D’ici 2030, l’industrie culturelle contribuera à 7 % du PIB national.
L’Assemblée nationale vient d’adopter une résolution visant à compléter le plan de développement socio -économique 2025 avec un objectif de croissance de 8% ou plus. Pour atteindre cet objectif, l’industrie culturelle est l’un des domaines qui joue un rôle très important.
L’industrie culturelle devient une tendance et est identifiée comme un élément important contribuant à la croissance du pays. L’objectif général de la « Stratégie pour le développement des industries culturelles du Vietnam jusqu’en 2030, avec une vision jusqu’en 2045 » est de développer les industries culturelles en secteurs économiques importants. Contribuant ainsi à promouvoir la culture vietnamienne et à affirmer la marque et la position nationales sur la scène internationale... Dans lequel, vers 2030, les industries culturelles contribueront à 7% du PIB national.
Selon les experts, cet objectif est tout à fait réalisable, 2024 marquant une forte transformation de l’industrie culturelle, de la politique à la pratique. C'est une année où l'industrie culturelle a connu une explosion spectaculaire avec une série d'événements majeurs tels que le Festival international du film de Hanoi ; Semaine du design et de la créativité de Hanoi ; concerts des programmes « Frère surmontant des milliers d'obstacles », « Frère dis bonjour » ; Le 1er Programme International de Jazz... a eu un effet positif. En outre, les festivals de tourisme culturel tels que le festival Ao Dai et le festival des feux d'artifice de Da Nang attirent des millions de touristes nationaux et étrangers.
Parallèlement à cela, le cinéma et la musique continuent d'affirmer leur position alors que de nombreux films génèrent des centaines de milliards de VND de recettes et que les concerts de musique se vendent rapidement dès leur mise en vente. Le représentant de Box Office Vietnam a déclaré que les recettes totales du box-office en 2024 seront les plus élevées jamais enregistrées. Les organisateurs du spectacle « Anh trai dit bonjour » ont déclaré qu'après 2 nuits de représentation, ils ont accueilli plus de 100 000 personnes et reçu des réponses enthousiastes. Ce nombre a battu tous les records de concerts au Vietnam, y compris le spectacle de BlackPink à Hanoi (juillet 2023, avec plus de 30 000 spectateurs par soir). Outre les recettes des billets, il existe une source importante de revenus publicitaires lorsque « Anh trai say hi » est diffusé sur la chaîne HTV2 et « Anh trai vu ngan cong gai » est diffusé aux heures de grande écoute sur VTV3. De plus, la diffusion de clips musicaux sur des chaînes telles que Youtube, Spotify, Apple Music... après les performances contribue également à augmenter les revenus des producteurs.
Dans l’ensemble, dans l’industrie culturelle, le succès des grands spectacles et la percée des recettes au box-office des films vietnamiens en 2024 sont des signes d’amélioration très encourageants. Ces succès ont créé un changement significatif dans la prise de conscience du rôle des industries culturelles dans le développement durable au Vietnam.
Le chercheur culturel Ngo Huong Giang a déclaré que l'industrie culturelle peut désormais être considérée comme un domaine émergent et pionnier, contribuant directement à la croissance économique du pays. Dans certains pays asiatiques comme la Chine et la Corée, l’industrie culturelle est la principale source de revenus et le moteur de la croissance du PIB. Au Vietnam, au cours des cinq dernières années, bien que l’industrie culturelle soit apparue tardivement et n’ait pas encore été systématique, elle a connu une forte transformation. Certains produits musicaux ont connu une croissance et sont devenus des tendances de l'époque qui intéressent de nombreux publics et organisations, tels que : le spectacle en direct « Tinh hoa Bac bo », « Anh trai vu ngan cong gai », « Anh trai say hi »...
Selon M. Giang, en plus de contribuer directement à la croissance économique, l’industrie culturelle contribue à changer la pensée et la perspective des travailleurs culturels. La culture ne consiste pas seulement à restaurer et à recréer d’anciennes valeurs, mais elle a également besoin d’une vie nouvelle et dynamique grâce à l’application de la technologie moderne.
Dans le même temps, le Dr Pham Viet Long, ancien président du conseil d'administration de l'Institut d'études culturelles et de développement, a déclaré que le développement culturel peut créer un effet d'entraînement, favorisant d'autres secteurs économiques tels que le tourisme, les services et les industries créatives. Il s’agit de domaines à fort potentiel qui contribuent de manière significative au développement durable de l’économie. En conséquence, les industries culturelles contribuent à réduire la dépendance à l’égard des industries traditionnelles, rendant ainsi l’économie plus diversifiée et durable. L’industrie culturelle crée de nombreuses nouvelles opportunités d’emploi dans des domaines tels que les arts, les médias, le divertissement et le tourisme culturel, réduisant ainsi le chômage et améliorant le niveau de vie des populations. Les patrimoines culturels, les festivals et les événements culturels attirent les touristes nationaux et étrangers, contribuant ainsi à augmenter les revenus de l’industrie du tourisme et des services connexes.
Bien qu’il existe un grand potentiel de développement économique, de nombreux experts estiment qu’il existe encore de nombreux obstacles en termes de mécanismes, de politiques, de ressources… qui empêchent l’industrie culturelle de promouvoir pleinement son rôle dans l’économie. En particulier, le cadre juridique et les politiques de développement des industries culturelles ne sont pas encore cohérents et ne correspondent pas à la réalité, ce qui constitue l’un des plus grands « goulots d’étranglement » pour l’objectif de développement des industries culturelles...
