画が徐々に消えていくのを残念に思うかと、よく聞かれます。ええ！でも、それは幸せな後悔です。私は絵画を自分のために取っておくわけではありません。ただ、消えゆく記憶を語り継ぐ者なのです。それぞれの絵画には、子供たちが成長し、より大きな世界へと旅していくように、それぞれの旅があります。それらが、平和の美しさを大切にする人々がいる、あるべき場所にたどり着くことを、私は嬉しく思います。」

だからこそ、『サック・クエ4』は、あまり宣伝されなかったにもかかわらず、ベトナムの田舎に住んだことのない人にも、強く感動を与え、多くの人の心に響いたのだ。現代アートの激動の流れの中で、クイン・トムの展覧会は素朴な精神を表現している。国民文化に染み付いた本物のアートは常に確固たる地位を築いているのだ。そして、芸術家たちが純粋な魂と祖国への愛を持ち続けるなら、彼らの絵画は国内で永遠に活力を持ち、同時に世界にも届くでしょう。

出典: https://nhandan.vn/sac-que-4-dac-biet-thu-hut-nha-suu-tap-va-du-khach-quoc-te-post880951.html