Dem Land "Leben einhauchen"
An einem späten Vormittag zum Jahresende, als noch Tau an den alten Ziegeldächern hing, erfüllte das rhythmische Klappern der Töpferscheibe die kleine Töpferwerkstatt im Stadtteil Bach Dang. Umgeben von einem Kreis von Kindern saß der Kunsthandwerker Vu Manh Huy still da, seine rauen Hände gaben sanft den Rhythmus vor und formten jedes einzelne Stück weichen Tons.
Der Ton wirbelte. Die Zeit schien stillzustehen. Die Augen der Kinder leuchteten auf, voller Begeisterung, als hätten sie gerade etwas Neues und doch Vertrautes berührt – den Geruch der Erde ihrer Heimat, den Duft des nahenden Tet-Festes. „Nur keine Eile, Kinder, formt jedes Stück Ton sanft, um eure Figuren zu gestalten“, sagte Huy lächelnd. Jedes Kind vor ihm war wie ein junger Spross, der das Handwerk noch nicht ganz verstand, aber bereits den Geruch der Erde und das Gefühl liebte, mit den Händen die Töpferwaren seines Dorfes zu bearbeiten. Für Huy war es eine große Freude, seine Liebe zum Töpferhandwerk an die Kinder weiterzugeben und die Liebe zur Töpferei in den jüngeren Generationen seiner Heimat zu wecken, auch wenn er wusste, dass dieser Weg nicht einfach sein würde. Fleißig formte er mit den Kindern den Ton und hoffte, dass an diesem Tet-Fest auf ihren kleinen, hübschen Schreibtischen eine Vase aus Duong-Dong-Keramik mit ihrer charakteristischen Pfirsichblütenglasur stehen würde.
Die Keramik aus Duong Dong ist weder auffällig noch protzig, sondern besticht durch einen sanften, rosaroten Farbton, wie eine Pfirsichblüte, die sich gerade erst öffnet, während der Frühling noch zaghaft auf der Veranda erwacht. Diese Glasurfarbe ist rein und ungefärbt und entsteht durch den eisenreichen Ton entlang des Gia-Flusses und einen präzise kontrollierten Brennvorgang. Schon geringfügige Temperaturunterschiede verändern den Farbton der Glasur. Daher ist jede Keramikcharge das Ergebnis von Geduld und Erfahrung, die über Generationen gesammelt wurden. Herr Huy sagt oft zu den Kindern: „Die Farbe der Pfirsichblüten ist die Farbe von Tet (dem vietnamesischen Neujahr). Wenn man die Keramik aus Duong Dong sieht, spürt man, dass Tet da ist.“
In einem anderen ländlichen Gebiet, dem Töpferdorf Cay in der Gemeinde Binh Giang, werden die Farben von Tet (dem vietnamesischen Neujahrsfest) auf einzigartige Weise zum Ausdruck gebracht. Nicht das zarte Rosa von Pfirsichblüten, sondern vielmehr Nuancen von Hellblau, Erdbraun und Tiefrot – Farben von tiefer Bedeutung und uralter Tradition. Neben der Töpferscheibe verfeinern die geschickten Hände des Kunsthandwerkers Vu Xuan Nam jede Linie mit Bedacht. Keine Eile, nur die Präzision und Ruhe dessen, was ihn auszeichnet, der sein Leben lang mit der Töpferscheibe und dem Ton vertraut ist.
Die Keramik von Cậy, ähnlich der von Dưỡng Động, entsteht durch die Handarbeit erfahrener Kunsthandwerker. Durch das Formen und Modellieren von Hand erhält jedes Produkt seine eigene, einzigartige „Farbe“. Herr Năm sagte: „Dieses Töpferdorf ist fast 500 Jahre alt und hat viele Höhen und Tiefen erlebt, aber die Tradition des Handwerks ist nie unterbrochen worden.“
die Farben von Tet malen
In den Pausen erzählt Huy den Kindern oft vom Töpferdorf – einem Ort, wo einst Tag und Nacht Feuer brannten, verewigt in einem alten Volkslied: „Wer das Töpferdorf besucht, sieht die glasierten Schalen glänzen.“ Dieses goldene Zeitalter existiert heute nur noch in der Erinnerung. Huy, der aus einer Familie mit vier Generationen Töpfertradition stammt, verließ seine Heimat, als das Handwerk an Bedeutung verlor. Doch die Sehnsucht nach dem Duft gebrannten Tons, nach den Farben pfirsichfarbener Keramik, glimmte weiter und zog ihn zurück. Zurück, um einen Funken am Leben zu erhalten, so klein er auch sein mochte, der aber niemals erlosch.
