Z północnego zachodu do Kinh Bac
26 czerwca muzyk i producent Quoc Trung oraz Nguyen Xinh Xo wydali na cyfrowych platformach muzycznych swój podwójny album „The Field of Heritage ” . Projekt ten był wcześniej prezentowany na Monsoon Music Festival 2023, ale dopiero teraz został ukończony i oficjalnie udostępniony publiczności.

Muzyk Nguyen Xinh Xo (drugi od lewej) i Quoc Trung podczas występu projektu Heritage Field w Monsoon 2023.
ZDJĘCIE: BTC MONSOON
Można je postrzegać jako dwa kontrastujące, a zarazem harmonijne fragmenty muzyczne, opowiadające historię młodych ludzi z północno-zachodniego Wietnamu, którzy opuszczają góry i udają się do miasta. Quoc Trung wciela się w rolę „Life on High”, odtwarzając mistyczne, rustykalne piękno górskiego krajobrazu poprzez cztery utwory, podczas gdy Nguyen Xinh Xo zabiera publiczność do miasta z jego tętniącymi życiem, hałaśliwymi ulicami, jednocześnie przywołując nostalgię za górami w „City Life ”.
W rozmowie z gazetą Thanh Nien , Nguyen Xinh Xo powiedział: „Największym wyzwaniem dla mnie było to, że nigdy nie postawiłem stopy w północno-zachodnim Wietnamie i nie miałem praktycznie żadnego doświadczenia w muzyce góralskiej ze względu na moje klasyczne wykształcenie. Dlatego musiałem polegać na swojej wyobraźni, podświadomych emocjach i osobistej wrażliwości, aby stworzyć te siedem utworów”. Podróż młodych ludzi opuszczających swoje wioski i przeprowadzających się do miasta, nieświadomie odzwierciedla jego własną podróż do nowego środowiska, więc można powiedzieć, że ta empatia zainspirowała wiele emocji podczas procesu twórczego.
Powracając po dwóch dekadach z kompletnym produktem od czasu wydania albumu z muzyką świata „Duong Xa Van Dam” (A Long Journey) , Quoc Trung ma zamiar kontynuować tworzenie unikalnych fuzji. W swoim nowym dziele postanowił odtworzyć górski krajobraz, wykorzystując wiele dźwięków nawiązujących do regionu północno-zachodniego. Na przykład w utworze „Misty Twilight ” muzyk „odtwarza” dźwięk gongów, używając jedynie czterech nut w stylu gongów ludu Muong w całym nagraniu. Utwór zawiera również fragment utworu Ha Leu śpiewany przez dwóch rzemieślników z plemienia Nung z Cao Bang, co tworzy mistyczną i urzekającą atmosferę. Z kolei w utworze „On Mother's Back” słychać dźwięk harmonijki ustnej.

Od lewej do prawej: muzyk Quoc Trung, Nguyen Xinh Xo i Ngo Hong Quang
ZDJĘCIE: NSCC
Również w czerwcu muzyk Ngo Hong Quang i grupa Thien Thanh wydali album „ Returning to Kinh Bac” . Zawiera on 11 utworów charakterystycznych dla tego regionu kulturowego, takich jak pieśni ludowe Quan Ho z Bac Ninh i pieśni ludowe Xam. Utwory są wykonywane głównie przez zespoły instrumentalne, z wykorzystaniem instrumentów takich jak pipa, lutnia nguyet, flet, bębny, lutnia nhi, cytra tranh, lutnia tam thap luc i lutnia bau. Aby dodać świeżości, Ngo Hong Quang zaprezentował również swój wokal i współpracował z gościnnymi artystami, takimi jak beatboxer Trung Bao i amerykański wiolonczelista Bryan Charles Wilson.
Nowa „gra” w grach wideo.
Dzięki dwóm produktom w ramach projektu Heritage Field można powiedzieć, że muzyka przekroczyła swój pierwotny cel, jakim było po prostu słuchanie, stając się podróżą, która przenosi słuchaczy z powrotem do wspomnień, dziedzictwa, kultury i pytań dotyczących pochodzenia i czasów. Wiele osób przyznaje, że słuchanie obu albumów sprawia, że czują się, jakby podróżowali myślami do regionu północno-zachodniego, gdzie chmury, góry, lasy i rozległe pola pojawiają się w charakterystycznych dźwiękach i ciekawych skojarzeniach. Godnym uwagi atutem obu albumów jest kreatywność muzyków i producentów, którzy wykorzystują elementy elektroniczne. Zamiast prawdziwych instrumentów lub gotowych sampli, wszystkie utwory wykorzystują elementy elektroniczne do odtworzenia samego brzmienia. Na przykład Nguyen Xinh Xo stworzył dźwięki podobne do fletu bambusowego, wykorzystując ciągłe sygnały elektryczne do tworzenia i przetwarzania dźwięku zamiast sygnałów cyfrowych za pośrednictwem analogowego systemu modularnego. Kompozytor Quoc Trung również wykorzystuje tę formułę, dodając unikalne elementy. Mówi, że wszystkie dźwięki harmonijki ustnej, gongów i cytry w jego nagraniach są „wytwarzane” za pomocą podobnego modularnego systemu syntezatora. Kompozytor przyznał, że nie próbował naśladować, lecz raczej tworzyć niuanse i dźwięki bogate w emocje, mając nadzieję na stworzenie przestrzeni pobudzającej wyobraźnię słuchacza.
„Kiedy elementy takie jak ludowy śpiew Quan Ho, tradycyjna muzyka Ca Tru czy dźwięki tradycyjnych wietnamskich instrumentów muzycznych zostaną włączone do współczesnej przestrzeni muzycznej, nawet instrumentalnej, wciąż wywołują poczucie zarówno znajomości, jak i wyjątkowości, nowości. Problemem nie jest jednak to, czy je łączyć, ale jak to zrobić. Jeśli wprowadzimy tradycyjne elementy jedynie jako warstwę dekoracyjną, trudno będzie dotrzeć do głębi emocjonalnej. Dlatego potrzebne są wnikliwe studia, szacunek i subtelne traktowanie, aby te wartości kulturowe naprawdę ożyły, a nie były jedynie ulotnym trendem” – powiedział muzyk Nguyen Xinh Xo.
Source: https://thanhnien.vn/trai-nghiem-am-nhac-moi-tren-canh-dong-di-san-185250702214756073.htm










Komentarz (0)