Passeando pelo Jardim da Literatura Americana [Parte 3]

Durante as décadas de 1960 e 70, quando as convulsões sociais perturbaram a cultura e a literatura americanas, houve escritores que preservaram valores fundamentais, mantendo enredos clássicos e um estilo de escrita claro e conciso.

Desde a década de 1960, a linha divisória entre jornalismo e obras de ficção tornou-se tênue. Contos e romances — reportagens rotuladas como "não ficção" (romances de não ficção) — narram eventos reais utilizando técnicas de escrita ficcional, como diálogos, descrições, dramatismo e gírias... Truman Capote (1924-1984), um escritor neorromântico sulista, relatou o brutal assassinato de uma família de agricultores em A Sangue Frio (1966); Norman Kingsley Mailer (1923-2007) escreveu sobre o caminho que levou uma pessoa que não se adaptou à sociedade ao crime e à morte em A Canção do Carrasco (1979).

No cenário teatral do pós-Segunda Guerra Mundial, Arthur Miller foi associado ao teatro progressista da década de 1930. Em A Morte do Caixeiro Viajante (1949), ele retratou o fracasso catastrófico de um americano comum e iludido; escreveu sobre psicologia patológica, sobre a América da brutalidade, da luxúria e da histeria em Um Bonde Chamado Desejo (1947). Edward Albee (1928-2016) representou uma tendência teatral que destacava o "absurdo" da vida; ele retratou um relacionamento conjugal conturbado em Quem Tem Medo de Virginia Woolf? (1962).

O movimento feminista das décadas de 1960 e 1970 inspirou muitas escritoras a criarem obras. A poesia de Sylvia Plath (1932-1963) e Anne Sexton (1928-1974) expressava a tristeza feminina. Os romances de Joan Didion (1934-2021) e Erica Jong (nascida em 1942) criticavam a sociedade a partir da perspectiva feminina.

À medida que os papéis das mulheres se consolidavam, elas escreviam menos sobre protesto e mais sobre autoafirmação. Susan Lee Sontag (1933-2004) escreveu ensaios filosóficos, romances e fez filmes. Ela visitou o Vietnã e condenou a guerra de agressão americana. Mary Therese McCarthy (1912-1989) trabalhou como jornalista, escreveu romances e sátiras sobre intelectuais americanos; ela também visitou o Vietnã e condenou a guerra americana ( Relatório do Vietnã, 1967).

A literatura negra tomou forma no final do século XIX com Paul Laurence Dunbar (1872-1906), que escreveu poesia lírica utilizando o folclore e o dialeto negro. William Edward Burghardt Du Bois (1868-1963), que mais tarde se tornou cidadão ganês, lutou incansavelmente pela igualdade dos negros; ele escreveu A Alma da Gente Negra (1903), O Mundo e a África (1947) e iniciou a Enciclopédia da África.

Nas décadas de 1920 e 1930, os poetas Countee Cullen (1903-1946) e Langston Hughes (1901-1967) opuseram-se à discriminação racial. O romancista Richard Wright (1908-1960) juntou-se inicialmente às forças progressistas, especialmente com seu conto "Uncle Tom's Children " (1938). Ralph Ellison (1913-1994) ficou famoso por seu livro "Invisible Man" (1952), sobre a corrupção dos negros na sociedade branca. James Baldwin (1924-1987) escreveu romances existencialistas, tornando-se imediatamente famoso por sua primeira obra , "Go Tell It on the Mountain " (1953), sobre o destino dos negros que são despojados de sua individualidade. Gwendolyn Brooks (1917-2000) escreveu poemas sobre a vida sufocante nos bairros negros de Chicago.

A literatura negra se politizou na década de 1960, quando a luta pela igualdade se transformou em um movimento pelo "poder negro". Essa indignação foi expressa na poesia e nas peças de Amiri Baraka (1934-2014). Líderes políticos negros também escreveram livros: A Autobiografia de Malcolm X (1965), em colaboração com Alex Haley (1921-1992). Haley também escreveu uma grande obra sobre as origens africanas do povo negro: Raízes (1976). A escritora Toni Morrison (1931-2019) analisou profundamente a psicologia das mulheres negras; em 1988, ela ganhou o Prêmio Pulitzer e, em 1993, o Prêmio Nobel.

Judeus americanos começaram a escrever. Saul Bellow (1915-2005) ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 1976; Bernard Malamud (1914-1986) e Philip Roth (1933-2018) abordaram personagens e questões sociais, além de trazerem um toque de humor aos seus romances. Isaac Bashevis Singer (1902-1991), um judeu polonês, ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 1978.

Poetas latino-americanos de cultura espanhola também participaram de atividades literárias, como: Tino Villanueva (nascido em 1941), Carlos Cortéz (1923-2005), Victor Hernandez Cruz (nascido em 1949). O navarro Scott Momaday (nascido em 1934) escreveu sobre ancestrais em Os Nomes (1976). O sino-americano Maxime Hong Kingston (nascido em 1940) também escreveu sobre ancestrais em Homens da China .

Durante as décadas de 1960 e 1970, quando as mudanças sociais causaram turbulências na cultura e na literatura americanas, houve escritores que ainda mantinham valores fundamentais, tramas clássicas e estilos de escrita claros. John Updike (1932-2009) escreveu artigos, poemas e contos, frequentemente descrevendo pessoas da classe média; seu estilo de escrita era refinado e poético. Seu icônico romance O Centauro (1963) descreveu a vida monótona de um professor provinciano. Evan Shelby Connell (1924-2013) retratou uma família de classe média em dois romances: Mrs. Bridge (1959) e Mr. Bridge (1969). William Kennedy (nascido em 1928) escreveu uma trilogia sobre a cidade de Albany nas décadas de 1920 e 1930 com um olhar ao mesmo tempo afetuoso e perspicaz. John Irving (nascido em 1942) e Paul Theroux (nascido em 1941) retratam famílias americanas excêntricas em cenas humorísticas e surreais. Anne Tyler (nascida em 1941) retrata com sagacidade os desajustados à margem da classe média. Bobbie Ann Mason (nascida em 1940) descreve a vida na zona rural do sul do Kentucky.

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