Deux mèches de couleur coûtent plus de 252 millions de HKD

Une œuvre composée de deux stries jaunes et bleues de l'artiste Mark Rothko a été vendue aux enchères pour plus de 252 millions de HKD (824 milliards de VND).

Image Sans titre (Jaune et bleu) avoir un prix session la plus élevée Vente aux enchères du soir d'objets modernes et contemporains La vente de cette œuvre par Sotheby's Hong Kong le 12 novembre était conforme aux attentes. Cette huile sur toile de 242,9 x 186,7 cm, ayant appartenu à François Pinault, homme d'affaires milliardaire français, est la première œuvre de Mark Rothko vendue en Asie.

L'œuvre a été créée en 1954, alors que l'artiste était au sommet de sa carrière. Les deux couleurs éclatantes, à la fois distinctes et entrelacées, évoquent l'image d'un océan bleu se déversant dans les champs dorés environnants, selon la maison de vente aux enchères.

Tableau « Sans titre » (Jaune et bleu). Photo : Sotheby's

La maison de vente aux enchères a cité Mark Rothko, extrait du livre Les romantiques ont été incités à déclarer : « Je conçois mes peintures comme des pièces de théâtre, dont les formes sont les acteurs. » La compagnie a commenté l'œuvre. donne au public l'impression d'assister à une pièce de théâtre captivante et la qualifie de « chef-d'œuvre majeur de l'histoire de l'art du XXe siècle ».

Marc Rothko (1903-1970), célèbre pour son style artistique de champs colorés. Ses peintures sont composées de taches rectangulaires de couleur superposées de manière irrégulière. Selon Arthive, L'œuvre de Rothko exigeait de nombreuses techniques, et non pas seulement « quelques traits de couleur » comme on les perçoit au premier abord. Des recherches menées à l'aide de microscopes électroniques et de rayons ultraviolets ont révélé que l'artiste utilisait des ingrédients naturels tels que des œufs, de la colle de peau de lapin et de la colle phénol-formaldéhyde artificielle, ainsi que de la peinture alkyde, afin d'accélérer le séchage et de faciliter l'application de nouvelles couches.

La valeur des œuvres de Rothko a augmenté au cours des décennies qui ont suivi son suicide. Orange, rouge, jaune (1961) a atteint 86,9 millions de dollars américains lors de la vente aux enchères de Christie's en mai 2012. L'œuvre N° 1 a été adjugée par Sotheby's New York pour 75,1 millions de dollars en novembre 2013. En novembre 2022, le tableau Numéro 7 avoir un prix 82,4 millions de dollars chez Sotheby's à New York.

Lors de la vente aux enchères de Sotheby's Hong Kong le 12 novembre, la deuxième œuvre la plus chère appartenait également à Chapeau (Chapeau) de Yayoi Kusama. Le tableau, créé par l'artiste en 1980, a été vendu pour 43,8 millions de HKD (environ 142 milliards de VND) et appartenait autrefois à la collection du Dr Ryutaro Takahashi.

Sotheby's a décrit le tableau comme « brillant, somptueux et ravissant », représentant un grand chapeau sur un fond quadrillé. Selon la maison de vente aux enchères, Chapeau Il s'agit de la première toile de Kusama sur le thème du chapeau, jamais exposée auparavant.

Tableau « Chapeau », dimensions 131 x 162 cm. Photo : Sotheby's

L'artiste a grandi dans une famille d'agriculteurs au Japon et avait l'habitude de porter des chapeaux de paille. Dans le New York des années 1960, elle portait souvent des chapeaux aux motifs audacieux lors des vernissages et des expositions. Après avoir terminé son œuvre Par la suite , elle a exploré sans cesse ce thème et a créé de nombreuses estampes et peintures. Ainsi, ce tableau porte non seulement la marque personnelle de l'artiste, mais marque également une étape importante de sa carrière.

Yayoi Kusama Âgée de 95 ans, cette artiste japonaise est célèbre pour son style à pois. Dans sa jeunesse, elle a été victime de préjugés sexistes dans son pays et n'a pas été reconnue à sa juste valeur par le milieu artistique japonais. Ne trouvant pas de perspectives d'avenir au Japon, elle s'est installée aux États-Unis en 1958, avant de retourner dans son pays natal en 1972.

Selon Artnews , Kusma est reconnue comme l'une des artistes vivantes les plus importantes du Japon, dont les nombreux dessins à pois ont connu un succès retentissant. millions de dollars américains. En 2006, elle a reçu le prix d'État pour l'ensemble de sa carrière.

Source