複数のキュレーターとの対話を通して、ベトナムにおける美術キュレーションの現状を把握することができるだろう。
アーティスト：グエン・ニュー・フイ
若者たちは大きな貢献をしている。
現在、ベトナムのアートは、創作活動、キュレーション、アーティスト、一般の人々、展覧会活動などを含め、非常に力強く発展しています。海外留学の経験や地域内のキュレーターとの良好な関係といった利点を持つ、多くの優秀な若手キュレーターが台頭しており、これはトラン・ルオン氏や私のような以前のキュレーターにはなかった強みです。
アーティスト：グエン・ニュー・フイ。
初期の頃は、自分たちでアートイベントを企画し、観客を見つけなければなりませんでした。今では、アートスペースはよりオープンになり、一般の人々とのつながりもより身近なものになっています。こうした変化は、当初は不可能だったキュレーション活動にとって好ましい環境を作り出しています。例えば、最近では若者たちがキュレーションに関するワークショップを開催し、駆け出しのキュレーターや若手キュレーターを惹きつけました。これは5年、7年前には考えられなかったことです。それに加えて、アートセンターはまだそれほど発展していませんが、明らかに雇用機会は増えており、キュレーターはこうしたセンターからより高い給与を得ています。
グローバルな規模で活躍できる若いキュレーターが台頭し、中には主要な国際美術イベントのキュレーターに招かれる者もいることは、大変喜ばしいことです。視覚芸術の分野だけでも、ベトナムの現代アーティストはドクメンタやヴェネツィア・ビエンナーレといった主要な美術祭に参加しています。私はベトナムの現在のキュレーターたちを高く評価しています。彼らは確固たる実績を持ち、現代美術と伝統美術の両方に重要な貢献をしています。
レ・トゥアン・ウエン氏（アウトポスト・アートセンターのアートディレクター）：
キュレーターそれぞれに独自のスタイルがある。
レ・トゥアン・ウエン氏（アウトポスト・アートセンターのアートディレクター）。
2024年までに、グエン・アン・トゥアン、ビル・グエン、ヴァン・ドー、ドー・トゥオン・リンといった後世代のキュレーターたちは、より多くの経験を積み、それぞれの分野に対する理解を深めてきた。基準はまだ確立されていないものの、10年前と比べると、専門的な視点や個々の美的アプローチには明らかに多様性が見られる。
アーティストのグループ自体は、年齢層、興味、芸術的アプローチなど、多様な要素を含んでいます。キュレーターはそれぞれ異なるアプローチでこれらのアーティストグループと協働し、独自のスタイルを確立していきます。研究や執筆に傾倒する人もいれば、展覧会に力を入れる人も、アーカイブに力を入れる人もいます。
例えば、グエン・アン・トゥアンは常にアーカイブやレジデンシー・プロジェクトに深く関心を寄せています。ホーチミン市のリン・レは執筆と研究に興味を持ち、ヴァン・ドーは様々な空間での展覧会の可能性に関心を寄せています。一方、私は主流の言説から逸脱し、展覧会をアートの観客層を拡大する手段と捉える人物に興味を持っています。あるいは、トラン・ルオンはプラットフォームを提供し、アーティストが創造性の限界を広げるよう刺激することに関心を持っています。
キュレーターそれぞれに独自のスタイルがあるため、この時代のキュレーションスタイルはより自由度が高いと言えるでしょう。私がキャリアをスタートさせた10年前は、参考になる人物はごくわずかで、ほんの数人しかいませんでした。しかし、もし今、10年前の私の立場に若い人がいたら、明らかに多くの利点があったはずです。正式な研修制度が確立される以前は、多くの先人たちを参考にし、学び、観察し、そこから結論を導き出すことが、非常に有益でした。
しかしながら、ここまでのところ、キュレーターは依然として多くの課題に直面しています。実際、キュレーターの仕事は複雑で、いわゆる「日常的な作業」と呼ばれる多くの細かな作業を含んでいます。そのため、2つの誤解が生じやすいのです。1つ目は、キュレーターは単なる企画者だという誤解、2つ目は、キュレーションの仕事は非常に想像力豊かで芸術的なアイデアに満ちているという誤解です。実際には、キュレーターは膨大な量の退屈な作業をこなしており、多くの場合、事務作業、社会調査、あるいは純粋に技術的な作業などが含まれます。
個人的には、キュレーターの仕事の単調さを克服するには、自分が何をしているのか、なぜそれをしているのかを自覚する必要があると考えています。ただ漫然と作業をこなし、スペースを埋めるだけなら、観客から批判されたり、アーティストから不満を言われたり、展覧会の来場者数が伸び悩んだりして、落胆してしまう可能性が高くなります。
アウトポスト・アートセンターで開催中の展覧会「アリス・イン・ザ・タイムトンネル」（アリスになる：金属のトンネルを抜けて）。
例えば、アウトポストのスペースは馴染み深い場所であるにもかかわらず、そこで展覧会を開催するたびに、それは挑戦であり、空間を扱う新たな経験となります。まるで作品の素材の扱い方を改めて学び直すようなものです。また、5年前に一緒に仕事をしたアーティストの中には、よく知っていると思っていたのに、今では彼らの新たな一面を発見する人もいます。このように、キュレーションの仕事は私にとってインスピレーションの源泉でもあります。なぜなら、私は常に広い視野と偏見のない心で世界を見ているからです。
ヴァン・ドー氏 - A Spaceのアートディレクター：
キュレーターは、若者たちが創造性を発揮できる機会を創出する。
キュレーションの仕事に携わってまだ5年ほどで、この分野の他の人たちと比べると比較的若いと言えます。現状では、キュレーションの仕事に対する美術界からの支持が高まっているなど、いくつかの利点があります。しかしながら、現代美術展のキュレーションはまだ標準化された手法になっておらず、創造性を発揮できる余地が数多く残されています。
