Los valores perdurables de 'Lo que queda' 2025: Excelencia, innovación, apertura y humildad

A las 14:00 del 2 de septiembre, la hermosa música del Concierto Nacional "Lo que Perdurará para Siempre" resonó en el auditorio del Teatro Hoan Kiem y millones de espectadores lo siguieron en directo por VTV1. El programa dejó una profunda huella, provocando numerosas emociones en expertos y críticos musicales .

El crítico musical y teórico Tran Le Chien: «Lo que queda para siempre» aún conserva su identidad

El Teatro Ho Guom fue elegido como sede del Concierto Nacional Dieu Con Mai, un evento que honró y enorgulleció al personal, artistas y trabajadores del teatro. Para los amantes de la música, durante los últimos 15 años, Dieu Con Mai se ha convertido en un evento esperado cada Día Nacional, el 2 de septiembre, una fiesta artística que combina lo familiar y lo nuevo.

El cantante Tung Duong ofreció dos impresionantes actuaciones: "Dak Krong River in Spring" y "A Round of Vietnam". Foto: Hoang Ha

Lo que hace que Dieu Con Mai siga vivo es el prestigio y la responsabilidad de los artistas y el comité organizador, que siempre priorizan los valores artísticos y la estética musical. En innumerables conciertos que celebran el 80.º aniversario de la fundación del país, Dieu Con Mai sigue consolidando su marca y prestigio con sofisticación, creatividad y clase.

Uno de los puntos fuertes de este año es el talento del músico Tran Manh Hung como arreglista. Si bien es un hombre de pocas palabras en la vida real, en su música demuestra diversidad y profundidad, con una sólida base cultural y académica, además de cuidado y meticulosidad. Es esta meticulosidad y perfeccionismo lo que ha creado obras de valor perdurable.

La pieza inaugural , Que Me, escrita para monocordio y Orquesta Sinfónica, es un testimonio de ello. Los sonidos folclóricos de las tres regiones del Norte, Centro y Sur fueron hábilmente explotados; la melodía era apasionada, melancólica y resiliente, expresando el anhelo de un país pacífico y joven. El sonido monocordio del Artista Meritorio Le Giang, a veces suave, a veces melodioso, combinado con la compleja técnica que el músico transmitía, conmovió profundamente al público.

Otro punto culminante es Song Lo, una pieza familiar, pero bajo la dirección del músico Tran Manh Hung, el arreglo para piano y orquesta sinfónica le ha dado un aire nuevo. El arreglo conserva la esencia de la obra original y crea espacio para que el pianista demuestre su técnica y la sutileza de cada compás.

En cuanto a la actuación, el cantante Tung Duong ofreció dos impresionantes actuaciones : "Dak Krong River in Spring" y "A Round of Vietnam" . Si bien es enérgico por naturaleza, en el solemne espacio del Teatro Ho Guom, supo equilibrar a la perfección su técnica, emoción y presencia escénica, de modo que su actuación acaparó todas las miradas y recibió una larga ovación. "A Round of Vietnam" también hizo cantar a coro a muchos espectadores de mayor edad.

La meritoria artista Lan Anh continúa consolidando su estilo con un estilo interpretativo único, sofisticado y elegante. Su voz combina con maestría técnicas vocales clásicas occidentales con melodías folclóricas vietnamitas, tanto académicas como accesibles.

Sin embargo, desde una perspectiva crítica, el final debe ser manejado de manera concisa, comprimiendo el clímax, por ejemplo, después de One Round of Vietnam , el coro podría cantar la frase Vietnam - Ho Chi Minh a capella para cerrar de manera más impresionante en lugar de prolongar la introducción.

Máster en Gestión Cultural Nguyen Dinh Thanh: ¡Un programa con clase!

El programa ha logrado aportar una nueva perspectiva y expresión a un tema familiar. La combinación creativa de música instrumental y vocal de alta calidad ha creado un espacio artístico único y convincente.

Lo que impresionó al público fue la imagen de un nuevo Vietnam presentándose a amigos de todo el mundo. Si bien conocemos desde hace tiempo los símbolos del ao dai y el sombrero cónico, en este programa, las obras instrumentales y vocales, al ser arregladas, renovadas y mejoradas, han demostrado que pueden convertirse en un lenguaje común para presentar la cultura vietnamita al mundo , porque la música no necesita traducción.

Con la aparición de nuevos rostros como Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra... se ha revitalizado "What Remains Forever". Foto: Hoang Ha

En cuanto a la calidad, el programa cumplió plenamente con los estándares de un concierto profesional. Los cantantes y músicos actuaron con humildad y dedicación para el público. En particular, los organizadores mostraron una gran apertura al seleccionar canciones de músicos de las tres regiones, incluyendo obras famosas del Sur anteriores a 1975, y recrearlas de forma diferente.

Muchas actuaciones causaron una profunda impresión. El pianista Luong Khanh Nhi con la épica Song Lo y la interpretación del violonchelista Phan Phuc de Towards Hanoi infundieron una sensación nueva y excelente. El cantante Tung Duong continuó arrasando en el escenario con su voz potente y emotiva. Cabe destacar que todos los artistas del programa mantuvieron su modestia, sin presumir ni adueñarse del escenario, sino permaneciendo en el escenario para el público.

Uno de los momentos más destacados fue la actuación de la Orquesta Sinfónica Sun bajo la dirección de Olivier Ochanine. Ochanine elevó las conocidas obras vietnamitas a un nuevo nivel. El director musical Tran Manh Hung también causó una profunda impresión con arreglos modernos y sofisticados.

El público quedó especialmente conmovido por la interpretación de música tradicional vietnamita combinada con instrumentos occidentales. La actuación inaugural del monocordio causó una profunda impresión, convirtiéndose en una imagen típica para presentar la cultura vietnamita contemporánea al mundo.

Los cuatro valores que quedaron tras el programa se pueden resumir en cuatro palabras: excelencia, innovación, apertura y humildad.

Dr. MC Kim Nguyen Bao: ¡La belleza está en las nuevas mezclas!

Lo que resta de 2025 merece ser un Concierto Nacional con motivo del 80.º aniversario del Día Nacional. El carácter nacional del programa no solo se refleja en su magnitud y envergadura, sino también en la temática elegida y los materiales artísticos.

El programa ha creado una combinación perfecta de música clásica mundial con los matices tradicionales vietnamitas. Desde la música de la corte real de Hue y los sonidos Cham hasta los emocionantes ritmos del sur... todo gira en torno al tema del patriotismo de una manera natural, sencilla y romántica, pero a la vez llena de inspiración. Esta armonía no solo conserva el estilo y la reputación de Dieu Con Mai , sino que también eleva el programa a la cima de su valor artístico.

Lo que perdura no es solo el valor de las obras atemporales, sino también el reflejo de las grandes y sencillas cosas de la vida cotidiana: desde la imagen de los desfiles callejeros en las festividades principales hasta los nobles gestos de los vietnamitas entre sí. La música, al resumir y filtrar, ha narrado estas cosas de forma convincente.

Con la aparición de nuevas caras como Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra... , Dieu con mai ha revitalizado su obra. La belleza reside en los nuevos arreglos e interpretaciones de la joven generación de artistas, que hacen de cada obra maestra un auténtico "Dieu con mai".

Artistas interpretando "Luu Thuy, Kim Tien, Xuan Phong, Long Ho"