Узнайте об уникальных особенностях живописи Донг Хо — культурного наследия, нуждающегося в срочной защите.

Донг Хо — это уникальный стиль народной живописи, глубоко укоренившийся в традиционной культуре, отличающийся жизнерадостными, невинными образами и воплощающий мечты о процветающей и счастливой жизни.

Ремесло создания народных картин Донг Хо ( Бац Нинь ) недавно было признано ЮНЕСКО нематериальным культурным наследием, нуждающимся в срочной защите.

Включение народной живописи Донг Хо в список нематериального культурного наследия, нуждающегося в срочной охране, подтверждает уникальную историческую и художественную ценность этого ремесла, а также мотивирует мастеров продолжать сохранять навыки и секреты этого традиционного ремесла, которому грозит исчезновение.

По словам выдающегося мастера Нгуен Данг Че, ремесло изготовления народной живописи в деревне Донг Хо существует очень давно. Генеалогия семьи Нгуен Данг из деревни Донг Хо свидетельствует о том, что это ремесло существовало с XVI века и расцвело в 1940-х годах.

После 1945 года ремесло изготовления народной живописи в деревне Донг Хо оказалось под угрозой исчезновения, поскольку покупателей не было. Поэтому семьи переключились на изготовление бумажных подношений. В настоящее время только две семьи в деревне Донг Хо продолжают заниматься живописью: семья Нгуен Хуу и семья Нгуен Данг, а три семьи по-прежнему преданы этому ремеслу.

Картины Донг Хо — это уникальный стиль, глубоко укоренившийся в традиционной культуре, отличающийся жизнерадостными, невинными образами и воплощающий мечты о процветающей и счастливой жизни. Эти картины отражают многовековые стремления трудящихся к гармоничной, благополучной и счастливой семейной жизни, а также к справедливому и доброму обществу.

Картины Донг Хо, обладающие уникальными характеристиками и глубокими культурными ценностями, посредством своих простых и знакомых символических образов несут в себе скрытые послания, полные гуманистического смысла.

Народные картины Донг Хо, богатые по замыслу, стилю и тематике, отражают почти все, что происходит в простой жизни трудящихся, например, выпас буйволов и игра на флейте, сбор кокосов, борьба и зависть, а также мечты и стремления к лучшей жизни, такие как этикет, справедливость, слава, богатство, стада свиней и курятники.

Привлекательность народной живописи Донг Хо заключается не только в изображении жизни — житницы, полные риса, куры, разгуливающие по двору, и стремления к богатству и процветанию, — но и в изображении семейной жизни с юмористическим, но глубоким взглядом.

Что касается материалов и цветов

После печати картины Донг Хо снимают с печатных форм, приклеивают на бамбуковые подносы, а затем сушат в хорошо проветриваемых помещениях. Только после высыхания картин печатают остальные цвета. Черные контуры всегда печатают последними. (Фото: Минь Кует/TTXVN)

Первая уникальная особенность, которая завораживает зрителя, — это цвет и качество используемой бумаги. Для печати используется бумага до, изготовленная из коры дерева до, которая пористая, мягкая, тонкая, прочная и легко впитывает краску, не размазываясь во время печати.

На бумагу наносится слой переливающегося лака путем измельчения раковин морских гребешков (разновидность тонкостенных морских раковин) и смешивания их с пастой (приготовленной из рисовой муки, клейкой рисовой муки или иногда муки из маниоки), а затем с помощью кисти из сосновых иголок эта паста распределяется по бумаге до.

Использование кистей из сосновых иголок позволяет создавать линии, повторяющие размашистые движения, а натуральные ракушки придают бумаге мерцающий белый цвет благодаря мелким фрагментам, которые под воздействием света. В процессе изготовления ракушечной бумаги в пасту можно добавлять и другие цвета. Цвета, используемые в картинах, — это натуральные цвета растений и трав, такие как черный, получаемый из древесного угля дерева ним или листьев бамбука, зеленый, получаемый из медной ржавчины или листьев индиго, желтый, получаемый из цветов пагоды, красный, получаемый из киновари и секвойи и т. д. Это основные, несмешанные цвета.

Что касается жанра

В зависимости от тематики, картины Донг Хо можно разделить на семь основных категорий: религиозные картины, праздничные картины, исторические картины, повествовательные картины, пословицы, пейзажи и картины, отражающие повседневную жизнь.

Что касается производственного процесса

Процесс создания картин включает в себя множество этапов, в том числе два основных: разработку рисунка (гравюра на дереве) и печать (написание картины). Здесь становится ясно, что каждому художнику требуется определенная степень врожденного таланта, а также высокий уровень мастерства.

Существует два типа гравюры на дереве: линейная печать и цветная печать. Для линейной печати используются деревянные блоки из древесины хурмы или тутового дерева. Инструменты для резьбы по дереву — это стамески, также известные как набор стамесок, изготовленные из закаленной стали (примерно 30-40 штук в наборе).

