何人かのキュレーターとの会話は、現在のベトナムのアートキュレーションシーンの様相を描き出すのに役立ちます。
アーティスト Nguyen Nhu Huy:
若者たちが大きな貢献をしています。
現在、ベトナムの芸術は、創作、キュレーション、アーティスト、公共活動、展示活動といった分野を含め、非常に力強く発展しています。多くの優秀な若手キュレーターが生まれており、彼らは海外留学や地域諸国のキュレーターとの良好な関係といった強みを持っています。これは、トラン・ルオン氏や私のような過去のキュレーターにはなかったことです。
アーティストのグエン・ニュー・フイ。
初期の頃は、自分たちでアートイベントを企画し、観客を自ら見つけなければなりませんでした。今ではアートスペースがよりオープンになり、一般の人々とのより一般的な関係も築かれています。これらは、初期には考えられなかったキュレーション活動にとって好ましい条件です。例えば、最近、若い人たちがキュレーションに関するワークショップを開催し、初期のキュレーターと若いキュレーターの両方が参加しました。これは5～7年前には考えられなかったことです。それに加えて、アートセンターはまだ発展していませんが、雇用機会は増えており、アートセンターから報酬を受け取るキュレーターも増えていることは明らかです。
幸いなことに、ベトナムには今や世界レベルで活動できる若いキュレーターがおり、その中には国際的な主要アートイベントのキュレーションに招聘される者もいます。視覚芸術分野だけでも、ベトナムの現代アーティストはドクメンタやヴェネツィア・ビエンナーレといった主要かつ重要なアートフェスティバルに参加しています。私は今日のベトナムのキュレーターたちに深く感謝しています。彼らは確かな実績を持ち、現代アートと伝統アートの両分野に大きく貢献しています。
レ・トゥアン・ウイエン氏（アウトポスト・アートセンター芸術監督）：
キュレーターごとに独自のカラーがあります。
レ・トゥアン・ウイエン氏（アウトポスト・アートセンター芸術監督）。
2024年までに、グエン・アン・トゥアン、ビル・グエン、ヴァン・ドー、ドー・トゥオン・リンといった次世代のキュレーターたちは、より多くの時間と経験を積み、より明確な方向性を持つようになるでしょう。まだ基準は確立されていませんが、10年前と比べると、専門的なコンセプトや個々の美的アプローチは明らかに多様化しています。
アーティストグループ自体も、年齢も興味も創作活動の形態も多種多様です。それぞれのキュレーターは、様々なアーティストグループと仕事をし、そこから独自の個性を育んでいきます。リサーチや執筆に力を入れる人もいれば、展覧会を開催する人もいれば、アーカイブに力を入れる人もいます。
例えば、グエン・アン・トゥアンは常にアーカイブとレジデンス・プロジェクトに関心を持っています。ホーチミン市のリン・レーは執筆とリサーチに関心を持っています。ヴァン・ドーは空間における展覧会の可能性に関心を持っています。そして私は、一般的な言説から逸脱し、展覧会をアートの観客層を拡大する手段と考える人物たちに興味を持っています。トラン・ルオンは、アーティストが創造の境界を広げるための刺激となるプラットフォームを提供することに関心を持っています…
キュレーターはそれぞれ独自の実践を持っているため、この時期のキュレーションスタイルはよりオープンになったと言えるでしょう。10年前、私がこの仕事に就いた頃は、参考にできるものはほとんどなく、数人程度でした。しかし、今となっては、もし若い人が10年前の私の立場にいるとしたら、明らかに有利です。研修制度がない中で、多くの先人たちの指導を受け、学び、観察し、まとめる機会を持つことは、彼らにとって非常に有益です。
しかし、ここまで読んでも、キュレーターにとっての困難は依然として山積しています。実際には、キュレーターの仕事は複雑で、些細なこと（ここでは仮に「魚醤と漬物」と呼んでいます）が山積みです。そのため、しばしば二つの誤解が生じます。一つは、キュレーターは単なるオーガナイザーだ、もう一つは、キュレーターの仕事は芸術的なアイデアに満ち溢れた、軽薄なものだ、という誤解です。しかし実際には、キュレーターの仕事は山積みで、事務作業、社会調査、あるいは純粋に技術的な作業といった、実に「退屈な」仕事ばかりです。
個人的には、キュレーターの仕事の退屈さを乗り越えるには、自分が何をしているのか、そしてなぜそれをしているのかを自覚する必要があると思います。ただ空間を埋めるだけの「DIY」的なやり方では、観客からの批判やアーティストからの不満、あるいは展示の空虚さに繋がり、結果として落胆に繋がりかねません。
アウトポスト・アートセンターでの展覧会「アリスになる：金属のトンネルを通って」。
例えば、The Outpostの空間は馴染み深いものですが、展覧会を開催するたびに、私にとっては大変な時期です。空間の扱い方に課題に直面し、作品の素材の扱い方をまるで学び直さなければならないかのようです。5年前に一緒に仕事をした作家の中には、以前は馴染みのある存在だと思っていたのに、今では新たな側面を発見している人もいます…。だからこそ、キュレーターとしての仕事にもやりがいを感じています。なぜなら、私は常に世界を固定観念ではなく、オープンな視点で見ているからです。
A Spaceの芸術監督、ヴァン・ド氏：
キュレーターは若者が創作する機会を創出する
私はキュレーション業界に5年しか携わっておらず、業界の中ではまだ若い方だと思います。現在、私たちにはいくつかの強みがありますが、最も顕著なのは、キュレーション業務に対するアートコミュニティからの支援が増えていることです。同時に、現代美術展のキュレーション業務は定型化されたものではなく、創造性を発揮できる「隙間」がまだ多く残されています。
