Des experts démêlent l'écheveau qui permet à une chanteuse célèbre d'enseigner la musique dans les écoles.

Les experts affirment que lorsque les élèves sont encadrés par des enseignants qui les conseillent en art, qu'ils rencontrent des chanteurs et des artistes et qu'ils participent à des projets pratiques, leurs talents artistiques peuvent être découverts très tôt.

Lors du récent atelier « Solutions pour améliorer la qualité de l'enseignement musical dans les écoles » , de nombreux experts, responsables de l'éducation et artistes ont pointé du doigt les « points de blocage » et proposé des solutions pratiques pour faire de l'art un fondement important dans le processus de développement des compétences globales des élèves.

De nombreuses difficultés entourent l'enseignement de la musique au lycée.

Le Dr Pham Tuan Anh, chef adjoint du département des enseignants et des gestionnaires de l'éducation au ministère de l'Éducation et de la Formation, a déclaré qu'actuellement, l'enseignement de la musique dans les écoles est confronté à de nombreuses difficultés en raison du manque et de la faiblesse des professeurs de musique et d'art.

En particulier, suite à l'application du Programme d'enseignement général de 2018, dans de nombreuses localités, il n'y a pratiquement plus de professeurs d'art au niveau secondaire ; et il y a également une pénurie aux niveaux primaire et secondaire.

De plus, le matériel, les installations et les salles de classe spécialisées font également défaut. « Pour bien enseigner et apprendre les matières artistiques, il faut des instruments de musique. Mais pour les écoles, surtout dans les régions reculées, cela reste un problème très difficile », a déclaré M. Tuan Anh.

Par ailleurs, la société, et notamment les parents, perçoivent encore cette matière comme secondaire et non prise en compte aux examens d'entrée à l'université, ce qui explique le peu d'attention qu'elle suscite. Ces facteurs entravent l'enseignement artistique au lycée.

Pour bien enseigner et apprendre les matières artistiques, les instruments de musique sont indispensables. Photo : Thuy Nga

Face à cette situation, le Dr Thai Van Tai, directeur du département de l'éducation générale, a déclaré que récemment, le ministère de l'Éducation et de la Formation avait « renforcé » la gestion des cours supplémentaires, des apprentissages complémentaires et de l'apprentissage par cœur afin de créer un espace permettant aux élèves d'explorer leurs points forts et de participer à des activités artistiques.

Il estime que pour améliorer la qualité de l'enseignement musical, il est nécessaire de modifier l'organisation de l'enseignement pour privilégier l'expérience, en invitant les artistes à participer aux activités pédagogiques.

« Les élèves doivent être “immergés” dans un environnement artistique pour exprimer leurs talents et leurs forces, transformant ainsi les connaissances en leurs propres capacités », a souligné le Dr Tai.

Selon lui, bien organisés, les programmes artistiques dans les écoles contribueront à découvrir tôt les talents artistiques et à former des générations d'élèves au développement plus harmonieux.

Inviter des chanteurs à enseigner aux élèves

En tant que directeur de l'établissement pionnier ayant intégré l'enseignement musical et artistique au cursus scolaire dès 2010, M. Dam Tien Nam, principal du lycée Nguyen Binh Khiem ( Hanoi ), a indiqué que l'école avait initialement rencontré des difficultés, notamment le manque d'instruments de musique, de scènes professionnelles et de salles de répétition aux normes. L'équipe pédagogique ne comptait alors que deux ou trois enseignants, dispensant principalement des cours de chant et de solfège.

L’école s’est toutefois fixé des objectifs : les élèves du primaire doivent savoir utiliser un instrument de musique, se familiariser avec le rythme, le chant et la perception ; les élèves du secondaire doivent atteindre un certain niveau de compétence, être capables de jouer dans des ensembles, des chorales et de se produire en public ; les élèves du lycée doivent savoir créer des œuvres d’art, former des groupes, maîtriser des techniques musicales et participer à des projets artistiques majeurs.

Pour atteindre cet objectif, l'école recrute des enseignants et des artistes diplômés d'académies d'art, possédant une expérience de la scène et une approche pédagogique moderne. Elle offre également aux artistes professionnels invités la possibilité d'enseigner, d'échanger et d'inspirer les élèves.

De plus, l'école investit dans l'achat d'instruments de musique, la construction de salles de classe spécialisées, des systèmes d'éclairage et de sonorisation professionnels, etc. Grâce à cela, les élèves peuvent étudier dans un environnement semi-professionnel, être encadrés par des professeurs faisant office de conseillers artistiques, être en contact avec des artistes experts et participer à des projets pratiques comme les étudiants d'une école d'art.

« Les élèves peuvent choisir d'apprendre des instruments de musique tels que le piano, la guitare, la batterie, la cithare, le luth lunaire, le monocorde, le violon ; ils peuvent également étudier la musique traditionnelle, la musique moderne, les technologies musicales et la production musicale 4.0… Nombre d'entre eux ont découvert, affirmé et développé leurs talents. Beaucoup ont réussi le concours d'entrée à l'Académie nationale de musique du Vietnam et à l'Université centrale d'éducation artistique… », a déclaré M. Dam Tien Nam.

Mobiliser les artisans, les artistes, les athlètes… pour participer à des activités éducatives. Photo : Thuy Nga

En tant qu'artiste ayant enseigné dans plusieurs écoles, Nguyen Thi Le Giang, titulaire d'une maîtrise en arts et conférencière au département de musique traditionnelle de l'Académie nationale de musique du Vietnam, a constaté que les étudiants sont très intéressés par l'apprentissage d'une musique professionnelle et structurée.

Elle estime que les écoles doivent investir dans des salles de classe insonorisées et du matériel professionnel ; parallèlement, les artistes devraient régulièrement coordonner et former les enseignants afin d'améliorer leurs compétences et d'inspirer les élèves.

Beaucoup de formations, mais toujours pas de professeurs de musique et d'arts plastiques . Un représentant du ministère de l'Éducation et de la Formation a souligné la situation actuelle au niveau du secondaire : il n'y a pratiquement aucun professeur pour enseigner la musique et les arts plastiques, à l'exception de certains établissements privés ou d'écoles accueillant des intervenants étrangers.

Source : https://vietnamnet.vn/chuyen-gia-go-nut-that-de-ca-si-noi-tieng-ve-day-nhac-trong-truong-hoc-2469992.html