Le chercheur en musique Nguyen Quang Long : Foi et amour

Au cours des 30 années de parcours du chercheur Nguyen Quang Long, la musique traditionnelle lui a apporté de la joie de vivre et un idéal pour les activités artistiques, le poussant à s'y consacrer sans relâche.

À l'approche du Nouvel An d'At Ty 2025, le chercheur Nguyen Quang Long présentera au public 10 chansons Ca Tru hat noi de la célèbre personnalité Nguyen Cong Tru.

NNC Nguyen Quang Long.

PV : N’espérant pas bénéficier des mêmes avantages que d’autres artistes musicaux qui se lancent dans des genres musicaux plus adaptés au marché, pourquoi avoir choisi de rester fidèle à la musique traditionnelle ?

Chercheur Nguyen Quang Long : C'était sans doute le destin, mais lorsque j'ai débuté ma carrière musicale professionnelle, comme beaucoup de jeunes, je rêvais de devenir un chanteur célèbre, de me produire sur de grandes et petites scènes et de contribuer à la vie culturelle locale. Ce rêve m'a accompagné depuis l'enfance. J'ai participé avec enthousiasme à des activités de chant pour enfants et jeunes et j'ai remporté le premier prix du concours de musique amateur de la province de Ha Bac (aujourd'hui Bac Giang et Bac Ninh). J'ai ensuite réussi le concours d'entrée au Conservatoire de musique de Hanoï (aujourd'hui l'Académie nationale de musique du Vietnam) en section chant. Pour moi, le rêve de devenir chanteur a toujours été magnifique, mais le destin m'a conduit vers la théorie musicale et, plus tard, vers la musique folklorique traditionnelle, notamment le Hat Xam.

Cela ne signifie pas pour autant que je me suis uniquement passionné pour la musique folklorique traditionnelle à cette époque. En réalité, depuis mon plus jeune âge, j'étais en contact avec des chercheurs en musique et des chanteurs de quan ho renommés de Ha Bac, tels que le chercheur Hong Thao, le chercheur et professeur associé Nguyen Trong Anh, le musicien Nguyen Trong Tinh, les chanteurs de quan ho Xuan Truong et Thanh Hieu, ainsi que de nombreux autres artistes célèbres comme Quy Trang, Khanh Ha, Tu Lam et Minh Phuc… Mes oncles, tantes et autres étaient tous des amis de mon père.

Après 30 ans de dévouement à la musique traditionnelle, pouvez-vous nous parler de ce long parcours et de ses moments marquants ?

Tout d'abord, je dois mentionner ma rencontre avec le professeur agrégé Dr. Nguyen Trong Anh en 1994. Cinq ans plus tard, comme il me l'avait conseillé, j'ai entrepris des études de théorie musicale. Ami de mon père, je l'avais rencontré à Bac Giang depuis mon enfance. Plus tard, il a été muté au Conservatoire de musique de Hanoï , et ce n'est qu'à mes 18 ans, après avoir terminé mes études secondaires et intégré le Conservatoire, que j'ai commencé à me préparer au concours d'entrée en chant avec M. Tran Hieu et M. Trong Anh. À cette époque, M. Anh m'a enseigné le solfège et a dit à mon père que j'étais très douée pour la théorie musicale. Mon père me l'a confirmé, mais ce n'est qu'après près de quatre ans d'études de chant que j'ai compris que c'était la voie qui me correspondait le mieux et que j'ai décidé de me consacrer à la musique.

Dix ans plus tard, après avoir obtenu mon diplôme de théorie musicale et été embauché directement comme rédacteur adjoint à la maison d'édition musicale, je rencontrai par hasard le musicien Thao Giang, venu travailler au studio Dihavina. S'ensuivit mon parcours aux côtés des professeurs dans leurs efforts pour restaurer le Hat Xam, d'abord le genre Hanoï Xam, puis tout le Nord de la Thaïlande.

Les artistes Pham Dung - Nguyen Quang Long - Mai Tuyet Hoa - Tran Hau interprètent le Tet Xam vietnamien.

Ce fut un voyage difficile, et quels obstacles avez-vous rencontrés ?

- Je ne veux pas trop parler des difficultés car tout peut être surmonté si nous gardons toujours une foi inébranlable, le soutien et le partage de tous.

Qu’est-ce qui a nourri la flamme de l’amour pour la musique traditionnelle et a maintenu cette conviction vivante en vous ?

