La musique vietnamienne sublimée par la technologie

Si par le passé de nombreux artistes se concentraient souvent sur l’investissement d’argent pour réaliser des clips vidéo, récemment la qualité des produits et l’application de la technologie ont reçu une attention particulière.

Lors de la sortie de l'album « Rong Choi » au début de l'année pour célébrer ses deux décennies de carrière, Ngoc Khue, la « libellule chili », a révélé qu'au lieu d'investir massivement dans le clip vidéo, elle avait choisi de rechercher et d'appliquer la technologie audio 3D Dolby Atmos avancée, permettant ainsi au produit d'offrir au public des expériences nouvelles, insolites et enrichissantes. Ce système, couramment utilisé au cinéma, permet de reproduire fidèlement la multidimensionnalité et la vivacité du son. À l'ère de l'explosion de la musique numérique, cette qualité se ressent sur les plateformes de streaming comme Apple Music et Tidal.

Une technologie de haut-parleurs exceptionnelle lors du concert rotatif de Hoang Dung

PHOTO : NSCC

Suivant cette tendance, de plus en plus d'artistes choisissent de faire mixer et masteriser (postproduction sonore) à l'étranger, ce qui améliore la qualité de leurs albums. Lors de la sortie récente du single « Uot long » , qui préfigurait son cinquième album studio, Van Mai Huong a confié avoir collaboré avec Randy Merrill, un ingénieur du son ayant produit les albums de nombreuses superstars mondiales telles que Taylor Swift, Lady Gaga, Adele, Ariana Grande… Le chanteur de Dai Minh Tinh a déclaré : « En raison des différences entre le marché de la musique, les goûts du public et la façon d'adapter le clip, il a fallu trois fois à l'équipe pour obtenir une version master satisfaisante. L'ingénieur du son Randy est très méticuleux avec sa voix ; on a l'impression qu'il n'a rien oublié en chantant. »

Avant Van Mai Huong, Hoang Quyen a travaillé avec Tim Der Kuil, guitariste et directeur musical d'Adele, Sia... Son album A Diary of Melody a été masterisé par Abbey Road, le plus grand label de disques au monde, à Londres. La chanteuse Hong Nhung a également partagé le premier enregistrement de Tu moi , masterisé par le célèbre expert du son Mark Levinson, avec qui elle a eu l'occasion de travailler sur l'album Who is Bong .

Outre le studio, les artistes ont également commencé à utiliser la haute technologie lors de concerts. Par exemple, lors du récent concert de Xoay Tron à Hanoï , Hoang Dung a utilisé la technologie sonore 3D L-ISA (L-Acoustics Immersive Sound Art) grâce à un large réseau de haut-parleurs, créant ainsi un champ sonore 3D offrant une expérience sonore plus complète et plus réaliste. Ainsi, le public, quelle que soit sa position, peut profiter d'une qualité sonore optimale. Cette technologie a été et est encore utilisée par de nombreux artistes et producteurs de musique de premier plan, tels qu'Adele, Katy Perry et Hans Zimmer.

Outre l'amélioration de l'expérience du public, la technologie contribue également à la popularité croissante de la musique vietnamienne. Le chanteur Hong Nhung a déclaré : « Le public étranger ne connaît peut-être pas Hong Nhung, mais Mark Levinson est très célèbre. Ils seront curieux d'entendre une œuvre de cet artiste. Grâce à cela, la musique vietnamienne sera davantage connue au-delà des frontières du pays. »

Source : https://thanhnien.vn/nhac-viet-nang-tam-bang-cong-nghe-185250831221833885.htm