Van Do 氏 - A Space の芸術監督。
キュレーターは自らの仕事を定義することができ、「拡大」「拡張」「縮小」のいずれを選択するかは、完全に自分自身に委ねられています。なぜなら、彼らを導く「固定された」モデルは存在しないからです。キュレーションは将来、特に若い世代にとって魅力的な仕事になると思います。なぜなら、キュレーションは常に多くのスキルと知識を必要とし、常に創造性を発揮し、自分自身を超える機会を創出するからです。
しかし、私たちが直面している困難は、美術業界全体に共通するものです。つまり、財政支援の資金が限られていること、法的側面が行き詰まっていること、そして「現代美術」や「キュレーター」という概念が、マネジメント会社にとってもまだかなり新しいカテゴリーであることです。そして、キュレーションが今日の若者にとって魅力のない理由の一つは、この職業に従事する人々に十分な収入をもたらすことが難しいことです。
ヘリテージスペース芸術監督 グエン・アン・トゥアン氏：
キュレーターの実践が真剣に受け止められ始めています。
キュレーターは「力強い」職業であり、幅広い知識とスキルが求められるだけでなく、コミュニティから認められ、有能なキュレーターとして認められるには相当な時間もかかります。そのため、今日では国内で多くのキュレーターの活動が見られますが、専門的にキュレーションを追求する人は依然として非常に少ないのです。
しかし、キュレーターの数は大幅に増加しました。アウトポスト・アートセンターで最近開催されたキュレーション・ワークショップで、キュレーターのヴー・ドゥック・トアン氏は、2005年にベトナムのキュレーションに関する論文を執筆したいと申し出たところ、当時は研究対象がトラン・ルオンだけだったため教授陣から「許可されなかった」と語りました。
しかし、2024年までに、この会議には全員の参加者はいなかったものの、20人以上が参加しました。これは新しい専門分野ですが、明らかに発展が見られ、さらに重要なのは、キュレーターとしての実践における意識と多様性に変化が見られたことです。
グエン・アン・トゥアン氏 - Heritage Space の芸術監督。
明るい兆しは、過去5年間で多くの若者がキュレーションに興味を持ち、真剣に考えるようになったことです。新しい世代のキュレーターが登場し、その中には地域や世界有数の美術館で働いた経験を持つ者もいれば、国際的に認められたプログラムで研修を受けた者もいます。
この世代に共通する特徴は、若く、外国語の基礎がしっかりしており、独自の芸術観を形成しており、最も活動的であることです。彼らに続くのは25歳前後の若い世代です。彼らは先進国で生まれ、海外で研修を受けた後、ベトナムに戻って働いています。彼らは東洋と西洋の文化を独自に融合させ、交流しています。
社会においては、キュレーターとしての活動が尊重され始めており、この仕事に携わる人々の名前がマスメディアに真剣に、そして定期的に登場し始め、人々の意識に確かな足跡を残しています。キュレーションは徐々に社会活動の構造に組み込まれつつある専門職であり、ベトナムにおいてその発展の余地は依然として非常に大きいと言えます。
グエン・テ・ソン氏 - ベトナム国家大学ハノイ校学際科学芸術学部講師：
芸術の実践は教育と訓練と密接に関係している
グエン・テ・ソン氏 - ベトナム国家大学ハノイ校学際科学芸術学部講師。
私自身は専門的なキュレーターではありませんが、中国の中央美術学院で修士号を取得しました。そこでは、現代美術の環境、教育、実践が比較的体系化されていました。中国ではキュレーターという概念は「キュレーター」ではなく、「ブックデベロッパー」（展示戦略を立案する人）と呼ばれています。
中国の中央美術学院で4年間過ごした間、教授や講師が自分の大学院生を指導し、キュレーションする姿を目の当たりにしました。帰国後、教職に就く中で、多くの学生が卒業後に職を辞めざるを得ないことに気づきました。その理由の一つは、専門のキュレーター不足でした。もし学生が講師のサポートを受け、早い段階でアートイベントで展示や実践活動を行うことができれば、将来、自分のキャリアを築くことができたかもしれません。
アウトポスト アート センターの展示会「障壁を破る者、反逆者、そして変人」の一角。
そのため、ここ4～5年、私は学校の課題と具体的な社会貢献プロジェクトを組み合わせるようになりました。これらのプロジェクトに共通するのは、作品を持つ成功したアーティストを選抜して展覧会を開催するわけではないということです。
私の仕事のやり方は、ゼロから、つまり何もないところから彼らに寄り添うことです。1ヶ月から5～6ヶ月かけて、指導、研修、ワークショップといったプロセスを経て、最終的に展覧会という形になります。あるいは、NGOの恵まれないグループにメンターとして約2ヶ月間同行し、その後、ワークショップのキュレーションを行うこともあります。私のキュレーターとしての仕事は、こうした指導や研修を伴うことが多く、他のキュレーターの仕事とは少し異なります。
カーン・ゴック（実施）
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出典: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html
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