ヴァン・ドー氏 - A Spaceのアートディレクター。
キュレーターは自らの役割を自由に定義できます。仕事の範囲を「広げる」「拡大する」「狭める」かは完全に彼ら次第であり、従うべき厳格な固定モデルは存在しません。将来、キュレーションは特に若い世代にとって魅力的な職業になると思います。なぜなら、常に多くのスキルと知識が求められ、創造性を発揮し、自己を超越する機会が常に提供されるからです。
しかし、私たちが直面する困難は、美術界全体に共通するものです。資金援助の不足、時に生じる法的障害、そして「現代美術」や「キュレーション」といった概念自体が、規制機関にとってもまだ比較的新しいものであることなどが挙げられます。さらに、キュレーションという仕事が若者にとって魅力に欠ける理由の一つは、この分野で働く人にとって十分な収入が得られにくいという点にあります。
グエン・アン・トゥアン氏 - ヘリテージ・スペースのアートディレクター：
好奇心を育むための実践が、真剣に受け止められ始めている。
キュレーションは非常に「力強い」職業であり、幅広い知識とスキルに加え、資格のあるキュレーターとしてコミュニティから認められるためには、相当な時間と努力が必要となる。そのため、現在国内には多くのキュレーション活動が行われているものの、プロとしてキュレーションの仕事に携わる人はごく少数にとどまっている。
しかし、キュレーターの数は大幅に増加している。最近アウトポスト・アートセンターで開催されたキュレーター養成ワークショップで、キュレーターのヴー・ドゥック・トアンは、2005年にベトナムにおけるキュレーション活動に関する論文を執筆しようとした際、教授陣から「許可されなかった」と語った。当時、研究対象として挙げられるのはトラン・ルオンだけだったからだ。
しかし2024年のこの会議では、参加者全員が揃ったわけではなかったものの、すでに20人以上が参加していた。これは、比較的新しい専門分野であるにもかかわらず、明らかに発展していることを示しており、さらに重要なことに、キュレーションの実践に対する認識と多様性に変化が見られたことを意味する。
グエン・アン・トゥアン氏 - ヘリテージ・スペースのアートディレクター。
良い兆候の一つは、ここ5年間で多くの若者がキュレーターという職業に興味を持ち、真剣に検討し始めたことである。新世代の、そして非常に有望なキュレーターたちが台頭しており、その中には地域や世界最大規模の芸術機関で活躍している人もいれば、国際的に標準化されたプログラムで研修を受けた人もいる。
この世代の共通点は、若く、外国語の基礎がしっかりしており、独自の芸術観を既に確立していて、非常に活動的であることです。彼らに続くのは、さらに若い世代、およそ25歳前後の世代です。これらの若者は先進国で生まれ、海外で教育を受け、その後ベトナムに戻って働いています。彼らは東洋と西洋の文化が独自に融合した個性を持っています。
社会においては、キュレーションの実践は徐々に評価を高めつつあり、この分野に携わる人々の名前がマスメディアに頻繁に登場し、人々の意識に浸透し始めている。キュレーションは社会機能に徐々に統合されつつある職業であり、ベトナムにおけるその発展の可能性は計り知れないほど大きい。
グエン・テ・ソン氏 - ベトナム国立大学ハノイ校 学際科学芸術学部講師
芸術活動は教育や訓練と密接に関係している。
グエン・テ・ソン氏 - ベトナム国立大学ハノイ校、学際科学芸術学部講師。
私自身は専門的な訓練を受けたキュレーターではありませんが、中国の中央美術学院で修士号取得のために勉強した経験があります。そこでは、現代美術に関する環境と教育は比較的体系的でした。キュレーターに関して言えば、中国では「キュレーター」という言葉は使わず、「展覧会戦略家」（展覧会の戦略を立案する人）と呼ぶことが多いです。
中国の中央美術学院で過ごした4年間、教授や講師が自ら大学院生や学部生を指導し、作品を企画・制作する姿を目の当たりにしました。中国に戻って教鞭を執るようになってから、多くの卒業生がキャリアを諦めていることに気づきました。その主な理由の一つは、プロのキュレーターが不足していることです。私の考えでは、学生が講師から適切な指導を受け、若いうちから美術イベントで作品を展示したり、制作活動を行う機会を得られれば、将来的に成功するキャリアを築く可能性は十分にあると思います。
アウトポスト・アートセンターで開催中の展覧会「障壁を打ち破る者、反逆者、そして変わり者」の一角。
そのため、ここ4～5年、私は学校の課題と特定の社会プロジェクトを組み合わせるようになりました。これらのプロジェクトには共通点が1つあります。それは、すでに展覧会を開催できる作品を持っている成功したアーティストだけを選ぶわけではないということです。
私のやり方は、何もないところから彼らを支援することです。1ヶ月から5ヶ月、あるいは6ヶ月に及ぶ指導、研修、ワークショップなどを通じて、最終的に展覧会という形で成果を生み出します。あるいは、NGOで恵まれない立場にある人々を約2ヶ月間指導し、その後、同じワークショップを企画・運営することもあります。私のキュレーション活動は、こうした指導や研修と密接に結びついており、他のキュレーターの仕事とはやや異なる点があります。
カーン・ゴック（編集者）
出典： https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html
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