国民の魂の声
ドン・カ・タイ・トゥの芸術を愛好する伝統を持つ家庭に生まれた音楽家、グエン・ヴィン・バオは、1918年、旧サデック省カオラン郡ミーチャ村（現ドンタップ省）に生まれました。幼い頃から音楽に触れる機会に恵まれ、12歳にしてダン・キム、ダン・コー、ダン・ガオなど、様々な楽器を演奏することができました。1956年、サイゴン国立音楽演劇学校が設立された際、ダン・トランの教師に招かれました。この頃から西洋音楽とピアノを学び始め、現代音楽と伝統音楽の違いについて独自の見解を持っていました。
音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏が琴とココナッツ殻琴をソロで演奏します。
写真：ホアン・フオン
音楽家のヴィン・バオ氏は、雑誌『バッハ・コア』 （1963年7月15日号）の取材に対し、伝統音楽には日本や中国の楽器にも見られるような独特のビブラート、プレス、ストロークといった技法の利点があるものの、それほど洗練されていないと述べた。彼はこう述べた。「西洋料理も中華料理もあるので、それらを楽しむことはできますが、最終的には自国の料理に戻ります。伝統音楽は何世代にもわたって国民の魂の声であり、ベトナム国民の心の内と長く調和してきました。異国の地で亡命生活を強いられている人々にとって、解説や民謡といった馴染みのある古い旋律を聞くと…まるで遠く離れた故郷の愛しい屋根、緑の竹垣を見るような気持ちになります。しかし、その利点を活かすためには、根本的な欠点を克服しなければなりません。それは、明確で正しい記譜法の欠如です。」
音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏によると、伝統音楽の教師の多くは、技術を伝承するという手法をとっており、模倣が巧みで、熱心に練習すれば誰でも演奏できるという。しかし、こうした教師たちが弟子に曲を伝えると、曲は少しずつ異なってくる。伝統音楽の曲目も統一されていない。そのため、地元の音楽家が他の地域の音楽家と共演すると、「調和」が取れず、演奏の質が落ちることが多いのだ。
同様に、音楽を教える際も、各人が独自の記譜法を持っているため、他の人が理解しにくいという問題があります。先人たちの記譜法はあまりにも原始的であるため、音楽の意味を十分に表現することができません。西洋の記譜法を使用すると、音符にストレス、振動、つつきなどの特別な記号を付ける必要があるため、音楽は非常に扱いにくく複雑になります。3つ目の欠点は、先人たちが残した曲をできるだけ多く使用することです。ミトーのグエン・チー・クオン氏のように、Yen tuoc tranh ngon、Phong xuy trich lieu、That tri bi hungなどの新しい曲を追加した熱心な少数の人々の事例はまれです。
創造性の欠如により、同じ曲を何度も繰り返し演奏するのは退屈になります。その結果、ミュージシャンは何か違うものを求め、自分の好みに合わせて演奏する曲に「塩コショウ」を加えます。時にはキーが外れ、音楽が歪んでしまい、曲の根本的な特徴が失われてしまうこともあります。
コンサートでは、こうした混乱を抑えるために指揮者が不可欠です。しかし、私たちの指揮者は西洋のオーケストラの指揮者とは異なります。指揮者はオーケストラの各楽器の楽譜を編曲し、演奏を指示・指揮し、各楽器の役割を明確に定義し、どこで強く演奏し、どこで弱く演奏し、いつ他の楽器に道を譲るために「消える」べきかを指示します。そうして初めて、音楽の価値は高まります。
伝統楽器の改良
音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏は、サイゴン国立音楽院で9年間、琴の指導に携わりました。長年の研究を経て、彼は伝統的な琴よりも豊かで多様な音色と技法を持つ琴を、16弦から17弦、19弦、そして21弦へと改良しました。伝統的な琴の長さは1メートルですが、彼が製作した琴は1.4メートルから1.8メートルの長さで、「チュン・トラン」と「ダイ・トラン」と呼ばれています。さらに、彼はベトナム琴の表面に、日本の琴にも使われるキリ・パウラウニアという特殊な木材を使用しました。
展覧会場「グエン・ヴィン・バオ - メロディーと人生」
写真：ホアン・フオン
彼によると、南部の伝統音楽の楽器は、より美しく、よりコンパクトで、より良い音色を持つように研究・改良する必要があるという。しかし、電気の使用には賛成しない。楽器の音は大きくても、魂は多少異なるからだ。過去と現在を調和させることは難しい。バイオリンは琴に似ているが、バイオリンと琴にはそれぞれ独自の美しさがある。性質は似ているが、私たちが耳にする音楽を奏でるバイオリンは琴ほど良くなく、逆に西洋音楽を奏でる琴はバイオリンほど良くない。「ベトナムのアオザイと同じだ。ベトナムの女性は優雅でしなやかな動きで歩く。ベトナムのアオザイを着て、欧米の少女のようにぎこちなく、だらしない歩き方をしてはいけない。ベトナムのアオザイにとって残念なことだ」（バク・コア、 1963年7月15日）。
また、雑誌「バッハ・コア」の中で、作家のザ・ニャンは次のように伝えています。「1972年4月14日の夜、パリ音楽院において、東洋音楽研究センターは、音楽家グエン・ヴィン・バオ氏とトラン・ヴァン・ケ教授による南部伝統音楽の唯一の公演を開催しました。両教授の才能と卓越した演奏技術は、500人以上の外国人や海外在住ベトナム人を魅了するのに十分でした。フランス在住のベトナム人は、ヴィン・バオ教授の琴をテープで聴く機会はありましたが、多くの海外在住ベトナム人の涙を誘った、この哀愁に満ちた琴を作った人物を、自らの目で見る機会はありませんでした。」
2021年、音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏がドンタップ県カオラン市の自宅で104歳で亡くなりました。展示館を訪れる機会を得たグエン・ヴィン・バオ氏は、地元政府が才能を高く評価していることを実感しました。この展示館には、彼の音楽活動に関する写真や楽器だけでなく、数百点もの書類、卒業証書、賞状、ビデオテープ、カセットテープ、弦楽器などが収蔵されています。彼が座っていた椅子、眼鏡、着ていたシャツに至るまで、細心の注意を払って大切に保管されています。（続き）
出典: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm
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