Et l'histoire de la culture traditionnelle à l'ère numérique
Selon le professeur associé. Dr. Bui Hoai Son, Commission de la culture et de la société de l'Assemblée nationale, si dans le passé, les valeurs culturelles traditionnelles n'existaient que dans des espaces tangibles (sur les pages des livres, dans les musées, sur scène ou à travers les histoires des générations précédentes), maintenant, grâce à la puissance de la technologie numérique, nous pouvons amener tout ce patrimoine dans un nouveau monde : la numérisation.
![]() |
Réalité de la « Quintessence du Nord ». (Photo : VNA) |
Des motifs centenaires sur brocart sont recréés de manière vivante dans un espace de réalité virtuelle. Les mélodies Cheo ou la musique de la cour royale peuvent être écoutées sur des plateformes en ligne en un seul clic… C’est à ce moment-là que le patrimoine ne se limite plus à l’espace géographique mais peut atteindre de loin, touchant le cœur de millions de personnes, au-delà des frontières. Au lieu de devoir aller dans un musée pour admirer une antiquité, nous pouvons désormais, avec un simple appareil intelligent, observer chaque ligne et trace du temps sur cet artefact. Les fêtes traditionnelles ne se limitent plus à un espace fixe, mais peuvent être diffusées en direct, recréées à l’aide de la technologie 3D ou de la réalité virtuelle, offrant une expérience vivante au public où qu’il se trouve.
À mesure que l’art, la musique, le cinéma et l’édition évoluent vers l’environnement numérique, les produits culturels sont non seulement plus accessibles, mais peuvent également être commercialisés de manière innovante et durable. Un tableau n’est pas seulement exposé dans une galerie, mais peut devenir un actif numérique qui peut être acheté et vendu sur une plateforme blockchain. Une œuvre littéraire ne s’arrête pas à la page, mais peut être transformée en livre audio, en film ou en contenu numérique diffusé sur de nombreuses plateformes.
Le professeur associé Bui Hoai Son a commenté que dans le monde plat de l'ère numérique, les espaces créatifs ne sont plus seulement des galeries, des théâtres ou des studios d'art traditionnels. L'explosion des technologies de l'information et de la transformation numérique nécessite un écosystème d'infrastructure moderne où les artistes, les designers, les cinéastes et les entrepreneurs culturels peuvent se connecter, créer et transformer leurs idées les plus audacieuses en réalité...
Et pour avoir une industrie culturelle forte, selon le professeur associé Bui Hoai Son, il faut une génération de ressources humaines qualifiées qui comprennent la technologie et ont une vision à long terme. Parallèlement à cela, l’infrastructure numérique n’est pas seulement une connexion Internet à haut débit, un centre de données stockant des ressources culturelles, mais aussi un espace de coworking, un centre de création numérique, un studio numérique où les artistes peuvent expérimenter librement, combinant art et technologie. Il pourrait s'agir d'un atelier créatif virtuel où les créateurs de mode traditionnels appliquent la technologie 3D pour recréer chaque point de l'ao dai vietnamien. Il pourrait s'agir d'un studio qui utilise l'intelligence artificielle pour restaurer des documentaires historiques avec des images nettes et réalistes... Lorsqu'un produit culturel est numérisé, commercialisé et diffusé via des plateformes numériques, la valeur qu'il apporte ne se limite pas seulement à l'art mais devient également un moteur de développement économique durable...
La résolution n° 57-NQ/TW a ouvert une orientation stratégique, affirmant le rôle de la science, de la technologie et de la transformation numérique comme forces motrices clés pour promouvoir la percée de l'industrie culturelle vietnamienne. Investir dans les infrastructures numériques, transformer le modèle de production et de distribution de contenu culturel et appliquer de nouvelles technologies telles que l’intelligence artificielle (IA), la réalité virtuelle (VR/AR), la blockchain ou le big data permettront non seulement d’améliorer la valeur des produits culturels mais aussi de créer des expériences plus riches pour le public. Dans le même temps, la construction d’un environnement juridique solide, la protection de la propriété intellectuelle et le soutien aux startups créatives dans le domaine culturel créeront les conditions pour que les entreprises culturelles numériques se développent fortement, contribuant ainsi à l’économie créative du pays.
« La mise en œuvre réussie de ces orientations aidera non seulement le Vietnam à promouvoir sa force endogène, mais aussi à élever sa position culturelle sur la scène internationale. Lorsque l'industrie culturelle bénéficie d'investissements adéquats et que la créativité est nourrie par la technologie et l'innovation, c'est aussi le moment où la culture vietnamienne peut se positionner avec assurance face au monde, tout en préservant son identité et en s'adaptant avec souplesse à l'ère numérique. On constate qu'à l'ère numérique, le développement de l'industrie culturelle n'est plus une histoire d'art et de tradition, mais une combinaison harmonieuse de créativité, de science, de technologie et d'innovation », espère le professeur associé Bui Hoai Son…
Source : https://baophapluat.vn/khi-so-hoa-dua-van-hoa-viet-ra-the-gioi-post547919.html
Comment (0)