Instruments à cordes uniques « Rach Gia »

Transmis depuis près de 100 ans dans la vie musicale, les « instruments à cordes Rach Gia » ont apporté une contribution significative à l'histoire de la musique amateur et cải lương, notamment en perfectionnant la mélodie classique vọng cổ dans la région du delta du Mékong.

L'origine des « instruments à cordes Rach Gia »

À l'origine, la chanson Vọng Cổ était accompagnée du đàn kìm, un instrument folklorique vietnamien traditionnel à deux cordes. Plus tard, vers 1930-1935, dans la capitale provinciale de Rạch Giá (aujourd'hui quartier de Rạch Giá, province d'An Giang) , un enseignant nommé Tiên utilisa la mandoline, un instrument importé d'Italie à quatre cordes en acier, pour jouer de la musique vietnamienne, et plus précisément la chanson Vọng Cổ en rythme à 16 temps.

De nombreux artistes amateurs de la capitale provinciale de Rach Gia ont répondu avec enthousiasme, formant des groupes pour interpréter la chanson Vong Co à 16 temps, qui a ensuite été portée à 32 temps et est devenue populaire dans toutes les provinces et villes du sud.

Prestation lors du Concours provincial de musique et de chant traditionnels de Kien Giang 2023. Photo : DOAN THE HANH

L'expression « instrument à cordes Rach Gia » désigne un accordage particulier de la mandoline : Mi (corde 1), La (corde 2), Ré (corde 3), Sol (corde 4), utilisé pour jouer des chants Vong Co. Cependant, la mandoline ayant des frettes plates, la notation musicale était difficilement lisible à l'époque. Progressivement, les artisans ont innové et perfectionné cet accordage.

À partir du « Rach Gia String », avec ses rythmes à 16 puis à 32 temps, les artisans de Saigon, Long An, Sa Dec, Bac Lieu et d'autres provinces du delta du Mékong ont créé de nombreux styles d'accordage différents pour la guitare-mando (octavina) afin de mieux jouer le chant Vong Co, perfectionnant progressivement le style Vong Co. On trouve ainsi des appellations telles que : « Bac Lieu String », « Long An String », « Saigon String », « Ngan Giang String », « Xe String », « hybrid String », etc., ou encore le nom de la personne ayant adapté le style d'accordage, comme : « Van Vi String », « Van Gioi String », « Hoang Thanh String », « My Chau String », etc.

Les cordes de Rach Gia proviennent d'artisans de cette région, qui furent les premiers à interpréter des chants Vong Co à 16 temps à la mandoline, puis à la guitare-mandoline. Ceci confirme que sans ces cordes, les techniques d'accordage novatrices utilisées pendant près d'un siècle, dont la plus répandue aujourd'hui est l'accordage hybride, n'auraient jamais vu le jour.

Les cordes hybrides servent à jouer les mélodies Vọng Cổ à 32 temps, ainsi que toutes les chansons Tài Tử et Cải Lương qui ont atteint leur apogée artistique aujourd'hui. Leur particularité réside dans leur capacité à jouer également des mélodies Vọng Cổ à 16 temps sur une guitare à frettes concaves.

Tout au long de l'histoire de la formation et du développement de la guitare à frettes concaves actuelle, les cordes « Rach Gia » ont joué un rôle déterminant. Selon Huynh Khai, artiste émérite et ancien directeur du département de musique traditionnelle du Conservatoire de musique de Hô-Chi-Minh-Ville, le son « lo » des cordes « cong » est particulièrement adapté à l'interprétation de la mélodie « ho » à trois cordes chantée par My Chau. Aujourd'hui, tous les musiciens utilisent la gamme des cordes « Rach Gia ».

Évoquant l'apport de la « corde Rach Gia », créée il y a près de 100 ans, l'artiste émérite Huynh Khai a déclaré : « Grâce à la corde Rach Gia, il suffit d'abaisser la première corde d'un demi-ton pour obtenir la corde hybride. Dans le processus de création des différents types de cordes, on trouve la corde à quatre cordes. Si l'on connaît la corde hybride, il suffit d'élever la quatrième corde d'un demi-ton pour obtenir la corde à quatre cordes. Ainsi, la combinaison de la corde à quatre cordes et de la corde Rach Gia donne la corde hybride… »

Des politiques de conservation sont nécessaires de toute urgence.

Actuellement, le nombre de musiciens jouant de la mandoline à 16 temps diminue, et la plupart ne respectent pas la notation musicale traditionnelle du Rach Gia. Malheureusement, aucun document ne retient avec précision l'origine de cet instrument à cordes ni son année de création. Les informations présentées dans cet article, comme indiqué précédemment, sont le fruit d'un travail de collecte et de recherche mené par des musiciens auprès de la population, de passionnés et d'artisans âgés du Sud du Vietnam. Leurs recherches convergent : la notation musicale du Rach Gia a disparu.

De nombreux chercheurs et musiciens traditionnels, notamment des amateurs et des interprètes de cải lương (opéra traditionnel vietnamien) de la région et de la province, souhaitent étudier et recenser l'instrument à cordes « Rach Gia » dans le folklore afin de le préserver. L'artiste émérite Huynh Khai estime que l'organisation de recherches, de collectes et de mesures de préservation de cet instrument serait d'une valeur inestimable.

Cependant, actuellement, les gammes, les styles de jeu et les sonorités des « Rach Gia Strings » sont encore utilisés par de nombreux musiciens, comme l'artiste émérite Van Gioi, qui, lorsqu'il joue la chanson folklorique à trois cordes que My Chau chante souvent, utilise encore les « Rach Gia Strings » en raison de leur son « dur ».

Vient ensuite le musicien Văn Dần ; bien qu’il utilise un style de cordes hybride, la hauteur et la gamme restent fidèles au style « Rạch Giá ». De même, le musicien Khải Hoàn ; si la notation musicale vous intéresse, vous remarquerez également que les gammes, les modes et les mélodies joués sur les cordes selon ce style hybride conservent la même sonorité que dans le style « Rạch Giá ».

Le dramaturge Nguyen Thien Can, ancien président de l'Association littéraire et artistique de Kien Giang, a déclaré : « Il ne s'agit pas seulement de collecter et de faire des recherches, mais surtout d'utiliser les résultats de ces recherches pour enseigner et les diffuser largement auprès du public. Si nous tardons, ce sera très difficile car les artisans qui maîtrisent les instruments à cordes de Rach Gia sont âgés, et beaucoup sont décédés. »

En tant que pédagogue ayant enseigné la musique folklorique vietnamienne traditionnelle et le cải lương (opéra réformé) à de nombreuses générations, l'artiste émérite Nguyễn Hoàng Vũ, ancien président du Club provincial de musique traditionnelle de Kiên Giang, a exprimé son inquiétude : « La recherche et la collecte sont essentielles à l'heure où le rạch giá, instrument à cordes, risque de disparaître. À mon avis, de nombreux artisans continuent d'en jouer occasionnellement ou lors de fêtes. En recherchant et en rassemblant les meilleurs interprètes, les experts pourront restructurer l'instrument afin d'en standardiser les gammes et les modes, contribuant ainsi à sa préservation et à sa conservation, en tant que patrimoine culturel immatériel. »

HONG PHUC

Source : https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html