La foi et l'amour de la musique traditionnelle nationale sont essentiels. Sans eux, point de détermination, point de créativité. Sans eux, point de volonté pour aller loin. En somme, la musique traditionnelle nationale et moi, c'est comme un garçon éperdument amoureux d'une fille, incapable de se séparer. La flamme de cet amour ne cesse de grandir. Sinon, vous me verriez travailler sans cesse sur des projets de musique traditionnelle nationale : chansons Xam, chants folkloriques Quan Ho, projets de chant Xoan, gongs des Hauts Plateaux du Centre, musique amateur du Sud, Binh Dinh Bai Choi…

En approfondissant la recherche, la préservation, la transmission et le développement de la musique traditionnelle, que réalisez-vous ?

- Je constate que mes connaissances sont trop superficielles, ma compréhension trop limitée comparée au trésor de savoirs et de valeurs culturelles, artistiques et musicales que nos ancêtres ont créé et nous ont transmis.

Comment avez-vous essayé de faire découvrir la beauté de la culture musicale traditionnelle au grand public ?

Je le fais avec le cœur, selon mes envies. Étant une personne créative, j'espère toujours que, même si c'est traditionnel, les valeurs que je transmets au public soient pratiques, pertinentes et en phase avec la vie et l'esthétique d'aujourd'hui. C'est la seule façon pour la musique folklorique traditionnelle de perdurer. Par exemple, lorsque j'ai essayé de faire revivre le Hat Xam, je me suis concentré sur les vers lyriques du Xam Tau Dien, empreints d'un charme spirituel, en exploitant l'optimisme et l'humour propres au Xam. De même, lorsque je présente de la musique folklorique traditionnelle, j'offre aux auditeurs d'autres perspectives, cachées derrière chaque chanson, comme Trong Com, si joyeuse en apparence, mais qui révèle en réalité la tristesse et l'attente d'une jeune fille un jour de fête du printemps, ne voyant pas le garçon qu'elle aime…

Lorsque vous vous produisez et vous intégrez à la culture internationale, vous rendez-vous compte à quel point la musique traditionnelle de notre pays possède une vitalité unique et un attrait particulier ?

J'ai également eu l'opportunité de faire découvrir la musique traditionnelle nationale à de nombreux amis étrangers. Je me souviens encore de notre représentation de Hat Xam dans un théâtre parisien début 2015. Le public, majoritairement européen, était assis, attentif et respectueux. Un autre élément m'a marqué : la sonorisation, d'excellente qualité je crois, servait uniquement à amplifier la musique pour que tous les spectateurs puissent l'entendre. Dans ce contexte, l'artiste ne pouvait pas compter sur les capacités du système, contrairement à la musique traditionnelle vietnamienne, où les effets sonores sont souvent omniprésents.

Lorsque nous avons présenté et interprété de la musique folklorique à Muchen, en Allemagne, c'était dans un espace différent et plus intime : la maison privée de la professeure Thai Kim Lan. Le public était composé de ses collègues professeurs, d'universitaires et de quelques Vietnamiens de l'étranger. Nous avons joué entièrement en acoustique, sans système de sonorisation, mais ces performances offraient l'expérience la plus authentique, la plus proche des traditions de nos ancêtres.

Le Têt approche, quels sont vos projets pour la musique traditionnelle durant la nouvelle année ?

J'ai l'intention de présenter dix chansons de Ca Tru Hat Noi du célèbre Nguyen Cong Tru à l'occasion du printemps. Ce projet, que je porte à cœur depuis trois ans, est réalisé avec le soutien de la Guilde thaïlandaise du Ca Tru et plus particulièrement de son président, l'artiste émérite Nguyen Van Khue. Il est important de souligner que ce projet vise à affirmer le rôle pionnier et déterminant de Nguyen Cong Tru dans le développement du style Hat Noi au sein du Ca Tru. De plus, plus de la moitié de ces dix chansons sont interprétées en public pour la première fois. J'aurais dû annoncer ce projet plus tôt, mais je préfère prendre mon temps et ne le dévoile donc qu'aujourd'hui.

Merci et bonne chance pour tous vos projets de la nouvelle année !

2024 n'a pas été une année marquante pour moi, mais elle a été riche en événements et en joies. Début 2024, j'ai lancé le projet « À la découverte du patrimoine du chant Xoan » sur la chaîne YouTube Folk Songs & Traditional Music. J'ai ainsi choisi la troupe Xoan Thet, l'une des quatre troupes Xoan originelles du patrimoine du chant Xoan de Phu Tho, pour présenter en détail les 13 qua cach, le mode de chant principal du Xoan, ainsi que les chants liturgiques et festifs. J'ai également publié dix articles de recherche, consacrés à des chants Ca Tru et au rôle de Nguyen Cong Tru. Grâce à ces articles, j'ai remporté le deuxième prix du Vietnam Music Award 2024, décerné par l'Association des musiciens du Vietnam.

Le chercheur musical Nguyen Quang Long

Source : https://daidoanket.vn/nha-nghien-cuu-am-nhac-nguyen-quang-long-niem-tin-va-tinh-yeu-10298819.html