Conférence internationale K-ARTS 2025 : Recherche et développement de la danse vietnamienne

Récemment, l’Université nationale des arts de Corée (K-ARTS) a organisé la 27e Conférence internationale sur le thème « La danse vietnamienne : passé, présent et futur ».

Cet événement académique est non seulement l'occasion de revenir sur l'histoire et les valeurs traditionnelles de la danse vietnamienne, mais aussi un forum d'échange sur les tendances novatrices, la coopération internationale et les orientations de développement de l'art de la danse dans le contexte de la mondialisation.

Spectacle de danse traditionnelle au palais de Changgyeonggung. (Photo : Phuong Lan)

Cet atelier illustre parfaitement le rôle de plus en plus important de la danse dans les échanges culturels, renforçant le soft power national et élargissant l'influence de l'art vietnamien sur la scène internationale.

Discussion professionnelle

Cette conférence marque une avancée importante dans la promotion des échanges artistiques interculturels entre le Vietnam et la Corée, et sert de forum pour renforcer la coopération mondiale en matière de recherche sur la danse.

La particularité de cet événement est qu'il est organisé et coordonné par le professeur JungRock Seo, un chercheur prestigieux dans le domaine de la recherche en danse et des échanges artistiques internationaux.

Son rôle garantit non seulement la cohérence et la profondeur du programme de la conférence, mais crée également un pont académique entre les experts vietnamiens et coréens et les chercheurs internationaux.

Dans son discours d'ouverture, Mme Sam-Jin Kim, directrice de l'école de danse K-ARTS, a souligné : « Nous sommes attachés à la préservation de la tradition tout en innovant et en promouvant le caractère unique de la danse coréenne à l'international. »

Grâce à des partenariats actifs avec des universités et des institutions culturelles de premier plan dans le monde entier, nous nous efforçons d'améliorer la qualité de nos recherches.

Cet atelier sert de plateforme pour renforcer nos relations avec la communauté culturelle vietnamienne et élargir notre réseau universitaire.

La 27e Conférence internationale a réuni de nombreux universitaires prestigieux, dont M. Weonmo Park, directeur du Centre Asie- Pacifique de l'UNESCO pour le patrimoine culturel immatériel, le Dr Hyunseok Kwon de l'Université Hanyang, le Dr Seongah Song de l'Université nationale de Busan et de nombreux autres experts internationaux.

La séance du matin comprenait trois présentations principales :

La présentation « Du patrimoine artistique traditionnel au soft power culturel contemporain » par Nguyen Thi Phuong Lan (MSc, Institut vietnamien de la culture, des arts, des sports et du tourisme) a mis l'accent sur le rôle de la danse traditionnelle dans la formation de l'identité culturelle vietnamienne et le développement du « soft power » national.

Cet article analyse les formes de danse folklorique, cérémonielle et de cour, et la manière dont elles sont combinées à la danse moderne, au ballet et aux technologies numériques pour préserver le patrimoine et promouvoir la culture dans le monde entier.

Dans le même temps, la présentation proposait des projets de coopération internationale, notamment avec la Corée, pour échanger des arts, former des ressources humaines, organiser des festivals, coopérer à la production de pièces de théâtre et appliquer les technologies numériques/l'IA à la préservation et à la création de danse, dans le but de faire de la danse vietnamienne un outil culturel mondial.

Des experts participent à l'atelier qui se tiendra le 1er novembre en Corée. (Source : Comité d'organisation)

L’article « La pensée novatrice dans l’art de la danse vietnamienne après 1986 » du Dr Le Hai Minh (Institut vietnamien de la culture, des arts, des sports et du tourisme) a analysé les changements dans les concepts, les styles et la formation des ressources humaines en danse pendant la période du Doi Moi, ouvrant une direction de recherche sur la créativité et l’innovation dans le nouvel environnement socioculturel.

La présentation « Traces du Vietnam ancien dans le Gagaku » par le professeur Mita Noriaki, directeur de l'Association de recherche Mita Gagaku (Japon), a présenté le lien historique entre la danse Cham du Vietnam et la danse Gagaku du Japon, notamment à travers les mouvements, la musique et les rituels.