Im Dorf Cay bewahrt der angesehene Kunsthandwerker Vu Xuan Nam die Tradition mit derselben stillen Hingabe. Das Besondere an der Cay-Keramik ist ihre rein natürliche Glasur. Diese wird aus Kaolin, Kalk, Reishülsenasche und Holzasche hergestellt, die sorgfältig gefiltert und vermischt werden. Durch das Brennen mit Holz und die Verwendung einer natürlichen Glasur besitzt die Glasur der Cay-Keramik eine einzigartige Tiefe; je länger man sie betrachtet, desto beruhigender wirkt sie. Die vorherrschende Farbe der Cay-Keramik ist Hellblau. Darüber hinaus kreieren die Dorfbewohner von Cay durch spezielle Mischtechniken und die Fähigkeit, die Flamme zu regulieren, einzigartige Rot-, Rosa- und Erdbrauntöne. Dies wird als „Keramik Leben einhauchen“ bezeichnet. Nur vollständig handgefertigte Keramik besitzt diese Eigenschaft – jedes Stück ist ein Unikat.
Vu Xuan Hung, Sohn des Kunsthandwerkers Vu Xuan Nam, trat in die Fußstapfen seines Vaters, kehrte nach seiner Ausbildung an der Hochschule für Industriekunst in seine Heimatstadt zurück und belebte gemeinsam mit seiner Familie das traditionelle Handwerk wieder. Anstatt auf Quantität oder Eile zu setzen, arbeiteten sie sorgfältig, langsam und gewissenhaft nach alten Methoden – von Ziegeln, Fliesen und dekorativen Mustern für die Sockel von Türmen bei der Restaurierung historischer Stätten bis hin zu Räuchergefäßen, Vasen und Kerzenständern für Liebhaber traditioneller Handwerkskunst. Später wurde Hung der Titel „Kunsthandwerker für Kleingewerbe“ verliehen – eine Anerkennung seines stillen, aber beharrlichen Weges.
Das Jahr des Pferdes naht mit großen Schritten. Obwohl das Töpferdorf nicht mehr die geschäftigen Reihen glühender Brennöfen vergangener Zeiten aufweist, lebt das Handwerk in den kleinen Werkstätten unermüdlich weiter. Huy und seine Freunde fertigen Keramikvasen, Pferdefiguren, die „Erfolg und Wohlstand“ symbolisieren, sowie Blumentöpfe und Teekannen in warmem Rosa. Im Dorf Cay fließen, wie der stetige Rhythmus der Landschaft, weiterhin unaufhörlich traditionelle Töpferwaren aus den Brennöfen.
Wenn Tet naht, sorgt schon das Aufstellen einer Keramikvase auf dem Tisch für eine warme Atmosphäre. Nicht wegen der Glasur, sondern wegen der Geschichte, die sich dahinter verbirgt – die Geschichte unermüdlicher Hände, von Menschen, die sich bewusst Zeit nehmen, um alte Traditionen zu bewahren.
Wenn der Frühling naht und man die Hände von Jung und Alt mit Ton bedeckt sieht, versteht man, dass traditionelles Handwerk nicht nur der Vergangenheit angehört, sondern lebendig ist, weitergegeben wird und gedeiht. So bleibt es auch an jedem Tet-Fest inmitten der Hektik des modernen Lebens ein Ort der Erinnerung, der Berührung und des Glaubens, dass die Seele der Töpferei, die Seele des Landlebens, noch immer da ist, warm wie die Pfirsichblüten zu Jahresbeginn!
LAN ANH - HUYEN TRANGQuelle: https://baohaiphong.vn/xuan-ve-tren-mau-gom-535908.html
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