「ブルータリスト」 - 芸術のための犠牲

※この記事には映画のネタバレが含まれています。

ブラディ・コーベット監督による本作は、ホロコースト後、アメリカに渡ったハンガリー系ユダヤ人建築家ラースロー・トート（エイドリアン・ブロディ）の姿を描いています。彼は偏見に満ちた社会の中で、新たな人生を切望していました。フィラデルフィアに到着したトートは、すぐに従兄弟の援助を受け、建築家として働く機会に恵まれます。

ある日、裕福なハリソンの息子ハリーは、サプライズで父の書斎の改修を依頼した。しかし、ハリソンが突然訪ねてきた際、改修が許可なく行われたことに激怒し、ハリーは費用の支払いを拒否した。いとこがトートが妻と不倫関係にあると疑ったことで、事態は悪化した。

3年後、トートの人生は悲劇へと転落した。炭鉱労働者として働きながら、薬物依存症に陥ったのだ。すべての希望が失われたように思えたまさにその時、ハリソンは彼にコミュニティセンターの設計を依頼した。これが主人公トートにとって、自身の才能を再確認する機会となった。

映画「ザ・ブルータリスト」のエイドリアン・ブロディ。

建設現場でハリソンが権力を乱用して彼を脅迫し、主人公を混乱に陥れるシーンに代表されるように、主人公の隠された人生の側面が明らかになっていく。怒りと絶望の爆発はそれだけに留まらず、主人公は妻（フェリシティ・ジョーンズ）にナイフを突きつけそうになる。これは、仕事のプレッシャーによって砕け散っていく彼の魂のメタファーである。

物語の重厚さには、撮影技術も貢献しています。この作品はビスタビジョン技術を用いて撮影され、戦後の時代を反映した建築物や周囲の風景など、あらゆるシーンで鮮明で精細な映像を実現しています。

この映画は、芸術が単なる美的価値ではなく、世代間の架け橋であり、苦しみを抱えながらも異なる未来を望む人々をつなぐ架け橋でもあることを強調しています。ラースロー・トートのたゆまぬ闘いは、運命を乗り越えて自らの価値を確固たるものにする、内面の強さの好例です。

主演のエイドリアン・ブロディの演技は批評家から絶賛された。深い眼差しと表情豊かで苦悩に満ちた表情で、ブロディは戦争を生き抜く芸術家の不安を見事に表現した。NBCニュースは「この映画は、あらゆる仕草や視線に物語が宿る、演技の力強さを示している」と評した。

専門家たちは、この映画の魅力は、説得力のあるストーリー、演技、そして画期的な撮影技術の組み合わせにあると考えています。照明、色彩、そして構図は建築の美しさを際立たせ、持続可能性と未来への信念というメッセージを伝えています。Variety誌によると、 『ザ・ブルータリスト』はインディペンデント映画製作者たちの粘り強さと情熱の証です。当初2020年に計画されたこのプロジェクトは、パンデミックの影響で延期され、予算がわずか約1,000万ドルという中、数々の財政的課題に直面し、ハンガリーとイタリアでの撮影スケジュールの調整を余儀なくされました。

キム・リー（vnexpress.netによる）

出典: http://baovinhphuc.com.vn/Multimedia/Images/Id/126649/“The-Brutalist”---danh-doi-vi-nghe-thuat