Ремесленники деревни Хо создают рисунки вручную, а для остальных этапов используют печатные блоки.

С точки зрения художественной ценности

Народная живопись Донг Хо носит символический и декоративный характер, но при этом сохраняет простоту и понятность, очень близкие к жизни людей в регионе Северной дельты.

Что касается содержания

Народная живопись Донг Хо глубоко отражает духовную и материальную жизнь людей и общества в соответствии с народной эстетической перспективой жителей этого региона. Эти картины выражают многовековые мечты трудящихся о гармоничной, процветающей и счастливой семейной жизни, а также о справедливом и добром обществе.

Смысл некоторых народных картин Донг Хо:

Народная живопись Донг Хо делится на множество категорий: религиозные картины, праздничные картины, исторические картины, повествовательные картины, пословицы, пейзажи и картины, отражающие повседневную жизнь (2025). (Фото: Хоанг Хиеу/TTXVN)

Картина «Наседка и её цыплята » рассказывает о материнской любви, любви и заботе между членами семьи, а также об ответственности родителей перед своими детьми.

Картина «Свиньи Инь и Ян» тесно связана с повседневной жизнью, выражая стремление к процветанию и миру. Она отражает глубину чувства любви и защиты, которое мать проявляет к своему ребенку.

Картина «Петух и розы» : Петух символизирует пять добродетелей: интеллект, воинское мастерство, храбрость, доброжелательность и честность. Картина символизирует принесение удачи, процветания и долголетия в новом году.

Картина «Карпы, наблюдающие за луной» передает дух преодоления трудностей, стремление к успеху, упорство в учебе и стремлении к нему.

Картина «Винь Хоа» (Процветание и Слава) символизирует стремление к успеху в новом году, воплощая добродетели благородного человека: доброжелательность, справедливость, честность, мужество и мастерство как в литературе, так и в боевых искусствах, как у главы семьи.

Живопись Фу Куи: изображение маленькой девочки, держащей утку, вызывает желание обрести изящество, нежность и чистоту.

Картина, изображающая пастуха, играющего на флейте: показывает мир и счастье в бедной, несчастной жизни пастуха.

Картина «Учитель-жаба»: Восхваление прилежности и уважения к учителям у вьетнамского народа.

«Транх Тре судятся друг с другом»: трагикомедия о невежестве и глупости простых людей, отражающая коррупционные привычки чиновников старого режима.

Картина, изображающая «Винь Куи Бай То» (Возвращение домой в славе, чтобы отдать дань уважения предкам): «Винь Куи Бай То» — это не только дань уважения новоиспеченному выпускнику, его родителям, родственникам и жителям деревни, но и возможность для ученого выразить благодарность своим предкам, родителям и учителям в соответствии с вьетнамским моральным принципом «Заслуги отца, доброта матери и благодарность учителю». Это очень ценная и почитаемая культурная традиция.

Картина, изображающая борьбу: воспевает дух рыцарства. Борьба — это традиционное вьетнамское боевое искусство, зародившееся со времен основания государства и тесно связанное с национальной обороной и весенними праздниками. Это известная картина из деревни Донг Хо.

Картина «Противостояние ревности» — остроумное, но в то же время очень поучительное произведение, изображающее повседневную жизнь. На ней изображена жена с закатанной юбкой, пытающаяся подстричь волосы любовнице ножницами. Муж, пойманный с поличным, держит одну руку на груди любовницы, чтобы защитить её, а другой пытается успокоить жену. Изображен ребёнок со сложенными руками, умоляющий о прощении за поведение родителей.

Картина служит предупреждением о том, что действия родителей глубоко влияют на психику детей, существенно воздействуя на формирование их характера в дальнейшей жизни. Картина несет в себе глубокий гуманистический смысл.

Картина «Мышиная свадьба» (Триумфальное возвращение мыши) ярко изображает чистый, простой и честный дух простых людей, одновременно богатая народной философией и обладающая глубокими, тонкими гуманистическими качествами. Мышиная свадьба, внешне радостное событие, должна включать в себя подношения кошке. Картина передает очаровательную красоту феодального общества через остроумные и проницательные образы животных.

Помимо народных картин эпохи Донг Хо, изображающих повседневную жизнь на простые, но содержательные темы, существуют также более почитаемые картины, посвященные временам года, олицетворяющие роскошь и благородство, которые в прошлом использовались только королями, императорами и чиновниками.

Например, «Четыре благоприятных символа, четыре вазы, четыре благоприятных журавля, четыре благоприятные женские фигуры» … наделены царственным шармом благодаря символическим образам, олицетворяющим элегантность, благородство и пожелание, чтобы в новом году все прошло хорошо.

(Вьетнам+)

Источник: https://www.vietnamplus.vn/tim-hieu-net-doc-dao-cua-tranh-dong-ho-di-san-van-hoa-can-bao-ve-khan-cap-post1082132.vnp