La séance de discussion qui a suivi a été animée, avec des échanges approfondis entre chercheurs vietnamiens et coréens, portant sur le rôle de la danse dans la vie contemporaine et les méthodes de recherche interdisciplinaires.

Ateliers et expériences pratiques

L'après-midi, l'atelier s'est poursuivi avec un atelier de danse vietnamienne et un atelier de danse japonaise, attirant de nombreux professeurs et étudiants de la faculté de danse de K-ARTS.

Grâce à la conférence sur la danse Ede donnée par MSc Hoang Kim Anh - chef du département de danse de l'Académie de théâtre et de cinéma de Hanoï, les étudiants ont pu expérimenter directement le langage corporel, le rythme et les symboles culturels vietnamiens à travers des mouvements et des formes typiques.

Non seulement vous pouvez observer, mais vous pouvez aussi pratiquer les pas de base, ressentir le rythme et la souplesse de chaque mouvement, et ainsi comprendre plus profondément comment la danse transmet des histoires et des valeurs culturelles.

La réaction des étudiants coréens a été très enthousiaste ; beaucoup ont exprimé leur surprise et leur joie de découvrir une forme de danse unique, riche en identité mais néanmoins connectée au monde entier.

Atelier sur la danse Ede du Vietnam. (Source : Comité d'organisation)

En outre, la délégation d'experts vietnamiens a également eu l'occasion de visiter en détail les installations modernes de K-ARTS, allant des salles de répétition à la scène de spectacle, en passant par les théâtres, les musées et les expositions d'art.

Ces installations répondent non seulement aux besoins de la formation spécialisée, mais sont également conçues pour favoriser la recherche interdisciplinaire, expérimenter de nouvelles formes de performance et relier les arts aux technologies numériques.

Parallèlement, le groupe a également eu l'opportunité d'assister à un spectacle de danse traditionnelle au palais de Changgyeonggung, dirigé par des professeurs de l'école de danse K-ARTS.

L'organisation de spectacles vivants dans des espaces modernes tels que le palais de Changgyeonggung, où la danse royale coréenne est recréée avec réalisme, démontre que K-ARTS n'est pas seulement un centre de formation de premier plan, mais aussi un pôle important pour la préservation et la promotion du patrimoine culturel.

L'alliance d'installations ultramodernes, de programmes de formation de haute qualité et d'un environnement académique international a confirmé la position de K-ARTS comme université des arts de renommée régionale en Asie, et en même temps comme destination idéale pour la coopération en matière de recherche, les échanges artistiques et le développement créatif des futures générations d'artistes de la danse.

Importance et perspectives académiques

La 27e conférence internationale K-ARTS a une fois de plus affirmé la place de la danse non seulement comme forme d'art expressive, mais aussi comme canal efficace d'échange culturel et de dialogue esthétique dans la région asiatique.

Cet événement a permis de clarifier les valeurs fondamentales de la danse vietnamienne, notamment dans la relation entre tradition et modernité, entre le local et le global.

À travers l'analyse et la discussion des formes de danse vietnamiennes, ainsi que leur combinaison avec la technologie numérique, la conférence ouvre des perspectives de recherche interdisciplinaires multidimensionnelles, allant de l'histoire de l'art, de l'anthropologie culturelle à la gestion du patrimoine et au soft power national.

Salle de répétition spacieuse, actuellement située à K-ARTS. (Photo : Phuong Lan)

En outre, la conférence crée une plateforme pour une coopération académique durable, promouvant la présence de la danse vietnamienne dans la recherche internationale, les programmes de formation avancée et les projets de collaboration artistique transfrontaliers.

Parallèlement, cet événement ouvre de nouvelles perspectives de recherche, notamment l'application des technologies numériques et de l'intelligence artificielle à la préservation et à la création de la danse, le développement de modèles d'échanges artistiques internationaux, ainsi que l'exploitation de la valeur culturelle de la danse comme outil de développement du soft power et de promotion de l'identité culturelle nationale à l'échelle mondiale.

Source : https://baoquocte.vn/hoi-thao-quoc-te-k-arts-2025-nghien-cuu-va-phat-trien-mua-viet-nam-333869.html